Автореферат (1148968)
Текст из файла
САНКТ_ШТЕРБУРГСКI4Й ГОСУДАРСТВЕННЬЙ УНИВЕРСИТЕТна правсы wкопасu,йЯКОВЛЕВА Любовь ЮрьевпаМШЬНИЗМЫСИМВОЛИЗАЦИИ ПРОСТРАНСТВА И ВРЕМЕНИ ВИСКУССТВЕ NХ ВЕКАСпецпальшость-09.00.04- эстетикалвторЕiDýрАтдпесертацпп па сOпсканше учешойкflпдцд8та фплософ€ккх*aо.",наукСанкт-IIетербург, 20IбzРабота выполнена в Инстrтгуге философиrr ФГБОУ ВО кСаrжт-Петербургскrйгосударственный уIrиверýитет}Научный руководитель:Соколов Боршс Георгллевпч - доктор философских наук,профессор {ФГБОУ ВО <Саrшrг-Петербургскrйгосудар ств еrшrый унrrверситет >)Офпцпальные оппопенты:Баркова EKaTeprrп* Вgлерпевпа * к:lндидат философскlD(наук,доцент(НОУВПОГуманrгарrшй университсгпр"Санкт-Петербургскlйофсоюзов ")Шсстдков Вячесrrлв АватольевIIч-доктор философсюжнаук, директор (АНО "На5rчно-исследовательский инстlrгутст€tндартизilцш.Iмузейной деятелъности")Велущак оргаrrпзацItя:ФГБОУ ВО"Санкт-ПетербургскrйуниверситетГосударственной гIрOтивопожарной службы МинистсрстваРоссrйской Федерацшr rrо дsл€tм гражданской оборотш,чрезвычайlrым ситуацrшм и ликвидаIц4и последствийстrосийrrых бедствrй ".Защпт* соtтоштся { >> |zю,q€Zarc года в /d<<заседЕ}нии диссертаLионного советагосударственного университетачасоъ D0 миЕут наД2|2,2З2.1l на базе Саrrкт-Петербургскогопоадресу: |990З4, Сшшт-Петербург,Меrцедеевскilя лЕIlия, д.
5, Инст*rгуг философии, ауд.LYС диссертацпей можшо ознакомиться в Наl"rной библиотеке им, М. ГоръкогоСшrкт-Петербургского государственного университета (199034, СаrштПетербурц Уннверскгетскilя наб., д.7l9} к на сайте http://disser.spbu.ru.Автореферат р&зос.пан()zаrc года.Ученый секр*тарь ýпссертацпонпого СоветакаЕцидат фиэtософск}l'r flаукА.Е.Радеев31. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫАктуальность исследованияАктуальностьповышеннымдиссертационногоинтересомсовременныхисследованияобусловленаисследователейккакпроцессамсимволизации, так и общей ситуацией, сложившейся в культуре XX века.Современная культура при всей существующей вариативности художественнойдеятельности, тем не менее может быть охарактеризована ситуацией дефицитасимволического при перепроизводстве знаков как основополагающей формыбытия повседневного языка культуры.
В контексте постоянно возрастающейобласти медиатехнологий с их ориентацией на циркуляцию технических,несимволических знаков, процессы символизации в целом, и в области искусствав частности требуют постоянной реабилитации со стороны эстетики, философиикультуры и социо-гуманитарного знания. Одновременно с размыванием границискусства с присущими ему символическими процессами, язык, существующийв форме повседневной симуляции знаков в области рекламы или моды, изменяетвсе грани жизненного мира человека, и, прежде всего, его восприятиепространства и времени.
Пространство и время, артикулированное при помощизнаковых механизмов культуры, отличаются в XX веке своей плюральностью,неопределенностью, невозможностью отделить их научное, художественное иповседневное освоение человеком. Описанные трансформации в современнойкультуре приводят к необходимости возобновления вопроса о механизмахсимволизации пространства и времени в искусстве.Пространство и время в XX веке лишаются однозначности инеизменности, гарантированные им ранее божественной иерархией мира илитрансцендентальным субъектом, стирающим индивидуальный облик топологиии темпоральности. Пространственно-временные отношения начинают зависетьот исторической ситуации, конкретной эпохи, культурной парадигмы,выражающих данные отношения при помощи знаков и символов.
