Диссертация (1154425), страница 13
Текст из файла (страница 13)
Для поэта жертва – это62искупление во имя жизни и любви. Предположительно поэтому цикл названAMORI AMARA SACRUM («Святая горечь любви»).Каждое стихотворение цикла AMORI AMARA SACRUM - это лирический лик души поэта, который проявляется через нити познания самого себя.Об этом свидетельствует стихотворение «О, как чутко, о, как звонко», гдепоэт входит в знакомый сад после долгих лет скитаний, приведших его назад[22:33].Возвращение после скитаний присуще мифологическому герою (Одиссей, Ясон и др.), который в своем путешествии начинает путь познания, в конечном итоге приводящий его к началу путешествия, в котором святое знание равно святому незнанию, т.е.
к тому, что Святоотеческое предание называет любовью. Поэт «несознанно» ищет начало нити, которая должна привести к сути бытия. Узнавание любви художнику представляется горьким уроком, но в этом уроке, кроме горечи, присутствует святость, а значит, надеждана обновление и преображение и, конечно же, освобождение. Любовь – этовыход за пределы тварного мира, августиновское исповедование Богу и мирозданию, когда даже в ночи: «Сияет мысль.
В душе светло» [22:33] («Спустилась ночь. Погасли краски»), когда «блуждали сны, толпились сказки…»[22:33].Перед нами образ Артемиды, дающей всему жизнь и очаровывающейсущее, входящей во время, которое «тихо, тихо шло» и развивало и свивалодни, чтобы созидать красоту, вне которой немыслима живая любовь. Но Артемида вплетает сущее в хоровод событий, а Афродита «будит в сердцах богов и смертных любовь. Благодаря этой власти она царит над всем миром»[47:69].
И то, к чему она прикасается, «благоухало и цвело». Совершаетсяважнейший творческий акт победы жизни и любви, соединение сердец междусмертными и бессмертными, когда стены тюрьмы раздвинуты [22:33]. Поэтсоздал и вошел в событие, превратившее его жизнь в реально мифическоебытие, где явственно ощущается личное присутствие в созданном им художественном образе. В данном случае представляется неважным, кому посвя63щено стихотворение.
М.А. Волошин создает историософскую концепциюпути. Миф становится частью личности и истории в неразрывном единстве. И в этом единстве поэта в первую очередь интересует человек. Максимилиан Волошин отмечал: «Человек – это книга, в которую занесена историямира» [85:48-49]. И потому так необходимо заглянуть в его портрет. Чащевсего человеку свойственно создавать портрет любимого человека. Таковымчеловеком для Максимилиана Волошина являлась Маргарита Сабашникова.
Вней поэт хотел видеть воплотившийся миф, творческое отображение потрясающих мгновений мироздания, в которых проявляется личность. Поэт вмгновении пытается обнаружить вечность. В ней «мы можем увидеть весьмир в его целом, пространственном и временном» [85:50]. Это целое запечатлено в деталях портрета любимого человека, потому что настоящий образ илик рождается только в любви к человеку и сущему.
Потому перед нами встихотворении «Портрет» путешествие по корсиканскому пейзажу, на котором проглядывает облик дорогого и близкого, понимающего твой мир человека: «Я бледные тона жемчужной акварели» [22:34].Мы видим целокупный образ природы и человека. Согласно волошинскому миросозерцанию человек – часть природы, но и природа часть человеческого существа, его неотъемлемое составляющее. Эта волошинская концепция истории основана на античном миросозерцании и пониманииприроды. Человек античного мифа, как утверждал Рихард Вагнер, считал себя венцом природы и не выделялся из нее [см.: 79:114].Поэт создает в деталях бытия целостную картину человека и природыили, лучше сказать, воссоздаёт личность, проявляющую себя в каждой черточке мироздания.
Античный грек всем своим существом показывал: он - лицо, олицетворение красоты, выраженное телесно: «Лицо совпадало с естественным центром тяжести тела. Всякое выражение этого лица сопровождалось движениями оконечностей, находившимися в логической связи с мускульным преодолением естественной тяжести тела, и потому было законченно пластическим. Торс был первичным физическим лицом тела.
Преобла64дание этого лица над лицом духовным, органом которого служат мускулыличной части головы, находящиеся в непосредственной связи с нервами органов внешних восприятий, давало то золотое равновесие пластической выразительности тела, которое мы ценим в греческой скульптуре. Если головыгреческих статуй кажутся нам лишенными остроты индивидуализации, то этотолько потому, что индивидуальность была во всем теле, и не столько в неподвижных его формах, сколько в движении» [86:400-401].Для грека вещественно-телесное проявление красоты было достаточнымдля полноты бытия. Для поэта, стремившегося к цельности, безусловно, лицомогло вызывать интерес, если все существо человеческое пронизано чистым,мифоевангельским смыслом бытия.
Все нити бытия, все тайны лика заключены для художника в человеческом «я» как части Божественного Бытия. Вотпоэтому местоимение «я» является структурно-семантическим центром стихотворения. Каждый раз оно наполняется новым содержанием, открывающим тайны бытия человека, вырастая в исповедь перед миробытием. Поразительность этой исповеди в ее обнаженности и чистоте: «Пройдемте по миру, как дети» [22:34].Волошинский мир - это мир детей, приносимых к Христу, и Который,несмотря на препятствия учеников, благословил их [см.: Мрк. 10:13-16].Для поэта Царствие Божие есть полнота бытия, полнота знания, поэтомутак важны детская непосредственность и гениальность.
