Диссертация (1146564), страница 3
Текст из файла (страница 3)
Подробный анализ деталей комикса дает представление опостепенном вовлечении читателя в нарратив комиксов о супергерое как вцелостный и связанный между собой мир.4.Исследование социокультурной функции позволяет выявить помиморазвлекательной составляющей комикса, его идеологическое и аксиологическоесодержание. Комикс о супергерое в ходе развития жанра не только отражализменения в социальной реальности, но и активно формировал ее.5.Глобализация как культурный процесс изменила характер дискурсасупергероя, создав новое поле значений и смыслов данного образа в связи с егоадаптацией для разных стран.
Анализ попыток создания супергероя в Россиипозволяет комплексно ответить на вопрос об отсутствии данного феномена вотечественной культуре.11Степень достоверности и апробация результатов исследования.Основные положения и научные итоги диссертации были изложены вдокладах на научных конференциях и круглых столах: Gender and Post-SovietDiscourses Workshop (Стокгольм), Ломоносовские чтения 2011 в МГУ (Москва);конференции «Культурные идентичности: практики, символы, техники» в ВШЭ(Москва); конференции «До и после культуры: мотивы природы и апокалипсиса вамериканской литературе и кино» в МГУ (Москва); Международная конференциямолодых ученых МЕДИАФИЛОСОФИЯ IV "Необратимость трансформаций" вСПбГУ (СПб); Российские Тертеряновские чтения «Детская литература и образдетства в самоосмыслении культуры» в ИМЛИ РАН (Москва); международнойконференция «Приключения Эдгара Алана По во времени и культурномпространстве» в МГУ, ИМЛИ, РГГУ (Москва).По результатам выполненных исследований опубликовано 7 печатных работ,в том числе 3 статьи в журналах, рекомендованных ВАК для публикациирезультатов кандидатских и докторских диссертаций.Диссертационная работа состоит из Введения, трех глав в основной части,Заключения, Библиографии и одного Приложения.
Список литературы включает202 наименования.12Глава 1. Комикс о супергерое в контексте визуальной культуры ХХвека: проблема подходов и определений1.1.«Визуальная культура» и массовая культура ХХ века«Визуальная культура» – это междисциплинарное исследовательское поле.И, несмотря на то, что в нем на сегодняшний сложился ряд определенныхисследовательских направлений, практик и стратегий, вопрос о статусе этого поля,его рамках, объектах и методах остается открытым.Широкое распространение интерес к визуальности получил во второйполовине ХХ века – начале XXI века. Том Митчелл в 1995 году заостряет вопрос,связанный с ростом интереса к изучению визуальной культуры, и этот процесс онназывает «изобразительным поворотом» (pictorial turn).
В центре исследований«он ставит вопрос о соотношении иконологии и идеологии, который с его точкизрения взаимосвязаны и взаимообратимы»1.В то же время содержание самой «визуальной культуры» – повседневныесоциальные практики. Том Митчел называет их «сферой нехудожественными,неэстетическими… непосредственными визуальными образами и опытами»2. Тоесть речь идет о социальной реальности «визуальной культуры».В данном параграфе мы постараемся обозначить основные предпосылки инаправления визуальных исследований. Также мы уделим внимание проблемевизуальности и ее роли в массовой культуре ХХ века с целью выявить«визуальную культуру» как класс явлений социальной реальности.В самом общем виде, «визуальные исследования» – это исследовательскаяпарадигма, в рамках которой сосуществует множество подходов и направлений.1Инишев И.
«Иконический поворот» в науках о культуре и обществе // Логос № 1(85) М.,2012. С. 189.2Цит. по: Элкинс Д. Девять типов междисциплинарности для визуальных исследований //Логос № 1(85) М., 2012. С. 251.13Сегодня основной фокус исследований перенесен из исторического поля (историяискусств) в социальное и антропологическое измерение. Как пишет Сюзан БакМорс: «Критический анализ изображения более востребован на данный момент,чем любая легитимация его “культуры”»3. То есть речь уже не идет о том,насколько легитимен визуальный объект для изучения научным сообществом, а отом, насколько социально значимо его изучение, будь то объект классическогопериода истории искусств или продукция массовой культуры, например, комикс.Томас Кроу подчеркивает, что «такие понятия как визуальная культура ивизуальные исследования предлагают широкую вертикальную интеграциюобъектов от эзотеричных опытов «высоких» искусств до рекламных листовок ифильмовужасов…»4.Такимобразом,вниманиеисследователейсегодняпривлекает бесконечно широкий ряд объектов, которые функционируют всоциальном культурном поле и соотносятся с регистром визуального восприятияи/или производства.Истоки этой исследовательской парадигмы закладываются в начале ХХвека, когда новые технические медиа начинают получать исследовательскуюрефлексию и интерпретацию в работах Г.
