Диссертация (971949), страница 26
Текст из файла (страница 26)
Этографическое изображение подчеркивает главную проблему рассказа» [Панченко,2015: 41]. В одном из своих писем Андрей Платонов писал: «Чиновникипривыкли раздумывать о великих далеких массах, но когда к ним приходитконкретный живой человек этой массы, они его считают за пылинку, которуюлегко и не жалко погубить» [Платонов, 2013: 69].На рефлексивно-эстетическом этапе урока проводится осмысление двухобразно-эстетических систем, подводятся итоги обсуждения, синтезируются идеи,связанные с использованием гротеска и абсурда как средств изображениябессмысленности бытия, сцепляющих художественную систему двух текстов.Завершая рефлексивно-эстетический этап урока, закрепляя полученныезнания, учащиеся сравнивают понятия гротеска, абсурда и парадокса (Табл.
10):149Таблица 13Соотношений значений понятий абсурда и парадоксаАбсурдПарадоксСпособ изображения действительности,в основе которого лежит нарушениелогики, причинно-следственных связей,бессмыслица.Гротескспособенпродемонстрировать алогичность вовнешнем изображении явлений, аабсурд – во внутреннем.Парадокссодержитпротиворечие,вырастаетиздвойственности, а не из метаморфозы(основы гротеска).Итак, в результате сопоставления рассказа А.
Платонова и иллюстрацииВ. Калныньша учащиеся знакомятся с эстетическим богатством литературы иизобразительного искусства, приобретают навыки интерпретации, пониманиястиля Платонова и художественных особенностей абстракционизма, а такжеразвивают умение оперировать теоретико-литературным понятием «гротеск».Расширяются границы восприятия, развивается креативность мышления, ибо присопоставлении литературного текста и абстрактной живописи читатель-зрительоказывается вовлечен в процесс творчества.На последнем уроке (уроке внеклассного чтения) мы предлагаем дляанализа рассказы из сборника «Московские сказки» Александра Кабакова всопоставлении с художественными текстами современных форм бытованияискусства:картинамиВячеславаКалинина,инсталляциямиарт-практикиэнвайронмента Эда Кинхольца и работами Мартина Маржелы в областиэкспериментальной моды.Мы рекомендуем всем одиннадцатиклассникам познакомиться со сказками«Красная и Серый», «Голландец», «VIP» из книги Александра Кабакова, однакоучастники эксперимента получают дополнительные задания.
Они должны,распределив материалы между группами, познакомиться с работами художников150Вячеслава Калинина(Рис. 39, 41), Эда Кинхольца «Ожидание» (Рис. 42), сколлекциями одежды и обуви Мартина Маржелы (Рис. 40, 43–47).Прием «Письмо автору» мы перестраиваем в соответствии с возрастнымиособенностями в «Интервью с автором»: что бы вы спросили у писателя ихудожников, если бы брали у них интервью? Учащиеся составляют вопросы(исследуя фактически то, что удивило их при первом прочтении текста ипросмотре изображений), ответы на которые и являются самостоятельнымсравнительным анализом.Первое, на что школьники обращают внимание, это необычный «язык»художественных работ, служащий индикатором странного.Учащиесяобъясняют,что«сказки»Кабаковаобъединяюттакиесмыслообразующие элементы, как:- стилистические приемы, создающие ощущение контрастности (смешениепросторечных слов, заимствований, которым автор сразу дает негативную оценку,говоря, что «мужчина-друг» милее, чем «бой-френд», с лирическими зарисовками,описывающими родные сердцу улицы, и рассуждениями по поводу духовнойприроды русского человека);- игра с формой речи: иногда разговорная (иной раз даже просторечная)манераповествования,обращениякчитателюдоверительной беседы.Рисунок 39.
В. Калинин «Карусель»создаютэффектличной151Примером изобразительной контрастности служит сочетание цветов итехника рисунка на картинах Калинина. Яркие, кричащие краски, резкие,искореженные линии, грубые мазки – все это как будто визуализируетэмоциональное состояние художника, его реакцию на уродливость современнойжизни, раздражение, отвращение, тревогу, но наравне с этим боль и любовь,сочувствие.В произведениях визуального искусства языком могут являться вариацииформы изображаемых объектов, колористика, композиция.Эд Кинхольц арт-пространство размещает вокруг зрителя, смешиваяхудожественное и обыденное. В центре композиции фигура, отдаленнонапоминающая силуэт женщины: при ближайшем рассмотрении видно, что накресле «сидят» кости, одетые в платье, а голова представляет собой ее староефото в рамке, в руках – чучело кошки.
Художник соединяет несоединимое:настоящее и прошлое, жилую комнату и неживого человека, детали интерьерауютной комнаты (торшер около большого мягкого кресла, вписывающегося вцветовую гамму бордовых обоев с цветочным принтом, корзину с нитками,маленький пуфик с вещами, клетка с кормушкой для канарейки, множествосемейных фотографий) с остатками тела давно умершей хозяйки и ее кошки.УМартинаМаржелыфирменная обувь из коллекций конца80-х и начала 90-х годов выполнена вформе копыт коровы (Рис. 40, 43).Анализируярассказы,старшеклассники говорят, что текстыотличаютсясильнойэмоциональностью,экспрессией,проявлениемточувств,дажеестьияркимоценочностью,определенных языковых средств.Рисунок 40.
