Л.Г. Лойцянский - Из моих воспоминаний записки профессора-политехника (1124032), страница 5

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 5)

г. лойцянский Иэ моих воспоминаний веселый и добродушный украинец, который на первом же занятии очень нас к себе расположил, сообщив, что его фамилия не имеет ничего общего с редькой, а происходит от украинского слова «очереть», означающего «тростник». Военные упражнения удачно дополнили наши физкультурные занятия и, главное, значительно облегчили мне дальнейшее прохождение военной службы, о чем я расскажу далее. Хочу отметить, что меня окружал в гимназии узкий круг моих ближайших друзей, которые упорно учились, имея всегда перед глазами мечту «выйти в люди», стать инженерами, врачами, юристами, быть может, даже учителями гимназии; все эти профессии в то время были окружены большим почетом. Моя безграничная любовь к гимназии моей юности покоится на глубоком убеждении, что там я получил запас знаний, необходимых в жизни, там я выработал навыки к умственному труду и самостоятельному творческому мышлению.

В мае 1917 года я получил «Золотой» аттестат зрелости, удостоверявший что Л. Г. Лойцянский окончил полный восьмиклассный курс с отличными успехами в науках, в особенности же математических. Золотую медаль по обстоятельствам революционнного времени уже не выдавали, Помню лишь, что абитуриент мог обменять эту медаль на полную студенческую экипировку: двубортную куртку и брюки из очень стойкого на износ сукна. Передо мной открылись все пути и, прежде всего, возможность продолжать свое образование. Я был хорошо подготовлен для поступления в еысшую школу и мог выбирать будущую специальность.

Минуло мне тогда шестнадцать лет. УВЛЕЧЕНИЕ ТЕАТРОМ Мое увлечение театром началось еще в младших классах гимназии. В гимназическом великорусском» оркестре струнных инструментов я играл «первую мандолину». Программа наша включала увертюру к опере «Сельская честь» Масканьи, Светит месяц» и др. Мы выступали «в городе» на сцене какого-то «собрания». В гимназическом хоре сольно звучал мой «дискант». Балет, также как оперу, да и другие виды искусства, музыку, живопись, скульптуру и даже поэзию надо понимать, а это понимание не так-то легко Увлечение театром 25 дается в зрелом возрасте. Пониманию музыки учила нас мать моего гимназического товарища — талантливая пианистка, проигрывавшая нам партитуры опер и балетов, открывшая нам глаза на глубокое содержание музыкальных произведений.

Эстетическое наслаждение подкреплялось знанием, и это, конечно, во многом способствовало развитию у нас вкуса к искусству. В старших классах я стал много гулять по родному городу, который я горячо любил. Не моим бедным словам описать все богатство высочайшей культуры Петербурга моей юности, но отдаться своим воспоминаниям об окружавшей меня в то время художественной атмосфере города, по мере моих сил, я должен. Особое значение в моем эстетическом воспитании принадлежало, конечно, театральному искусству. В «Александринке» я впервые увидел гоголевского «Ревизора». Меня поразила тогда игра двух знаменитых артистов: К. А. Варламова (Осип) и В. Н. Давыдова (Городничий).

Смотрел я в этом театре и «Женитьбу» Н. В. Гоголя. В Суворинском театре на Фонтанке (БДТ) я познакомился с толстовскими драмами — впечатление было огромным. Однако в более позднем юношеском возрасте я увлекся оперой и балетом, это меня захватило полностью. На сцене Императорского Мариинского театра царил тогда Федор Иванович Шаляпин — никем далее не превзойденный гений оперного и в то же время драматического искусства. Он обладал данным ему «божьей милостью голосом необычайной силы и исключительно широкого диапазона, от «высокого» баса до баритона, которым он управлял с поразительной легкостью. Уже мало кто из доживших до настоящего времени людей может похвастаться тем, что слышал его живой, не испорченный грамофонной записью, голос.

Я был тем счастливцем, который видел на сцене Ф. И. Шаляпина, слышал голос этого великого артиста в операх «Борис Годунов» М. Г. Мусоргского, «Фауст» Шарля Гуно, «Мефистофель» Арриго Бойто, «Севильский цирюльник» Россини, «Лакме» Делиба, «Русалка» А, С, Даргомыжского, «Жизнь за царя» (ныне «Иван Сусанин» ) М, И. Глинки, Дон-Кихот» Жюля Массне, «Вражья сила» А. Н. Серова, «Князь Игорь» А, П.

Бородина. Особо приятно вспомнить оперу Д. Россини «Севильский цирюльник», в которой Шаляпин исполнял роль хитрого аббата Дона Базилио. Его длинные скользящие по сцене вкрадчивые шаги, сутана и продолговатая с завернутыми боковыми краями шляпа, замечательный грим, покрывавший не только лицо, но даже руки артиста, создавали незабываемый образ, а голос, л, г. лойцянский Из моих воопомиивиий варьировавшийся от шепота в речитативе до громовых раскатов в знаменитой шаляпинской «Клевете» были совершенно поразительны. Когда в этой центральной арии оперы он пел; «... и как бомба разрывает, клевета все потрясает и колеблет мир земной», весь зал бывал, действительно, потрясен.

