Диссертация (1168700), страница 11
Текст из файла (страница 11)
Именно здесь значительно раньше,55чем в литературах европейского Древнего мира, появляется рифма, … различное количество строф, широкий арсенал выразительных средств – гипербол, параллелизмов, рефрена, риторического вопроса. Перед нами поэзия,уже с уверенностью умеющая пользоваться этой богатой палитрой… Важноотметить, что «Шицзин» – изначально книга именно песен, а не стихов. Поэзия Древнего Китая пелась под аккомпанемент, и некогда у каждого из текстов «Книги песен» была своя мелодия, утерянная ныне в веках» [118].Другим плодотворным направлением развития хоровой музыки Китаястала «школьная песня» – новая для Китая форма певческой культуры, которая появилась в школах («Сюетан»), созданных в начале ХХ века по образцуевропейских. В этих школах был специальный предмет, посвященный искусству – «Музыка-песня». На уроках пения ученики готовились к выступлениям на школьных концертах и других мероприятиях.
Необходимый репертуарсоздавался известными композиторами того времени, такими, как Ли Шутун, Шэнь Синьгун, Цзэн Чжиминь. Известно, что именно в «школьных песнях» Ли Шутун впервые применил полифонию, а его трехголосный хор «Весенняя прогулка» «можно рассматривать как первый образец китайскогомногоголосия. Сочиненный в аккордовой технике, он отличается яркимигармоническими эффектами. Хор и сегодня широко распространен на урокахмузыки в начальной и средней школе» [174].Ли Шутун внес огромный вклад в развитие китайской хоровой музыки.Ему принадлежат выразительные хоровые произведения, которые до нашихдней включаются в репертуар хоровых коллективов.
Это «трехголосный хор«Человек и природа», мужской четырехголосный хор «Утреннее солнце»,смешанный четырехголосный хор «Великий Китай», двухголосный хор«Урожайный год», смешанный четырехголосный хор «Возвращающиеся ласточки», а также трехголосные хоры «Озеро Сиху», «Вечерний звон» и т.
д.К числу лучших достижений этого периода следует отнести трехголосныехоры «Вечерняя песня», «Вращающаяся песня в кипарисовом лесу», двухголосный хор «Пляска навстречу зиме» Сяо Юмэя и др. В них по существу56продолжается развитие той стилистики, что была характерна для хора «Весенняя прогулка» Ли Шутуна» [174].Одним из наиболее значимых хоровых произведений первой половиныХХ века стала поэма композитора Чжао Юаньжэня на слова поэта Сюй Чжимо «Мелодичный звук моря», в которой наряду с явным обращением к европейской композиционной технике очевидны черты национального китайского стиля (интонационные особенности, специфические способы вокализации).Уже ко времени завершения первого этапа становления хоровой культуры в Китае (конец 1920-х – начало 1930-х гг.) совершенно очевидно обозначилась ее основа, включившая в себя элементы западной хоровой культуры и национальный мелодизм (фольклорные и композиторские песни) в сочетании с национальным классическим поэтическим словом.Именно в это время в Китае появляются многоголосные хоры, но онибыли крайне немногочисленными.
Вместе с тем, в последующий период сампроцесс хорового пения становится более востребованным, и возникают организации, задачами которых становится продвижение массового пения.Среди этих организаций наиболее популярной становится «Любительскийхоровой ансамбль», в который входили представители всех социальных слоев общества. Наиболее известными произведениями песенного жанра, написанными для хора стали ««Песня о борьбе с врагом» (1931) Хуан Чжиа…, открывшая тему спасении Родины; «На реке Сунгари» (1935) ЧжанХаньхуэйя…; «Марш добровольческой армии» (1935) Не Эра… и драматургаТяньХанема…, который ныне является «Гимном Китайской Народной Республики»; «Песня о партизанском отряде» Хэ Люйтина…; «Ода об Яньане»Чжэн Люйчэна… и писательницы Мо Е… и др.
Тесно примыкает к патриотическим песням четырехголосный хор «Кантата о Родине» Ма Сыцуна»[174].Песни этого направления отражали патриотические настроения народаи неудивительно, что наиболее известной становится эпическая кантата для57солистов, хора и симфонического оркестра композитора Сянь Синхая, написанная на стихи поэта Гуан Вэйжаня «Река Хуанхэ», в которой рассказывается о национально-освободительной борьбе китайского народа.
Характернымдля данного произведения является то, что композитор применяет, в основном, европейские подходы к организации музыкального материала, но, в тоже время, не отказывается и от местной специфики, которая выразилась взначительной свободе применения мелодекламации и введением в инструментальную часть произведения национального китайского инструмента –трехструнной лютни. Усиление роли национальных черт в хоровой музыкеКитая достаточно ярко проявилось уже в первой китайской оратории «Вечное сожаление», написанной на исторический сюжет.
