Диссертация (1168487), страница 12
Текст из файла (страница 12)
Многочисленные хит-парады заменили миллионам зрителейконцерт. Сегодня популярность того или иного исполнителя — не следствиеталанта, а результат труда серьёзных специалистов и организаций,занимающихся маркетингом. Реклама, афиши, рецензии, журнальныеобложки,скандалы,сенсации—всёэтоработаетнасозданиесоответствующего образа исполнителя.Исследование музыкальной индустрии как феномена современнойкультуры связано с изменением глубины исторического видения ипредполагаетпривлечениефактическогорождения91.материала,Лишьвыходящегоналичиезапределыодновременноеёсоциальнойпотребности, технической возможности и определённой подготовленностисамого91музыкальногоискусствамоглиобеспечитьДатируется открытиями конца XIX века: Шарля Кро, Томаса Эдисона, Эмиля Берлинера.внедрение60звукозаписывающей индустрии в музыкальную культуру и музыкальнуюжизнь общества.Понятие «музыкальная индустрия» всё чаще заменяется понятием«музыкальный шоу-бизнес», причём, на практике нередко превалирующимоказывается вторая составляющая — бизнес, со всеми присущими этомупонятию плюсами и минусами: свободным рынком, жесткой конкуренцией,присутствием на рынке большого числа независимых предпринимателей(продавцов и покупателей) и др.С началом действия в нашей стране рыночной экономики музыкальнаяиндустрия трансформировалась в одну из составных частей шоу-бизнеса.
Ноэто не значит, что понятие «музыкальная индустрия» как вид производствамузыки полностью утрачивает свой смысл. Напротив, элементы музыкальнойиндустрии начали проникать буквально во все сферы общественной жизни— в моду и средства массовой информации, в язык общения и политику, вспорт и быт, и даже в науку и образование. Американский журнал Forbes,определяя рейтинг самых влиятельных публичных персон, включает в одинсписок имена музыкантов, актёров и спортсменов, а также телеведущих иполитиков. В популярных ток-шоу в качестве гостей одновременно могутпоявиться и министр, и музыкант. Понятно, что они являются одинаковоинтересными личностями для телевизионной программы.
Но дело ещё и втом, что к сфере шоу-бизнеса, помимо всего вышеперечисленного, относятсятакже мода, политика и спорт. Одним из главных моментов, которыйсближает эти индустрии, является то, что в каждой из них вращаютсяастрономические суммы прибыли. И под властью денег находитсяпрактически всё. Суть в том, что и шоу-бизнес, и политика, и спортруководствуются в процессе своей жизнедеятельности одними и теми жепринципами. Пользуются одинаковыми методами.
Поскольку везде стоитодна и та же задача — получить максимальное количество дивидендов, иметьуспех — все действуют по одной схеме: предельно достоверно выдатьжелаемое за действительное, быть популярным и знаменитым.61Обратимся к точке зрения британского исследователя Д. Хезмондалша92,которыйотноситмузыкальнуюиндустрию,интегрирующуюзвукозаписывающие компании и компании, организующие концертнуюдеятельность, к индустрии культуры — отрасли экономики, котораязанимается промышленным производством и распространением текстов.И, наконец, понятие «музыкальной индустрии» с точки зрения«творческих индустрий» соотносится с новой концепцией общественногоразвития, основанной на понимании творчества как ведущего фактораразвития постиндустриальной экономики93.
На этом определении основанаметодика развития творческих индустрий, ставшая с 1998 года приоритетомгосударственной политики в Великобритании и широко распространяемая вдругих странах мира. При этом в число индустрий культуры включаютширокий спектр областей, имеющих творческую природу, в том числемузыкальную индустрию.Официальноеопределениетворческихиндустрий,принятоедепартаментом культуры, СМИ и спорта правительства Великобритании,звучит так: это «…деятельность, в основе которой лежит индивидуальноетворческое начало, навык или талант, и которая может создаватьдобавленную стоимость и рабочие места путём производства и эксплуатацииинтеллектуальнойсобственности»94.Вэтомдокументепредлагаетсяперечень конкретных видов деятельности, из которых складываетсятворческий сектор экономики.
В этот список входят: реклама, архитектура,художественный и антикварный рынок, ремёсла, дизайн, мода, производствокино- и видеопродукции, программирование, в том числе созданиеразвлекательных интерактивных программ и компьютерных игр, музыка,Д. Хезмондалш считает, что все индустрии культуры связаны общим продуктом, который они производят.Это текст в самом общем смысле, текст как продукт социального значения. Цит. по кн.: Hesmondhalgh D.The Cultural Industries. — London: Sage, 2002.93Зеленцова Е.В. Первопроходцы: Творческие индустрии приходят в Россию // Институт культурнойполитики, 2010.
