Диссертация (1148285), страница 62
Текст из файла (страница 62)
S.» (Санкт-Петербург),посвященного 100-летию Русских сезонов755, в Государственном Русскоммузее была предпринята попытка реконструировать эту ставшую легендойэкспозицию. Выставка «Дягилев. Начало» была не столь велика, как та, чтосостоялась в Таврическом дворце в 1905 г., но она засвидетельствовалапризнаниенагосударственномуровнезаслугпередотечественнымискусством великого импресарио, хорошо известного и уважаемого во всеммире.Записка в Министерство Императорского Двора об образовании ведомства художественных учрежденийи о постановке художественного дела в России / ОР РНБ.
Ф. 781. Оп. 583. Ед. хр. 352. Л. 1-5. Машинопись.Приложение XXIV.755«Русские сезоны» - гастрольные выступления русских артистов балета и оперы (1908-1929),организованные (антрепренером) С. П. Дягилевым за границей (с 1908 г. в Париже, с 1912 г. в Лондоне, с1915 г. – во многих странах Западной Европы и США). В 1909 г. импресарио была создана балетно-опернаяантреприза «Русский балет С.
Дягилева», получившая признание во всем мире.Начало «Русских сезонов» было положено еще в 1906 г., когда С. Дягилев привез в Париж выставку русскиххудожников, ставшую отголоском Таврической выставки 1905 г. В 1907 г. в Гранд-Опера (Париж)состоялась организованная им серия из пяти концертов русской музыки («Исторические русскиеконцерты»). В 1908 г. в Париже прошла, также под руководством С.
Дягилева, европейская премьера оперыМ. Мусоргского «Борис Годунов», главную партию в которой исполнил Ф. И. Шаляпин. Именно благодаряэтой постановке началась всемирная слава русского певца.754285После закрытия Таврической выставки «заключительным аккордом» С.Дягилева – организатора художественно-культурных мероприятий в Россиистало проведение им в феврале 1906 г. в Екатерининском зале Шведскойлютеранской церкви 6-й выставки картин современной русской живописи врамках объединения «Мир искусства». Несмотря на то, что она по масштабубылагораздоменьшеИсторико-художественнойвыставкирусскихпортретов, это не помешало ее высокой оценке деятелями культуры. Так, М.В.
Нестеров в письме от 1 апреля 1906 г. сообщал своему знакомому – врачуи общественному деятелю Л. В. Средину: «…Выставка Дягилева была из руквон хороша. Здравствует искусство!.. Право, отличную выставку устроилДягилев… “Старики” - Серов, Малявин, Сомов – дали превосходные вещи.“Молодежь” - [П. В.] Кузнецов, [Н. Д.] Милиоти, [Б. И.] Анисфельд и друг.,хотя еще и не выяснилась, но дает “свое”, крайне интересное…»756.Выводы к 3-й главе:Редактирование и издание С.
Дягилевым журнала «Мир искусства» иприложения к нему - «Хроники журнала “Мир искусства”», а также«ЕжегодникаИмператорскихтеатров»,егокритическиестатьи,акцентирующие внимание на актуальных проблемах художественной жизнив России и Западной Европе, историко-художественные произведения,посвященные русской живописи XVIII века и ее ярчайшим представителям,опубликованные как в периодической печати, так и отдельными изданиями, атакже организация им ряда художественных экспозиций, прежде всего,Историко-художественной выставки русских портретов (1905) и изданиекниг, отразивших все этапы ее подготовки и проведения – стали яркимпримером соединения слова и дела, главной целью которых былопросвещениечитателейредактируемыхС.Дягилевымизданийипосетителей организованных им художественных выставок.Немаловажная заслуга редактора и публициста состоит также вразвитии художественной критики как неотъемлемой части журналистики,756Нестеров М.
В. Из писем… С. 175.286путем активного участия в публичной полемике, касающейся ее важнейшихпроблем. Призыв критика к компетентному, профессиональному разборупроизведений художественного творчества, подкрепленный собственнойпрактикой, не потерял своей актуальности и в наши дни.Многолетняяплодотворнаяисследовательская,редакторскаяикритическая деятельность С.
Дягилева оставила глубокий след в историирусского искусства и отечественной художественной критики. Он по правузанял ведущее место в пантеоне пропагандистов русского искусства, став нарубеже XIX – XX веков одним из родоначальников его нового направления –модернизма. Обладая обширными знаниями в области художественнойкультуры, используя во благо ей свой организаторский талант, С. Дягилевсумел создать для широкого круга художников, критиков, литераторов –«мирискусников»,бесценнуютворческуюлабораторию,которая,всесторонне развивая их, подготовила также почву для издания широкоизвестных журналов русского модернизма – «Новый путь», «Весы»,«Золотое Руно», «Аполлон».287ЗаключениеИсследуемый в диссертации творческий период деятельности С.