Здесь более уверенноприменяются национальные музыкальные инструменты, происходит осмысленное обращение к национальным интонациям и мелодике в целом.В последующий период тенденция объединения европейской и китайской традиций в хоровой музыке сохраняется и развивается.По мнению музыковедов, «пройдя путь от подражания западным образцам, их адаптации к национально ориентированному содержанию, хороваякитайская музыка обрела свой стиль.
Основной принцип, обеспечившийуспех в этом процессе, предполагает взаимодействие, а порой и синтез зарубежных классических форм и жанров с традиционным музыкальным искусством, национальными темами и китайской поэзией» [174]. Однако, к настоящему моменту само направление хорового музицирования остается все ещенедостаточно развитым и охватывает лишь небольшой процент населения.Вернемся к разъяснению содержания представленной в данном параграфе модели.Методологическая основа вокально-хоровых занятий в условияхсовременного города представлена трудами российских и китайских исследователей, таких, как Л.Л.
Алексеева, Ю.Б. Алиев, Б.В. Асафьев, Л.В. Горюнова, О.В. Грибкова, В.Л. Живов, А.В. Заруба, Д.Б. Кабалевский, М.С. Красильникова, Е.Д. Критская, В.Н. Минин, Т.Н. Овчинникова, К.К. Пигров, Б.С.58Рачина, В.Г. Соколов, Г.А. Струве, Цзян Щанжун, П.Г. Чесноков, Л.И. Уколова, Л.В.
Шамина и др.При этом опорной методикой данного исследования стала системаобучения в хоровой студии Г.А. Струве как наиболее универсальная, подходящая для всех возрастных уровней обучающихся, что стало особенно важным в русле решения проблем практического характера (подробно даннаяметодика представлена в п. 2.2). Важным для разработки данного направления музыкальной деятельности стало сочетание в экспериментальной работеметодики Г.А.
Струве с другими методами, принятыми в музыкальнопедагогической практике Китая – метод опоры на фольклорные традиции,метод театрализации хорового исполнения, метод привлечения европейскогомногоголосия и его сочетания с преимущественно одноголосной традициейхорового исполнения в Китае, метод привлечения содержательных педагогических ситуаций.Для подтверждения функционального характера представленной модели как модели, рассматривающей процесс функционирования изучаемой системы (культурной среды города) во времени, были представлены переменные параметры модели на начальном и на завершающем этапе.Наличие действующих хоровых коллективов различного возрастного уровня (школьники, студенты, взрослые работающие граждане, пенсионеры), ведущих активную творческую деятельность и участвующих в культурной жизни города в начале исследования было зафиксировано на низкомуровне. Это означает, что в городе к этому времени имелось всего два хоровых коллектива – подростки и студенты – которые практически не участвовали в значимых городских культурных мероприятиях.На завершающем этапе было известно о 16 хоровых коллективах.
Подробно рассматривалась деятельность пяти хоров разного возрастного уровня– хор дошкольников, хор подростков, студенческий хор, хор взрослых работающих людей и домохозяек, хор пенсионеров города. Все эти коллективыведут активную творческую жизнь – участвуют в праздничных городских59мероприятиях, фестивалях и смотрах музыкальной самодеятельности, ведутпросветительскую и благотворительную работу. В связи с этим по данномупараметру был отмечен средний уровень проявления.Наличие достаточного количества профессиональных хормейстеров, способных не только осуществлять руководство хором, но и продвигатьхоровой коллектив как значимое социально-культурное явление, работатьнад созданием новых аранжировок народных и композиторских песен, совершенствуя, тем самым, репертуар хорового коллектива к началу проведения данного исследования было далеко недостаточным и отмечено низкимуровнем проявления.Контрольный этап исследования показал, что количество профессиональных хормейстеров увеличилось, хотя все еще недостаточно (среднийуровень проявления).
Это направление следует развивать более интенсивно.Проявление экономического и творческого взаимодействия хорового коллектива и соответствующих департаментов руководства города наначальном этапе эксперимента было зафиксировано на низком уровне. Сотрудники департаментов не проявляли заинтересованности в деятельностихоровых коллективов и, зачастую, даже не знали о них.После проведения разъяснительной работы и достижения первых успехов ситуация изменилась коренным образом – появился взаимный интерес иконтакт, которые обеспечивают своевременную помощь хоровым коллективам (высокий уровень проявления).На начальном этапе взаимодействия хорового коллектива с другими хоровыми коллективами и социально-культурными организациями города – театрами, музеями, библиотеками практически не осуществлялось.Участники хоров были знакомы друг с другом, и общение не выходило зарамки одного коллектива (низкий уровень).На завершающем этапе эксперимента возникло сообщество единомышленников – участников различных хоровых коллективов, которые сов60местно посещают театры, музеи, организуют концерты в библиотеках города,участвуют во всех значимых городских событиях (средний уровень).Отмечены значительные изменения в области культурной коммуникации участников хоровых коллективов.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
