Диссертация (958871), страница 32
Текст из файла (страница 32)
История жизни Бертрамаимеет внешнее сходство не только с судьбой готического злодея Монтони(являвшегося главарем кондотьеров и врагом общества), но и традиционнымдля всей готической литературы источником вдохновения – «Разбойниками»Шиллера. Главный герой этой пьесы (Карл Моор), как и Бертрам, послеизгнания вступает в открытую и жестокую борьбу против того общества, ккоторому раньше принадлежал. Любовная линия Карла Мора и Амалии такжеимеет сходство (однако, лишь внешнее) с любовной линией Бертрама иИмогены.При рассмотрении социальной проблематики пьесы Метьюрина какосновного элемента драматического конфликта можно сделать вывод о том, чтоименно неприятие законов и традиций аристократического общества, разрыв снимпорождаетв«Бертраме»готическуюатмосферучрезвычайногонапряжения, хаоса и безумия, становится причиной главных трагическихсобытий в пьесе, а для героев оборачивается катастрофой. Противостояниеобществу порождает боль и хаос, которые, в свою очередь, неразрывно связаныс насилием и безумием.Руководствуясь слепой яростью и гневом, Бертрам оставляет вокруг себя155лишь хаос и страдание.
Происхождение мотива мести в «Бертраме» важнорассматривать, исходя из традиционных для английского ренессансного театрапредставлений об отмщении. Эта мысль подтверждается схожим отношением кданной проблеме у Метьюрина и его предшественников: право отомстить запричиненное зло должно принадлежать лишь государству и монарху как егоолицетворению; человека, вступившего на путь мести, неизбежно ждеткатастрофа. Между тем, в «Бертраме» происходит эволюция мотива мести. Насмену частной мести, занимавшей центральное место в поэтике кровавойтрагедии, в драме Метьюрина приходит месть отдельной личности всемутрадиционному аристократическому обществу.
Эта месть выражается вненависти и противостоянии Бертрама Сен Альдобранду как представителю ивоплощению этого общества. Борьба Бертрама против законов и ценностей«старого» миропорядка выражается также в неприятии католической веры. Вподтверждение можно привести дерзкий отказ героя настоятелю монастыря,просившему Бертрама раскаяться в содеянном зле (убийстве Альдобранда).Противостояние обществу, непокорность, роковое одиночество героя, еговыбор жить среди грабителей и убийц сближает образ Бертрама с типомбайронического героя. Подобно Конраду из поэмы Байрона «Корсар» (1813),Бертрам отмечен непреклонностью, глубокой эмоциональной привязанностьюк бывшей невесте (Имогене) (в «Корсаре» Конрад фактически идеализируетобраз Медоры), физической силой и силой воли, а также безразличием к тому,что о нем могут подумать другие.
Ярче всего сила характера Бертрамапроявляется в сцене, когда его ведут на казнь за убийство Альдобранда. Геройубеждает всех, что порицание общества и насилие над ним его совершенно неволнует и не сможет даже на секунду заставить его раскаяться в содеянном зле.Его боль сидит гораздо глубже, чем сможет достать топор палача:Будьте изобретательны в своей жестокости!Пусть дыба и клещи работают сполна!Пускай они меня разбудят от столь ужасного кошмара,В котором мне терзают душу.156Вот, о чем молить я буду! И в этом не откажете вы мне![V, I]216Бертрам соединяет в себе черты нового романтического героя (одинокого,страдающего, противопоставленного обществу) и схематичного готическогозлодея, унаследовавшего образ мышления у своих предшественников мстителей из кровавой трагедии.
Так, обида и унижения, причиненныеБертраму в прошлом, стали организующей силой его ненависти ко всемпредставителям общества и образовавшейся вместе с этим потребности вотмщении. Встав на путь мести, Бертрам обрекает себя на страдание, безумнуюярость и, в конце концов, гибель. Но даже перед лицом смерти геройотказываетсяраскаиватьсяпринадлежащимикзасвоикровавыеаристократическомудеянияобществу.передлюдьми,ЗдесьБертрамобнаруживает сходство с Ароном – антигероем кровавой трагедии Шекспира«Тит Андроник». В пьесе Шекспира мавр Арон ненавидит чужое для негообщество, в котором его никогда не смогут принять как равного.