Так, Кассирер,пересматривая трансцендентальную эстетику Канта, выявил историчность и4зависимость пространства и времени от символических форм культуры. Однако,выявленная в начале XX века неразрывная связь пространственно-временныхотношений с процессом символизации в искусстве и в культуре в целом, сталарезультатом философского поиска наиболее общих и универсальных формотношений человека к миру. Напротив, эстетические теории современностиобращают внимание на возможность через символику искусства раскрывать неуниверсальные основания, но тематизировать конечное, изменчивое иускользающее от четких определений бытие человека в пространстве и времени.Такое смещение ракурса в эстетическом сознании, приводит и кизменению интерпретации символического: в центре внимания находятся нетрансцендентные основания символа, но такие категории, как «след»,«исчезновение»,«различие»(Ж.Деррида),«ускользание»(Ж.Делез),«невиданное» (Ж.-Л.
Марьон). Трансформация процессов символизации,лишенных своего трансцендентного начала вызвана общем кризисом эпохи,отразившемся как на языке, так и на «стиле» существования человека.Рост знаковых симуляционных процессов в языке, приводит кобесцениванию традиционного понимания символа и необходимости вкритическом пересмотре данного понятия. Современная деконструктивная,герменевтическаяионтологическаяэстетикапризванывыявлятьнеустранимость символического ресурса, который несмотря на изменениесобственнойструктуры,по-прежнемублагодаряискусствуявляетсянеотъемлемой частью современной культуры.
В отличие от классическогопонимания символического, получившего свое наиболее полное выражение вэстетике романтизма и русского символизма, современное видение процессовсимволизации опирается на близость процессов символизации и означивания. Всоответствии с таким подходом, символический язык искусства перестаетпротивостоять области знаков подобно тому, как в мифологическом восприятиипространства сакральное противопоставлялось профанному. Символическийязык художественного произведения,обладая структурой, сходной соструктурой знака, принадлежащего к повседневной культуре жизненного мира5человека, не сливается с ним, но превосходит его, приобретая эстетическийстатус. В отличие от символических механизмов искусства знаковые механизмыосуществляют лишь временную «сборку» идентичности, не предлагаяцелостного образа человека, не раскрывая его онтологические основания.
Вязыке культуры, функционирующей в форме знаковых процессов, пространствои время распадаются на множественность локусов, вызывая постоянный«дрейф» идентичности, «рассеивающейся» между различными культурами,языками, практиками. В результате данных процессов формируется особый«стиль»культуры,характеризующийсязабвениемконечностикакэкзистенциального модуса времени и неповторимости каждого отдельноголокуса в глобальном пространстве мира.Вописаннойситуацииприобретаетактуальностьисследованиемеханизмов символизации пространства и времени в искусстве, эстетическийанализ которых направлен на выявление характеристик чувственности,определяющих образ идентичности, находящейся в постоянном движениикультурных ландшафтов.Степень научной разработанности темы исследованияПроблема символа относится к одному из наиболее сложных и едваподдающихсяокончательномуразрешениювопросов,насчитывающемунесколько тысячелетий в истории развития мысли.
От концепций Платона,Аристотеля, через философию Просвещения, эстетическую интерпретациюсимволаКанта,эстетикуромантиковвплотьдосовременностивпостмодернистской эстетике У. Эко, в философии «символического обмена» Ж.Бодрийяраполесимволическогосохраняетсобственнуюактуальность.Поскольку в предлагаемом исследовании не ставится задача наиболее полногоохвататеорийсимволического,алишьразрабатываютсямеханизмысимволизации для определенного типа художественных произведений, здесьбудет представлены лишь те концепции, которые оказываются наиболее6актуальными для анализа символического в области эстетики и философиикультуры в XX веке.Ключевую роль в XX веке символ приобретает в неокантианской эстетикеЭрнста Кассирера и его последовательницы Сюзанны Лангер. В «Философиисимволических форм» символ рассматривается как исторически изменяющаяся«символическая форма», определяющая всю сферу культуры, в том числе иискусства.Второе направление исследований, посвященных исследованию проблемсимволического в искусстве представлено герменевтическим методом (Х.-Г.Гадамер, М.