Зиммеля, В. Беньямина и З. Кракауэра.Их критический подход к визуальному материалу предопределил стратегиианализа визуальности на протяжении всего ХХ века. Так Вальтер Беньямин всвоейработе«Произведениеискусствавэпохуеготехническойвоспроизводимости» обозначает проблему, которая возникает в связи свозможностью технического производства и воспроизводства произведенийискусства.
Он анализирует новые технические искусства, такие, как фотографии икино, и говорит о том, что классическое понимание произведений искусства какуникального объекта, созданного в единственном экземпляре, больше не имеетсмысла, и восприятие и социальная роль искусства претерпевает в этой связирадикальные трансформации. Фотография и кино становятся свидетелями3October #77. MIT Press, 1996.
P. 30.4Ibid. P.31.14исторических событий, получая политическое и идеологическое измерение5.Вопрос тиражируемости образов в массовой культуре и политической значимостиновых технических медиа, поднятый Беньямином, развивался в работахтеоретиков второй половины ХХ века, прежде всего, Р. Краусс, С. Сонтаг, П.Бурдье, Н. Лумана, Ж. Эллиса, Р. Барта, Р.
Уильямса, С. Жижека и других.В статье «Переизобретение средства» Розалинда Краусс пишет «изменение,проясняемое для Беньямина теоретическим объектом, имеет две стороны. Одна –в поле объекта, где благодаря структуре воспроизводства сериализованныеединицы делаются эквивалентными, совсем как при статистических операциях. Врезультате вещи теперь становятся более доступными для масс и в смыслеприближенности, и в смысле понятности. Но другого рода изменение происходитв поле субъекта, для которого вступает в действие новый тип восприятия –«восприятие, чье "ощущение всеобщего равенства вещей" возросло до такойстепени, что оно средствами воспроизводства извлекает его даже из уникальногообъекта». Это извлечение Беньямин описывает также как выковыриваниеобъектов из их скорлуп»6.
Другими словами, все, что может быть воспринято,может быть воспринято одинаково. Процесс технологизации производства образасоздает две проблемы: потерю ауры уникальности тиражируемым объектом ипотерю уникальности восприятия субъектом – потребителем любого образа.Развивает проблему тиражируемости знаков и соотношения копии иоригинала Жан Бодрийяр в рамках своей целостной концепции экономии знаков.В работе «К критике политической экономии знака» он говорит о том, чтокультура становится симулятивной и предлагает понятие симулякра дляобозначения копии, не имеющей оригинала7.5Беньямин В. Учение о подобии.
Медиаэстетические произведения. М.: РГГУ, 2012. 288с.6Синий диван. № 3. М.: Три квадрата, 2003, с. 105-127. С.110.7Бодрийяр Ж. К критике политической экономии знака. М.: Академический Проект, 2007.336с.15Проблема распространения технических форм медиа и «визуальныйповорот» связываются между собой такими теоретиками как М. Маклюэн, Л.Мэмфорд, Ф. Киттлер, В.
Флюссер и др.Технологический детерминизм характеризует работу Маршала Маклюэна«Понимание медиа». Он пишет, что революционным для культуры становитсявозможность человека, ограниченного во времени и пространстве рамкамисобственного тела, преодоления этих границ путем расширения вовне. Так зрениерасширяется через чтение и письмо. Каждое расширение по Маклюэну – этомедиа, то есть, средства коммуникации. Маклюэн составляет перечень такихизобретений, уделяя каждому из них главу в своей работе – дороги, часы, комикс,радио и так далее8. Для каждого медиа есть характерный для него способрасширения человеческого тела, и, соответственно, изменения взаимодействия спространством и временем.
Если говорить о комиксе, то здесь мы имеем дело смедиа, для взаимодействия с которым нам приходится прибегать к особой техникечтения – мы читаем одновременно и текст диалогов, и графический нарратив, тоесть одновременно осуществляем «двойное чтение». По сравнению с обычнымчтением текста это более сложная техника, но, освоив ее, читатель потребляетинформацию комикса принципиально быстрее, чем текст книги.Мы видим, насколько тесно связаны процесс технического развития ивосприятия субъектом «визуальной культуры». Отдельно проблема восприятияанализируется в ставшей классикой работе Р.
Арнхейма «Искусство и визуальноевосприятие».Философские подходы к визуальности реализуются во многих работах,прежде всего в рамках феноменологической традиции М. Мерло-Понти, М.-Ж.Монзен, П. Клоделя.Далеко не последнюю роль играет в исследованиях визуальностикритическая теория вообще в работах, Дж.
Серля, Дж. Батлер, и литературнаятеория в лице Дж. Остина, Дж. Каллера Л. Компаньона, Ф. Лакассена, Т. Павеладругих.8Маклюэн М. Понимание медиа. М.: Кучково поле, 2007. 464с.16Традиции западных исследований визуальности развиваются в трудахотечественной школы в лице В.А. Подороги, Е.В. Петровской, О.В. Аронсона, Н.Н. Сосны, О.В.