Диссертация (1144954), страница 16
Текст из файла (страница 16)
Дизайнеры могутучитывать степень возможного вредного влияния дизайн-продуктов наприродную среду на всех этапах их жизненного цикла: проектирования,изготовления, использования и утилизации. Выделим ключевые составляющиекаждого из них (рис. 5).86Проблемарациональности–напервомместеуженаэтапепроектирования, когда дизайнер должен учесть оптимальность соотношениязатрат материалов, продолжительности жизни изделия и возможности егопоследующей утилизации; должен прогнозировать, учитывать и предотвращатьвозможный экологический ущерб как в процессе изготовления, так иэксплуатации и утилизации (пассивное разрушение, его срок и выделяемыевещества; уничтожение или переработка, затраты энергии и вредное влияние наприроду; возможная вторая жизнь объекта).Проектирование(анализ проблем ипотребностей,требования к объекту,функция, концепция,формообразование,моделированиекачеств объекта,проект, смета)Изготовление(сырье,оборудование,технологии,расход энергии,вредныевыбросы,отходы,транспортировка)Эксплуатация(эксплуатация,расход энергии иресурсов, вредныевыбросыдолговечность,ремонт)Утилизация(пассивноеразрушение,уничтожение,переработкаили втораяжизнь)Рис.
5. Стадии существования объекта дизайнаНа каждой стадии существования объекта наблюдается процессвзаимодействия с окружающей средой: материалами, энергией, смыслами(включая проектирование, когда прогнозируется и закладывается результат).87Не учитывать это невозможно в связи с глобальностью и массовостьювнедрения дизайна в повседневную жизнь [156].Огромное количество, недолговечность многих объектов дизайна,использованиеискусственныхматериалов,которыетрудноподдаютсяутилизации, превышение производством реальных потребностей, влияниедизайна на образ жизни и мировоззрение привели к переосмыслению ролидизайна в жизни общества.
Если в архитектуре стили «живут» столетиями, то вдизайне мода актуальна лишь сезон. Быстрая смена стилей и форм – этоследствие основы материального производства – рыночного механизмапроизводства, распределения и потребления. И дизайн также предстает какрыночный механизм функционирования, занимающий определенное место всистеме культуры, производства и потребления [157]. Культурное и рыночноеизмерения дизайна, отмечает В.О. Пигулевский, задают «целеполагание,транспонированное в сферу производства материальной культуры». Проектреализуется с помощью технологий промышленного массового производства, врезультате мы имеем продукт, обладающий определенными функциональнымии эстетическими качествами. Основной проблемой проектирования дляпроизводстваипотребленияявляетсяпроблемапользыикрасоты,функционализм и снижение себестоимости одновременно с созданиемэстетических и аттрактивных вещей [169, с.
6–7]. А в результате погонипотребителя за качеством и количеством с желанием «иметь, пользоваться,представить себя, выделиться» – перепроизводство. Эстетика оказывается наслужбе рынка.Проектированиевпечатления,созданиетоваров,имеющихэмоциональный эффект, начавшиеся в период американского стайлинга, работыитальянских групп MemphisиAlchimia, характерно в основном и длянастоящего времени позднего капитализма. Проблемой дизайна является непроизводство изделий, а их сбыт, пропагандируется идея культурногопотребления в противовес технократическому функционализму и мещанскомувещизму.Впостиндустриальном обществемыимеемтоварную и88информационно-знаковую избыточность [169, с.
55]. «Американская мечта» обизобилии и владении благами постоянно ускользает, поскольку это «не стольконабор материальных благ в виде дома, автомашины или бытовой техники,сколько идеал соответствия тому, что имеет элита», – пишет Ж. Бодрийяр [16,с. 98].Мимолетность и культ потребления, необдуманность эмоциональныхпокупок, формируемое воздействием средств массовой инфрмации желаниепостоянного обновления вызывают спрос на вещи одноразового пользования:посуду, тару, полотенца, бумажную одежду и картонную мебель.
В 1970 году вЛондоне состоялась даже целая выставка под названием «Здесь и сейчас», гдебыли представлены предметы для кратковременного пользования. Сейчас этимуже никого не удивишь, существует не один музей упаковки. А современныйдизайн, объекты которого рассчитаны на один раз или на сезон – этофактически дизайн мусора. Возникло даже такое направление в арт-дизайне исовременном искусстве, как дизайн ИЗ мусора.Предметная среда (объекты промышленного и средового дизайна) вкультуре становится все более недолговременной, мода (дизайн имиджа истиля, дизайн костюма) определяет необходимость непрерывной замены однихпредметов другими.
Реклама (графический, коммуникативный, веб-дизайн)помогает поддерживать устойчивый спрос и способствует моральномуустареваниювещей,кратковременностипользованиятоваром.Информационное воздействие с помощью огромного числа его носителейзаставляет людей вновь чувствовать неудовлетворенность и даже ущербность,искать новые формы, образы, имидж. Дизайн, который должен вноситьгармонию и порядок в жизнь людей, становится фактором и средствомсоздания неравновесия процессов производства и потребления, дисгармониипотребительской психологии, неоправданного несоответствия фактической ирыночной стоимости товара. Огромный поток продуманной визуальной иаудиальнойинформации,сигналов,образов,рекламныхпредложений,непрерывное обновление предметного мира и вытеснение старого новым89обрушиваются на человека, вызывают болезни потребительской зависимости.Для современной культуры характерны быстрое изменение и устареваниеинформацииипредметногомира,чтоискусственноподстегиваетсяпрофессиональными приемами целой армии психологов, маркетологов,мерчандайзеров, журналистов, дизайнеров и др.
