Автореферат (Подлинность произведения искусства в культуре XX-XXI в. концептуальный и институциональный аспекты)

На правах рукописиБАЛАШ Александра НиколаевнаПОДЛИННОСТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИСКУССТВАВ КУЛЬТУРЕ XX-XXI в.:КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ И ИНСТИТУЦИОНАЛЬНЫЙ АСПЕКТЫСпециальность 24.00.01 – теория и история культурыАВТОРЕФЕРАТдиссертации на соискание ученой степенидоктора культурологииСанкт-Петербург20182Работа выполнена в Федеральном государственном бюджетномобразовательном учреждении высшего образования«Санкт-Петербургский государственный институт культуры»Научный консультант:Соколов Евгений Георгиевич, доктор философских наук, профессор, заведующий кафедрой (Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Санкт-Петербургский государственный университет»)Официальные оппоненты:Грачева Светлана Михайловна, доктор искусствоведения, профессор, декан(Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшегообразования «Санкт-Петербургский государственный академический институтживописи, скульптуры и архитектуры им.

И. Е. Репина при Российской академиихудожеств»)Фирсов Денис Евгеньевич, доктор культурологии, доцент, декан (Федеральноегосударственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования«Ярославский государственный медицинский университет» Министерства здравоохранения Российской Федерации)Шестаков Вячеслав Анатольевич, доктор философских наук, директор автономной некоммерческой организации «Научно-исследовательский институт стандартизации музейной деятельности»Ведущая организация:Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшегообразования «Академия русского балета имени А. Я.

Вагановой»3Общая характеристика работыАктуальность исследования. Проблема подлинности человека и предметного мира культуры имеет сложный генезис, несмотря на то, что представления оподлинности, свойственные каждой конкретной исторической эпохе, определяютсмысл и значение ее базовых ценностей и процессов. В цивилизациях Древнегомира подлинность была интегрирована в систему канона и его воспроизведения вмифе и ритуале. В эпоху Средних веков представления о подлинном определялиспецифику художественной репрезентации религиозных догматов, статуса церковной и светской власти. Осмысление подлинности как значимого аспекта художественной деятельности, во многом определяющего ее результаты, историческисвязано с европейской культурой Нового и Новейшего времени, поскольку именно здесь «ценность подлинности […] замещает “культ ценности”, выступая егосекуляризованной формой» 1 .

Безусловно, глубокое проникновение критерияподлинности в европейскую культуру обусловлено не только процессами умаления влияния сакральной сферы, но также развитием индивидуализма и переоценкой созидающей роли творческой личности, уникальности творческого процесса.Впервые суждения о подлинности художественного произведения появляются на страницах «Жизнеописаний знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих»Джорджо Вазари. Стремление достоверно охарактеризовать оригинальную манеру художника побуждало Вазари разыскивать рисунки и подготовительныенаброски в творческих мастерских, одним из первых коллекционируя подобныйматериал, а также тщательно фиксировать местонахождение произведений.

Подлинность антиков – наиболее значимых и основных предметов коллекционирования эпохи Ренессанса, – определялась сведениями об их происхождении и тематикой изображений. В эту же эпоху в связи с развитием коллекционирования возникает практика фальсификации (имитация «следов» древности, а позднее – манеры какого-либо автора), борьба с которой долгое время определяла доминирование прагматического понимания подлинности предметов искусства. Концепту1Арендт Х. Люди в темные времена.

М.: Московская школа политических исследований, 2003.C. 225.4альное осмысление подлинности художественного произведения приобрело целенаправленный характер во второй половине XVIII – начале XIX в., в период формирования эстетики как инструмента философской рефлексии над базовыми проблемами художественной культуры.

Нормативные риторические практики и индивидуалистические романтические тенденции определяли динамику пониманияподлинности на данном историческом этапе.Новый смысл и значение проблема подлинности приобрела в эпоху модернизации культуры и общества во второй половине XIX – первой половине ХХ в.,в связи с доминированием индивидуалистических художественных стратегий, вконтексте интенсивного развития художественного рынка и технического репродуцирования произведений искусства.