[Электронный ресурс]. URL: http://www.cpolicy.ru/analytics/85.html (дата обращения:30.01.2010).94Цит. по: Гнедовский М. Творческие индустрии: политический вызов для России // «Отечественныезаписки», №4(25) 2005. [Электронный ресурс]. URL: http://www.strana-oz.ru/2005/4/tvorcheskie-industriipoliticheskiy-vyzov-dlya-rossii (дата обращения: 20.01.2018).9262исполнительские искусства, издательское дело, теле-, радио- и Интернетвещание.Заметим, что все перечисленные виды деятельности существовализадолго до того, как их объединили в понятие творческих индустрий.Следовательно, смысл этой концепции в том, чтобы взглянуть по-новому нахорошо знакомые вещи. Применительно к музыкальной индустрии какиндустрии творчества, можно сказать, что для развития этой отраслинеобходимы творчески мыслящие, музыкально одарённые люди, создающиев союзе с музыкальными продюсерами и музыкальными менеджерами сиспользованиемсовременныхзвукозаписывающихидр.технологийрыночные продукты, экономическая и социальная ценность которыхзаключена в их культурных (или эстетических) свойствах, потребляемыхмассовой аудиторией.Созданиепродукта(музыкальногопроизведения)осуществляетсякомпозитором, музыкантом, исполнителем, затем музыкальное произведениестановится предметом продюсирования в организациях музыкальнойкультуры (или проектах) и встречается с публикой в условиях, формируемыхпродюсерами.
Наконец, благодаря современным медийным технологиям иметодамтрансляциителевидение,итиражированиямультимедиа,Интернет),(звукозапись,музыкальноевидео,радио,произведениестановится достоянием ещё более широкой аудитории. По мнению М.Гнедовского, именно «медийная стадия» позволяет говорить о творческихиндустриях, а не просто о культуре и искусстве95. Благодаря этому всякиймузыкальный продукт сегодня существует, как минимум, в двух видах,например, как песня в живом исполнении на концерте и как цифровой файл всети Интернет. И это имеет не только экономические последствия, но исоциальные, и культурные.Приведённые выше понятия позволяют сделать вывод, что в основемузыкальной95Там же.индустриилежиттворческаяиндустрияииндустрия63звукозаписи (звукозаписывающая индустрия).
Однако эти понятия содержатперечисление отдельных видов музыкальной деятельности, музыкальноготворчества и не позволяют чётко ограничить круг сфер деятельности,относящихся к современной музыкальной индустрии. То есть данныепонятияимеютограниченноеприменениевследствиеотсутствияобобщающих характеристик или признаков, позволяющих отнести то илииное направление музыкальной деятельности к музыкальной индустрии илимузыкальному шоу-бизнесу.Таким образом, обобщая аспекты понятий «музыкальная индустрия»,«индустриязвукозаписи»или«звукозаписывающаяиндустрия»,«музыкальный бизнес», «музыкальный шоу-бизнес» и учитывая отмеченнуюспецифику каждого из них, приходим к следующему выводу: музыкальнаяиндустрия — это деятельность, в основе которой лежит творческое начало,навыкпосозданиюираспространениюмузыкальногопродукта(музыкальных фонограмм, альбомов, синглов, рингтогов, выступленийисполнителей, концертов, спектаклей и др.), а также удовлетворениепотребностей в развлечениях массовой аудитории.Такое определение позволяет включить в сферу музыкальной индустриирадио (в т.ч.
Интернет-радио и стриминговые музыкальные сервисы),телевидение,Интернет,продвижениямузыки),кинематографатакже(какэстраду,основныетеатр,спорт,медиаканалыиндустриюкомпьютерных игр, мобильные телефоны, клубы и т.д. В данном понятиимузыкальной индустрии необходимо выделить: коммерческий характердеятельности, удовлетворение потребностей в развлечениях; зрелищностьконцертных представлений и ориентацию на массовую аудиторию. Этиаспекты тесно взаимосвязаны и вытекают друг из друга.Отметим, что возникновение концептов «творческие индустрии»,«культурные индустрии», в последнее время рассматривают и «креативныеиндустрии», проходит на фоне укрепления индустриальной парадигмы.Основная идея заключается в том, что некий культурный продукт сначала64появляется в рамках творческой индустрии, далее он получает оценку истатус культурной ценности, а затем тиражируется в креативных индустриях.При этом продукт может существовать как автономно в рамках однойиндустрии, так и сразу после создания тиражироваться в креативныхиндустриях.Суммируя ряд вышеуказанных положений можно сделать следующеезаключение: музыкальная индустрия опирается на знания характерных черт«культурных(творческих)индустрий»вкаждомотдельновзятомисторическом периоде и в каждом конкретном — государственном илинациональном — пространстве.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