специалистов.Сенсорнаяфрагментарномуперегруженностьвидению,средстваспособствуетмассовойповерхностномуинформацииипредлагаютфрагменты, обрывки, клипы. Ж. Бодрийяр отмечает, что люди перестаютпонимать и ощущать истинность и драматизм событий, воспринимают их какотвлеченный образ, аллегорию, отдыхают перед телевизором, по которомупередают новости и фильмы со сценами жестокости, репортажи о катастрофах,испытывая только любопытство в безопасной обстановке, а не протест,ответственность, соучастие [16, с.
15]. Восприятие становится клиповым,мировоззрение фрагментарным, у человека недостает времени осмыслить ипонять информацию, выделяется несущественное и теряется важное. Какследствие, теряется целостность восприятия, глубина мышления, снижаетсячувствительность, более интересны эффекты, чем смысл, текст, образ [109].Человек поддается манипулированию и все больше становится не личностью, апотребителем.Американский философ, социолог и футуролог Элвин Тоффлер (AlvinToffler, р. 1928 г.), автор концепции постиндустриального общества, пишет:«Мы создаем и используем идеи и образы все быстрее и быстрее, и знания, каклюди, места, предметы и организованные формы, приобретают все менееустойчивый характер.
Возникает чувство текучести вещей и хаотичностиинформационной среды, темп развития информационного общества вноситощущение скорости, беспорядочной суеты и неустойчивости в обществе» [205,с. 82, с.186].Научно-технический прогресс и развитие информационных технологийподняли человечество во второй половине XX века на более высокую ступень«информационного» общества.
Экономика развитых стран стала основываться90на наукоемких и информационных технологиях, все большее вниманиеуделяетсяресурсосберегающимтехнологиям[15].Однако,помимосоциальных, экономических и политических проблем, негативными явлениямистали: изобретение неразлагающихся в природе и неперерабатываемыхматериалов, горы мусора, которые оставляет после себя общество массовогопотребления. Человечество нарушило естественные природные процессы,механизмы естественной природной среды, где есть круговорот веществ и длякаждоговеществаестьдругиевеществаиорганизмы,которыеихперерабатывают.
Экологические проблемы стали очевидны и решаются как спомощью юридических и административных мер, направленных противзагрязнения природы, так и исследованиями в области новых неагрессивных поотношению к природе материалов и технологий, возможностей и технологийпереработкиивторичногоиспользованияресурсов.Вцеломвпостиндустриальном обществе произошла переоценка ценностей, основнойцелью его развития стал выступать не экономический рост, а решениесоциальных и гуманитарных проблем. Позже антропоцентризм, гуманизациятехногенногомирасталивзаимодействиюсэкономическогоразвитиясменятьсяокружающейэкоцентрическимсредой.отмечаютподходомЭкологизациюэкономисты[74].ксоциальноВсистемевзаимоотношений человека с природой человек становится ее органическойчастью.Дизайн, который всегда нацелен на решение проблем, что является егопроектной сущностью, активно включается в решение экологических проблем.Направления антидизайна, радикального дизайна, арт-дизайна, «зеленого» иустойчивого дизайна, экологического дизайна возникают как реакция натехнократический функционализм и коммерческий стайлинг.
Дизайнеры сталистремиться проектировать вещи не массового спроса, либо не престижные,модныеидорогие,представляющиеа«близкие»культурнуюлюдям,ценность,семантическинаполненные,компенсирующиедефицит91естественной природной среды в техногенном предметно-пространственномокружении, гармонизировать отношения общества и природы.Таким образом, говоря об экологическом направлении в современномдизайне,можнорассматриватьегокакспособрешенияпроблем,охватывающий все материальные сферы человеческой деятельности.
Дизайнреагирует на частные и глобальные задачи, стоящие перед человеком, но лишьпри наличии проблемы начинается проектный поиск путей ее решения.Экологическая проблематика очевидна и всеобъемлюща, а значит, необходимсистемный «проектный» подход к решению экологических проблем [206, с. 46].В 1970-х годах Дж. Джонс пишет о том, что дизайнер обязан предвидетьиндивидуально-биологические, социальные и экологические изменения, которыемогут быть вызваны созданием новых искусстввенных объектов, предотвращатьнежелательные побочные эффекты проектирования [56; 57].Дизайн как глобальная проектная деятельность вбирает в себя всеактуальные тенденции и достижения проектирования, искусства, технологий,научноймысли.Исследуяэкокультурологическийподходвдизайне,К.А.
Кондратьева в монографии «Дизайн и экология культуры» описаласовременнуюпроектнуюстратегиювдизайнерскойдеятельностикаквозрождение богатейшей исторической рефлексии, которая содержится ввизуальных коммуникацияхи «необходима для разрешения задач по поискузнаково-символического аспекта формы, сближает экологический подход вдизайне с культурологическим» [89, c. 11, с. 26]. Экосемиотика пространстваявляется носителем экологических смыслов и ценностей [221; 230].Для создания экологически целесообразных объектов дизайнеры могутиспользоватьтехнологические,конструктивныеикомпозиционно-художественные приемы экологизации предметно-пространственной среды,которые мы рассмотрим далее (см.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