П.Дягилева в 1896-1905 гг. отличался от последующих лет его жизниразносторонним участием С. П. Дягилева в отечественной журналистике. Вэто время он активно выступал в периодической печати как художественныйкритик, публицист, организатор, редактор и издатель журнала «Мирискусства» (1899-1904), его «Хроники» (1903), редактор «ЕжегодникаИмператорских театров.
Сезон 1899-1900» (1900).Контент-анализ его статей, рецензий и обзоров многочисленныххудожественных выставок и сопутствующих им печатных материалов идискуссий в газетах и журналах, изучение и цитирование значительногомассива не публиковавшихся ранее архивных документов иобширнойпереписки со многими русскими и зарубежными деятелями культуры,воспоминаний соратников С. П. Дягилева по историко-литературной,художественной и издательской деятельности, а также оценка литературнохудожественнойнаправленности редактируемых им изданий позволяютсделать вывод, что С.
П. Дягилев внес весомый вклад в развитиеотечественной периодической печати конца XIX - начала XX века.Художественныйжурнал«Мирискусства»,созданныйС.П.Дягилевым и группой его сподвижников, уже с первого года издания сталтрибуной модернизма, провозгласившей в России новое направлениеискусства, что вызвало нападки прессы, яростные споры в художественнойсреде, отрицание его идей передвижниками, увидевшими в эстетическойплатформе «мирискусников» покушение на отечественные традиции.Типжурнала-манифеста,провозгласившийновыеидеизаложенныйС.вполучил,искусстве,П.Дягилевыминесмотрянапротивостояние оппонентов, развитие в русской журналистике.
Этот типиздания послужил моделью таким печатным органам, как «Новый путь»,«Весы», «Золотое руно», «Аполлон».288Эстетическая платформа журнала «Мир искусства», выработанная С.П. Дягилевым совместно с его единомышленниками, закладывала основыновойэстетики,независимостибазирующейсянахудожественногопринципах:творчестваотсинтезазлобыискусств,дня,егоаполитичности; праве художника свободно ориентироваться в историиискусств, независимо от временных и национальных границ. Провозглашаяновое искусство, модернизм, «мирискусники» во главе со своим лидером, неотторгали наследие прошлого, а выступали и за осмысление ценностипрошедших эпох.Важноезначениереализованноговиздательскойпрактикехудожественного принципа заключается в том, что С.
П. Дягилева, соединяяслово и дело, претворял его в жизнь и в выставочной деятельности. Начинаяс 1897 г. он организовывал в Санкт-Петербурге художественные выставки,позволявшие ценителям искусства знакомиться с творчеством лучшихпредставителей западноевропейской живописи. Для русских же художниковэти экспозиции стали в значительной степени школой профессиональногомастерства, дали им возможность проложить путь в Западную Европу, чтобыв дальнейшем представить там собственные произведения, показатьбогатство русской школы живописи.Сочетание экспозиционной и литературно-исследовательской работыпозволило С. П.
Дягилеву-публицисту стать ярким популяризаторомискусства выдающихся русских художников XVIII в., имена которых былипреданы забвению. Обращение к традициям, оказавшимся столь важнымидля модернистов, побудили его к поиску произведений Д. Левицкого, В.Боровиковского, Ф. Рокотова,М. Шибанова и других талантливыхживописцев.Их результатом стала публикация Дягилевым в «Мире искусства» двухстатей: «О русских музеях» (1901, № 10), проникнутой заботой о сохранениинаследия старых мастеров, в связи с чем он предложил хорошо продуманнуюпрограмму действий, нацеленную на пропаганду их творчества и связанную с289этим реорганизацию музейного дела в стране, и «Портретист Шибанов»(1904, № 3)757 - о творчестве малоизвестного русского художника-самородкаXVIII века, а также книги «Русская живопись в XVIII веке. Т. I.
Д. Г.Левицкий, 1735-1822»758, имевшей не только безусловную ценность дляисториирусскогополиграфическогоискусства,ноисполненияипредставившуюблагодарясобойизящнымшедеврработам«мирискусников» Е. Лансере и К. Сомова.Главное же достоинство книги «Русская живопись в XVIII веке. Т. I. Д.Г. Левицкий, 1735-1822» - в преемственности традиций русской живописи,представленной С.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