Античная пластикалица совмещалась с детским восприятием мироздания. Через движения сновидений к обладанию совершенной истины, ибо: «Ребенок – непризнанныйгений» [22:34].Стать дитем – это не просто уйти в непосредственность. Это и уход впрошлое, в котором обязательно есть будущее, или, скорее, вечность, Бог,являющейся Верховной Личностью. В дневнике Максимилиана Волошиначитаем: «В будущее можно проникнуть только желанием. Для человечествавоспоминание – все.
Это единственная дверь в бесконечность. Наш дух всегда должен идти обратным ходом по отношению к жизни…» [253:135-136].65Слышится мотив вечного возвращения. Этот мотив был связан с поиском человеческой личности и соответствующего ей бытия. Возвращение заключалов себе поиск Бога, символизировало собой приобщение к Первобытию, в котором у человека были по-детски доверчивые отношения с Богом, когда онстремился: «Все видеть, все понять, все знать, все пережить» [22:34].
В какой-то мере М.А. Волошин продолжает брюсовскую идею всепознания мироздания. Для поэта личность всегда творит из этого мира «реальную зрительную основу, из которой распускаются цветы, лики» [86:211].Поэт возрождал мифологическое сознание. Следует отметить, что духовное приобщение М.А. Волошина к Богу сакрально. Он идёт по дороге:«Вдаль по земле, таинственной и строгой» [22:34] («Сквозь сеть алмазнуюзазеленел восток»).«Через тысячу тропинок и дорог», через чувство любви рождается полнота бытия и воплощение его: «Все воспринять – и снова воплотить» [22:34].Именно «всё воспринять - и снова воплотить» в настоящем и прошлом, чтобы открыть полноту познания. И Вечность есть для Максимилиана Волошина еще одна мифологема, восходящая к библейскому Древу Познания, имеющему глубокое символическое значение, выступающей в качестве парадигмы, структурно образующей многосмысловые модификации.Через умирающую, постигающую мир красоту Максимилиан Волошинвосходит к творению мифа о любви, выраженной в библейских книгах Песни Песней и Бытия.
Древо Познания для Максимилиана Волошина вырастаетв своеобразный синтез Любви и Красоты. Духовное бытие поэта не замыкается на этом, он продолжает свой путь, который сопряжен с чувством искренней любви. Следующее стихотворение цикла AMORI AMARA SACRUM- еще одно восхождение и понимание поэтом любви как основы мироздания.«Таиах» было написано в 1905 году и отражало временную разлуку поэта сосвоей музой Маргаритой Сабашниковой.
Оно являлось своеобразным переосмыслением отношений древнеегипетского фараона Аменхотепа III со своейкрасавицей женой Таиах. М.А. Волошин пытается дать представление об ис66тинах, на которых основывалась древнеегипетская мифология, пребывающая«…на Великом Дворе двух Истин» [47:60].Две истины - это два начала в мироздании; потустороннее, мистическоеи реальное, будничное. Именно на этом противопоставлении строится стихотворное размышление над портретом. Поэт является точкой соприкосновенияэтих двух начал, в этом его трагедия: он ощущает в себе раздвоение лика,ему важно одно из начал: земное или лунное. «Вкруг тебя в твоей пустыне /Расцветают вечно сны» [22:35].
Для поэта сон - это грезы, творческое преображение мира, от которого он устал в силу несообразности человеческих отношений, от обыкновенной земной любви, в которой расцветают и отцветаютгрёзы, душащие поэта: «Сны увяли, я устал…» [22:35]. Для МаксимилианаВолошина как для поэта и личности важно возвращение к земному пространству, ибо поэт и есть для него перекрёсток мирозданий. Но это земноепространство должно быть пресуществлено в определённые формы, художник устал «от лунной сказки», «устал не видеть дня», ему надо «Пламя алогоогня» [22:35]. И жизнь, воплощенная в огне, зовет поэта, для которого огоньесть путь приобщения к земле и земли к Богу: «К ярким полымям полудней, /К пестроте живых людей…» [22:35].Поэт остается верен себе, он – странник, скиталец, подобно царицеТаиах, которая несла в себе лик жизни и связь смертного и бессмертного,сказки с реальностью.
Поэт – прохожий, относящий «сказку людям / О царевне Таиах» [22:35-36]. Он прохожий и на уровне стихосложения. «Таиах»написана четырёхстопным хореем, используется эффективная рифма (безгневно – царевна), банальная (слов – снов), оригинальная (кристалл – устал),рифма точная (Похожий – Прохожий). Рифмовка перекрёстная, в нечётныхстихах клаузула женская, в чётных – мужская. В 4-й, 8-й, 12-й, 16-й, 20-й, 24й, 28-й, 32-й, 36-й строках усечённая стопа как бы подчёркивает незавершённость пути и мифопоэтического размышления.«Попутно заметим, что созвучие «похожий - прохожий» есть и у Марины Цветаевой в известном стихотворении, но наполнено иными смыслами.67Прохожий- сало быть, встреченный случайно, но он же «похожий, сталобыть, уже заведомо не любой, не случайный.