Исключительным драматизмом была проникнута роль Дон-Кихота в одноименной опере Ж. Массне. Так и стоит перед моими глазами одинокая фигура великого артиста в сцене смерти Дон-Кихота. В тонких интонациях голоса при исключительной по выразительности дикции Шаляпин раскрывал чистую душу «рыцаря печального образа».

Сколько бы раз я ни перечитывал гениальное произведение Сервантеса, образ, созданный Шаляпиным, всегда служил для меня наилучшей иллюстрацией, У нас, слушателей того далекого времени, существовало убеждение, что именно Ф. И. Шаляпин создал для всего мира роль Мефистофеля в опеРах «Фауст» Гуно и «Мефистофель» Бойто, а все остальные исполнители более или менее удачно повторяли Шаляпина.

Начиная с саркастической серенады в первой из этих опер: «Выходи, о друг мой нежный...», демонического «Заклинания цветов» и поистине сатанинской арии: «На земле весь род людской...», все в этой опере вызывало восторженный прием зала. Если в первой опере Шаляпин играл услужливого соблазнителя, то во второй опере, Арриго Бойто, зто был олицетворенный сатана — Люцифер. Таким пРедставлялся он в арии; «Проклятый мир, ненавистный мир...», когда голос гремел из поднебесья, где, судя по декорациям, он и находился.

Эту замечательную роль у нас в России никто, кроме Шаляпина, не пытался исполнять. Не менее, а может быть, и более знаменит образ царя Бориса в опере Мусоргского «Борис Годунов». Фигура, осанка, облачение и бесподобный грим рисовали царственный образ Бориса. Голос в арии: «Достиг я высшей власти...», то звучал властно, то переходил в страдальческий; «..,но счастья нет в душе моей». Читатель почувствует мое глубокое преклонение перед гением Шаляпина, совершенно особым, резко выделяющимся даже на высоком петербургском уровне исполнительского оперного мастерства.

Не могу не выразить свое восхищение от созданной им роли бродяги Ерохи в опере Серова «Вражья сила». Пьяный Ероха, лежа на полу с балалайкой в руке, посылает в зал свою бессмертную арию «Широкая масленица». Голос его заполняет Увлечение театром 27 все уголки громадного оперного зала Народного Дома и доносится полностью до галерки, где мы, затаив дыхание, слушаем любимого артиста, Не забыть еще блестящих концертов Шаляпина, на одном из которых мне посчастливилось прослушать в его исполнении «Элегию» Массне, знаменитые «Блоху» и «Дубинушку». Постановки опер в Мариинском театре, да и балетов, не отличались большой живописностью, хотя некоторые из них, как «Кармен» с декорациями А.

Головина, «Князь Игорь» и «Дон Кихот» сдекорациями К, Коровина и некоторые другие, были достаточно хороши. Иногда и режиссура была не на высоте. Часто тексты ролей противоречили движениям их исполнителей, особенно это относилось к массовым хоровым сценам. Все это вызывало справедливую критику. «Приличные» места — партер, ложи, балкон — не были доступны по цене для гимназической и студенческой молодежи, а чтобы достать дешевый билет на «галерку», надо было выстоять перед окошком кассы на улице целую ночь, что в зимнее время было особенно тяжело.

Я героически выстаивал в очередях не один раз. К нашему счастью, Шаляпин пел не только в Мариинском театре, но и в оперном зале Народного Дома, куда нам, молодым, удавалось незаконным образом, за «полтинник», проникать через буфет, расположенный между оперным и драматическим залами Народного Дома.

Перед нами на мгновение открывали дверь в оперный зал, и мы бегом, спасаясь от капельдинера, забирались в боковушки последнего яруса, откуда сцена была видна краешком, но голос Шаляпина достигал нас во всей своей силе и красоте, Зал Народного Дома был, по тем временам, очень велик, превосходя по количеству зрителей Мариинский театр. Он был построен на средства и находился в ведении «Общества трезвости», это заставляло опытных буфетчиков продавать водку в чайниках, что не ускользнуло от нашей юношеской пытливости, пока мы ожидали пропуска в оперный зал. В исполнительском искусстве Шаляпина больше всего поражала изумительная гармония музыки, текста роли и остро отточенного жеста. Так, получив кошелек от графа Альмавивы в сцене урока музыки в «Севильском цирюльнике» и предав своего друга, доктора Бартоло, Дон Базилио, в ответ на упрек доктора в измене, отвечает: «У графа были такие аргументы».

При этом выразительный жест пальцами и эвон в слове «аргументы» не 28 л. г. лойцянский Из моих еоспоминвний испаряются в воспоминаниях. Или какой-то особенный, шаляпинский поворот головы, который так и видится мне до сих пор. Вокруг имени Ф. И. Шаляпина в дни моей юности ходило много легенд. Остановлюсь лишь на тех, в достоверности которых не сомневаюсь, получив их, так сказать, из «первых рук». Вся петербургская либеральная общественность была потрясена, когда на спектакле оперы «Жизнь за царя» Глинки великий артист встал на сцене Мариинского театра на колени перед присутствовавшим е зале последним русским царем, и, прижимая к груди царский подарок — лиру, осыпанную драгоценными камнями,— исполнил в сопровождении оркестра и хора гимн «Боже царя храни».

Характеристики

Список файлов учебной работы