Мартин Маржела.Модель обуви из коллекции 80-х гг.выраженнымивиспользовании1521. На уровне лексики. Употребление слов, принадлежащих книжному и груборазговорному стилю, здесь не ошибка, а прием. Неожиданно встречающиесяпросторечия создают комический оттенок: «Ржавому рыдвану хоть бы что, ановенькая «бээмвэ» в лом»; избыточность фразы: «популярный молодойчеловек разносторонних способностей».2. На уровне синтаксиса.
Можно отметить большое количество обращений,риторических вопросов, восклицаний: «Бедная, бедная женщина! Вы толькопредставьте себе этот ужас: утро как утро, даже прекрасное, центр Москвыв районе «Аэропорта», впереди все только приятное, лет еще совсемнемного, ну, пусть тридцать, разве это годы – и вдруг тьма и смерть… Ох,пронеси, Господи, не дай погибнуть!»; императивные (побудительные)формы: «Вы попытайтесь сейчас представить этот ужас.
Подойдите кзеркалу, вглядитесь… Видите? Теперь вообразите, что там нет ничего.Ничего!»; неполные предложения: «Но зачем же перед дорогою-то?! Ну, незнаю. Точнее, мне кажется, что знаю, но объяснить вам не смогу. Понимаете– ему можно».3. На уровне стилистики. Обращаясь к читателям, автор часто вступает вфамильярный диалог с долей брани и проклятий: «И «фольксвагена» того,будь он проклят, хотя он, конечно, и без наших пожеланий проклят, большеРисунок 41. В. Калинин «Бесы»153нету.
Или есть?».Говоря о картинах, учащиеся отмечают, что В. Калинин использует приемысмещения, преувеличения, «вдавливания» образов друг в друга, гротескныеискажения,пытаясьВключениеданныхизобразить«больную»,выразительныхсредств«воспаленную»вреальность.художественнуюсистемувизуального текста объясняется стремлением автора усилить воздействие назрителя, эмоционально окрасив изображаемый на полотне сюжет.
«Его картины –своеобразный «фильтр», который, пропуская через себя истории современныхжителей города, делает видимым все ненужное, замусорившее человеческиедуши» (Настя П.).Общее старшеклассники находят в композиции картин и «сказок», ккоторым подбирают ассоциации: «нагромождение», «сумбур», «беспорядок»,«мешанина», «вихрь», «монтаж», «мозаика», «спутанность».Объясняют одиннадцатиклассники значение составленных ассоциативныхцепочек тем, что в «Московских сказках» Кабакова нет скрепляющего сюжета,текст состоит из рассказов о представителях разных социальных пластовобщества, с абсолютно непохожими, искалеченными судьбами, характерами,представлениями о правилах жизни.Основным принципом творческого метода Мартина Маржелы являетсясмешение красоты и уродства, воплощенное в несоразмерности частей костюма,нагромождении несовместимых по законам дизайна элементов.
Он шокируетпублику этим новым для мира моды художественным языком – оригинальнымиформамииматериалами:перерабатывает«отработанные»объектыдействительности, старые ненужные, потрепанные временем вещи в предметыгардероба. Перекраивает старую одежду, создает костюмы из карт и постеров,ремней, париков, носков, меховых шапок.Необычным фактом для школьников является отсутствие центральногоперсонажа книги, или же традиционного сказочного героя.
Таким же страннымпредставляется смысловой центр картин Калинина: композиционное построение154«как будто бы разбивается и отражается в тысячах зеркальных осколков»(Оля К.). Сложно найти опорную точку, выделить один элемент: шуты,марионетки, карты, рулетка, гитары, венецианские маски, граненые стаканы,сигареты и спички создают атмосферу ярмарочной жизни.Старшеклассники определяют, что основу художественного единстваанализируемых художественных произведений составляют топос, место действия,и время.
Современный мегаполис – это и гротескный мир, рассмотренный подувеличительным стеклом сатиры, где персонажи, представители светских икриминальных хроник, не проходят испытаний (традиционного элементаволшебных сказок) и наказываются какими-то неведомыми силами за воровство,обман, корысть, сделки с совестью, предательство, и равноправный литературныйгерой, как, например, Петербург в «Петербургских повестях» Н. В. Гоголя.Рисунок 42. Эд Кинхольц «Ожидание»Учащиесяанализируют,какпредставленхронотопвкомпозиции«Ожидание». У Эда Кинхольца прием гротеска художественно воплощаетдеформациювремени.Местонеизменно,авременныепластыбудтонакладываются друг на друга: прошлое и будущее сходятся в одном пространстве,говорящем на языке предметов, символизирующих пристрастие хозяев кматериальному обустройству, к комфорту повседневного быта.155Внастоящем времени нет живых людей, есть только свидетельствапрошедшей жизни: кости, одетые в платье, и фото в рамке вместо головы на фонеуютной комнаты с большим креслом, ковром, клеткой для птиц, тумбочкой состарыми фотографиями мужа.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