Деконструкция и вытеснение подлинностина периферию культуры и художественной жизни во второй половине ХХ – вначале XXI в. вследствие распространения новых медиа и их широкого проникновения в области творчества, репрезентации и диалога с художественным наследием, подводит к этапному моменту в осмыслении и подтверждении аутентичности произведений искусства и самих художественных практик, а также новыхформ представления художественного наследия.Музей с момента своего возникновения в эпоху Просвещения до «музейного бума» ХХ в. воспринимался не только как дидактическое пространство, нотакже как источник нормативных представлений о подлинности по отношению кмиру искусства и культурному наследию.

Размывание границ музея, котороенеизбежно происходит в эпоху новых медиа, его стремление как можно более выразительно представить свои коллекции за пределами собственного архитектурного пространства, а также все более релятивные и парадоксальные формы аутентичности современных художественных произведений, которые сегодня включаются в музейные коллекции и экспозиции, подвергают сомнению существовавшую ранее парадигму подлинности в музее как в самой консервативной институции культуры и требуют ее переосмысления и новых решений.Трансформация статуса произведения искусства в современной постмедиальной культуре определяется смещением представлений о подлиннике и под-5линности, об авторстве и оригинальности, аутентичности и достоверности, единичном и серийном, копии и имитации, что требует осмысления и поиска новыхконцептуальных подходов.

Очевидна необходимость выстраивания постклассического философского дискурса, обращенного к сущностному определению понятияподлинности в современной культурной ситуации в целом, и по отношению к статусу произведения искусства в частности. Значимость медиафилософии в этомконтексте бесспорна, но она не исчерпывает всего круга возникающих вопросов.В то же время, культурологическое осмысление позволяет глубже раскрыть рольинституциональных аспектов конструирования подлинности в реальном и виртуальном пространстве.

Выявление особенностей современного понимания подлинности и подлинника имеет большое значение для истории искусства в контекстезадач осмысления многомерности художественного процесса ХХ – начала XXI в.,анализа актуальных тенденций и конкретных художественных объектов. Вопрос оподлинности актуален для художественного музея и музеологии в целом, так какпозволяет сформировать концептуальные подходы к музеефикации и презентациивчера еще экспериментальных областей художественной практики, которые внаше время становятся художественным наследием.

Преодоление однозначныхпредставлений о подлинности произведения искусства позволит более гибко выстраивать взаимоотношения музея с новыми художественными направлениями иновой зрительской аудиторией, в том числе в рамках виртуальных проектов. Изменения в понимании подлинности оказывают непосредственное влияние на репрезентацию музейных коллекций искусства «старых мастеров», что также нуждается в осмыслении. В то же время предлагаемая концепция во многом смыкается с представлениями о подлинности культурного наследия, претерпевшими значительную трансформацию в практиках его выявления, консервации, реставрациии охраны.

Обозначенные позиции определяют актуальность исследования концептуальных и институциональных аспектов подлинности произведения искусства в контексте развития культуры XX – XXI в.Степень научной разработанности темы. В диалогах Платона подлинность является критерием различения истинных и ложных явлений («истинного6претендента от ложного» – по определению Ж. Делеза, данному в работе «Платони симулякр»1).

В философии Аристотеля подлинность выступает атрибутом истины, позволяющим избегать противоречивых суждений. В немецкой классическойфилософии подлинностьтрактуется как соответствие (Кант), совпадение(Шеллинг), или тождественность (Гегель) истине. Так Гегель в «Науке логики»указывает: «Истина же в более глубоком смысле состоит […] в том, что объективность тождественна с понятием.

Об этом-то наиболее глубоком смысле истины идет речь, когда говорят об истинном государстве или об истинном произведении искусства. Эти предметы истинны, когда они суть то, чем они должны быть[…]»2. В развитии логики как философской дисциплины подлинность рассматривается как результат верификации утверждений и положений и противопоставляется фальсификации.Перемещение подлинности как особого понятия в фокус философскогомышления связано с «философией жизни», с вопросом о месте человека в бытии,поставленным Ф. Ницше: «Мы должны дать самим себе отчет в нашем бытии;следовательно, мы хотим также стать подлинными кормчими этого бытия и недопустить, чтобы наше существование было равносильно бессмысленной случайности»3.