Хайдеггер, П. Рикер). Для герменевтики сфера символическогоявляется особым языком искусства или священных текстов, раскрывающихонтологические основания человека.Немаловажную роль для анализа сферы символического в искусствеиграет семиотический подход (Ю. М. Лотман, У. Эко, Ц. Тодоров, В. Н.Топоров). Для данного подхода отличительной чертой символа является еговозможность удерживать в единстве неограниченное множество семантическихвариаций, в основе которых лежит феномен интерсекстуальности.Особую значимость в рассмотрении проблем символа в современномискусстве имеет постструктуралистское направление (Ж.
Деррида, Ж. Делез, Ж.Лакан, П. де Ман, М. Бланшо, М. Фуко, Ж. Бодрийяр). В центре вниманияпостструктурализма находятся законы функционирования языка и возможностиих трансформации, в том числе и в области искусства. Символическое в данномконтексте наделяется свойствами структуры как относительно устойчивогопорядка языка, обладающего открытостью, постоянной возможностью ксмещению смысла и образованию новых конфигураций.В отечественной мысли проблема символического разрабатывалась,прежде всего, в начале XX века в философской эстетике А.
Белого, А. Ф. Лосева,П. А. Флоренского, Вяч. И. Иванова, В. С. Соловьева. Русский символизм,представленный философией Вяч. И. Иванова, П. А. Флоренского и Н. А.Бердяева позволяет осмыслить проблему символического в искусстве в свете7категориисакрального,раскрывающейсвязьмеждуличностнымисверхличностным бытием, где личностное через творчество и обращение ксимволу не замыкается на себе, но обретает подлинность существования всобытии с другими.
В современной отечественной мысли сфера символическоговходит в круг исследовательского интереса Е. Я. Басина, В. В. Бычкова, М. С.Кагана, С. С. Неретиной, В. В. Прозерского, Ю. М. Романенко, К. А Свасьяна, Н.В. Смолянской, Б. Г. Соколова, С. С. Хоружего, М. Б. Ямпольского.Следующеенаправлениеисследованийпредставленоработами,посвященными проблеме пространства и времени в искусстве и культуре.Анализ художественного пространства и времени предпринимался уже вАнтичности в философии Платона и Аристотеля, в Возрождении и Новомвремени, но наибольшее развитие приобретает в эстетике И. Канта, Г. Э.Лессинга, романтической эстетике (Гёте, Ф.
Шлегель) и немецкой классическойфилософии (Г. В. Ф. Гегель, Ф. Шеллинг, А. Шопенгауэр). Важнейший вклад ванализ пространства и времени как культурных феноменов внес Э. Кассирер,продемонстрировав впервые зависимость пространства и времени от той илииной эпохи, от этапа развития символического. Такой подход получилдальнейшее развитие в работах по иконологии Э. Панофского, применившегопонятие символической формы для изучения перспективы в структурированиихудожественного пространства.
Характеристики
Тип файла PDF
PDF-формат наиболее широко используется для просмотра любого типа файлов на любом устройстве. В него можно сохранить документ, таблицы, презентацию, текст, чертежи, вычисления, графики и всё остальное, что можно показать на экране любого устройства. Именно его лучше всего использовать для печати.
Например, если Вам нужно распечатать чертёж из автокада, Вы сохраните чертёж на флешку, но будет ли автокад в пункте печати? А если будет, то нужная версия с нужными библиотеками? Именно для этого и нужен формат PDF - в нём точно будет показано верно вне зависимости от того, в какой программе создали PDF-файл и есть ли нужная программа для его просмотра.