Несмотря наотсутствие в пьесе «Тит Андроник» классовой подоплеки, которая имеет местов «Бертраме», в предсмертных словах Арона звучит похожая ненависть кпредставителям чуждого для него социума:Но что ж во мне замолкли гнев и ярость?Я не ребенок, чтоб с мольбой презреннойПокаяться в содеянном мной зле.Нет, в десять тысяч раз еще похужеЯ б натворил, лишь дайте волю мне.Но, если я хоть раз свершил добро,От всей души раскаиваюсь в этом[V, III]217.Первое появление Бертрама на сцене сопровождается буйством стихии.216217Maturin Ch. R. Bertram. NY, 1847. P. 44.Шекспир У. Тит Андроник // ПСС. Под. ред. А. Смирнова и А. Аникста.
М., 1958. Т. 2. С. 102.157Зритель воспринимает главного героя как порождение этой бури, ведь егонепреклонный характер и жажда мщения имеют не меньшую разрушительнуюсилу. Сама буря становится роковым предзнаменованием для главной героинидрамы, а страсть и поступки порождения этой бури (т.е. Бертрама) приводят еек катастрофе.Возвращенные надежды прошлого в лице Бертрама заставляют Имогенуподдаться чувствам, поверить в возможность жизни вне давящих рамокпатриархального общества. Эти чувства заставляют ее разрываться междуБертрамом (как олицетворением «нового» мира, в центре которого стоитчастная воля и желания человека) и долгом перед мужем, ребенком и отцом.Такое срединное положение, из которого она не в силах выбраться, посколькуне имеет шанса сделать выбор в пользу той или иной стороны, приводитгероиню к трагическим последствиям: ей приходится пережить гибель мужа инеожиданную смерть маленького сына.Эти несчастья лишают героиню рассудка, после чего она убегает впещеру, находящуюся в глухом лесу.
Эта сцена имеет символическое значение:после гибели мужа и смерти сына все нити, связывавшие ее с миром,оказываются порванными, она больше не принадлежит «старому» обществу, адля перехода в новый миропорядок у нее нет сил. Так, в отличие от активногоБертрама, ставящего превыше всего индивидуальную волю и наделенногосилой противостоять старому миропорядку (в основном через насилие),Имогена духовно опустошена, пассивна, и ее попытка перейти в «мирБертрама», где у нее был бы шанс осуществить свои накопленные потребностии желания, обречена на провал. Таким образом, лишившись жизненныхориентиров, Имогена лишается и рассудка и теперь должна блуждать втемноте.
В конце концов, героиня заканчивает жизнь в объятиях Бертрама,которого ведут на казнь за убийство Альдобранда. Безысходность положениягероини делает этот образ наиболее трагичным в драме.Трагизм положения Имогены побуждает Метьюрина поднять в пьесепроблемузависимогоположенияженщинываристократическом158патриархальном обществе. В первую очередь, эта проблема связана сотсутствием у нее свободы самоопределения.
Общество предлагает женщинестрого определенный набор ролей, сковывающих ее личность. Практически навсе аспекты жизни женщины решающее влияние оказывают окружающие еемужчины и установленные ими порядки. Так, судьбу Имогены в пьесепытаются определять сначала ее отец, затем муж, монахи и, наконец, Бертрам.Все они пытаются наставить ее на правильный, по их мнению, путь, подавляяее индивидуальную волю.Сцена смерти лишившейся рассудка Имогены становится кульминациейдраматического действия. Сразу за ней следует вполне ожидаемая публикойразвязка: Бертрам выхватывает меч у одного из стражников и закалывает себя.СамоубийствоБертрамастановитсяединственновозможнымфиналом,который бы соответствовал градусу общей драматической напряженности этойготической пьесы. Суицид главного героя можно объяснить исходя изнескольких позиций.
С одной стороны, это может быть актом отчаяньячеловека, посвятившего свою жизнь мщению и лишившегося из-за этого всего,что было ему дорого. Такое объяснение полностью в духе традицийренессансных трагедий мести, в соответствии с которыми главный герой,решившийся взять правосудие в собственные руки, неизбежно обречен нагибель.С другой стороны, такой финал объясняется с позиций романтизма.
Втаком случае, суицид Бертрама есть триумф духа свободной личности надугнетающим его обществом. Предсмертная реплика героя подтверждает этумысль:«Нет! Как преступник не умру я! Пусть воина клинок на волю выпуститдух воина!» [V, III]218.Таким образом, рассмотренные выше ключевые мотивы, основнойконфликт и черты характеров героев дают основания относить эту драму как кготической традиции, так и к набирающему силу романтизму.
Кроме того,218Maturin Ch. R. Bertram. NY, 1847. P. 49.159некоторые художественные особенности (в частности, центральное местомотивов безумия и мести) позволяют проследить в данной драме влияниетрагедий мести рубежа XVI-XVII вв. Подобно ренессансным трагедиям мести,появившимся на сцене в период социальной и политической напряженности,связанной с ожиданиями общества смены культурных и религиозныхориентиров, пьеса Метьюрина «Бертрам» фактически с первой же постановкистановится не только центральным театральным событием сезона, но ивыдающимся образцом готической и романтической драмы.В драме Метьюрина «Бертрам», как и в других рассмотренных в этойглаве готических драмах, на тематическом, сюжетном, мотивном, образном икомпозиционномуровняхнаблюдаютсямногочисленныеаллюзииипереклички с ренессансными трагедиями мести.
Яркой чертой сюжетаготических драм является принцип его построения вокруг тайны, чаще всегосвязанной с каким-либо давним преступлением или обидой, некогдананесеннойглавномугерою(«Таинственнаямать»,«Призракзамка»,«Бертрам»). В этом случае готические драмы наиболее заметно перекликаютсяс сюжетом трагедии Шекспира «Гамлет», в котором главный герой в началепьесы узнает от явившегося ему призрака отца о коварном преступленииКлавдия.
Вообще, при определении степени влияния трагедий мести наготические драмы имя Шекспира получает кодовую значимость, именно еготворчествоявляетсяидентифицироватьтемсозвучиесвязующиммеждузвеном,котороедраматическимипозволяетпроизведениями,принадлежащими разным векам. Так, как уже было отмечено ранее в этойглаве, на композиционном уровне завязка пьесы Метьюрина «Бертрам»обнаруживает связь именно с шекспировской «Бурей». Неотъемлемым звеномдраматической композиции как готических драм, так и трагедий мести являетсяпривидение (дух). В большинстве случаев призрак является главному злодеюлибо в завязке (чтобы сообщить пророчество или поведать о преступлении ипотребовать отмщения) либо в кульминационный момент для того, чтобыпробудить в злодее остатки добродетели, а также стать для него символом160неизбежноговозмездия(«Призракзамка»,«Фонтенвилльскийлес»–«Герцогиня Мальфи», «Оборотень», «Макбет», «Гамлет»).На мотивном уровне готические драмы обнаруживают переклички как страгедиями Шекспира, так и с более поздними драмами группы «трагедийпорока»,относящимисямировоззренческихкпарадигмзакатуанглийскогопородилавРенессанса.рамкахэтихСменапограничныхлитературно-театральных явлений ряд общих мотивов (грехопадения, безумия,мести,отцеубийства,Обращениек(«Оборотень»)такимидетоубийства,мотивамготическихвбратоубийства,ренессансныхдрамах(«Бертрам»,кровосмешения).«трагедияхпорока»«Призракзамка»)подразумевает выделение на фоне остальных персонажей именно образаглавного злодея, обуреваемого страстями и порочными желаниями.Популярность готической драмы как театрального жанра, в конечномсчете, объясняется совокупностью разнообразных культурных, социальных, иисторических факторов.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
