Синтез искусств в русской литературе конца XIX - первой трети XX века (А. Белый, З.Н. Гиппиус, А.С. Грин, М.М. Зощенко) (1101673), страница 2
Текст из файла (страница 2)
Тенденция к выдвижениюмузыки на первый план синтетического единства сохраняется и в первыедесятилетия ХХ века, хотя при этом не отрицается высокая значимостьживописного (и вообще свето-цветового) компонента в творчестве А.С.ГринаилиЕ.И.Замятина,равнокакиособаярольобразовиприемовкинематографического искусства в произведениях ряда выдающихся писателейданного периода (например, В.В.Набокова).
Рассмотрение данных тенденцийне входит в задачи данной работы.Цели и задачи исследованияЦелью работы является раскрытие проблематики синтеза искусств врусской литературе Серебряного века и эпохи первых советских десятилетий. Вдиссертационном исследовании ставится цель выявить специфику преломления8Дунаевская И.К. Этико-эстетическая концепция человека и природы в творчестве А.Грина. Рига, 1988.Максимова О.Л. Роль музыки в сюжетно-композиционном строении произведений А.Грина // А.С.Грин: Взглядиз XXI века. К 125-летию Александра Грина. Сб.ст. по материалам Международной научной конференции«Актуальные проблемы современной филологии». Киров, 2005.
Харчев В.В. Поэзия и проза Александра Грина.Горький, 1975.3идеи синтеза в творчестве авторов, наиболее ярко иллюстрирующих главныетенденции в воплощении данной проблематики.Для достижения заявленной цели исследования необходимо решениеследующих задач:- выявить ключевые особенности реализации идеи синтеза искусств втворчествеАндреяБелоговсвязисегоэстетическойтеорией.Проанализировать цикл «Симфонии» А.Белого как наиболее целостноевыражение его теоретических установок;- определить роль и значение идеи синтеза искусств в творчествеЗ.Н.Гиппиус. Охарактеризовать драму «Святая кровь» как произведение,созданное под влиянием Р.Вагнера и одновременно в полемике с ним;- установить роль и значение идеи синтеза искусств в русской литературе20-30-х гг.
ХХ века;- проанализировать «Голубую книгу» М.М. Зощенко с точки зренияреализации в этом произведении симфонической логики;- доказать действие в творчестве А.С. Грина формообразующих принциповмузыкальных жанров (на примере рассказа «Фанданго»).В настоящей работе использованы следующие методы исследования:- метод структурного и структурно-сопоставительного анализа (прирассмотрении композиционного устройства избранных для анализа текстов ипри выявлении аналогий с музыкальными формами);- герменевтический метод (при анализе идейно-содержательной сторонытекстов);- метод сравнительного анализа, особенная актуальность которого в даннойработе связана с необходимостью сопоставления сходных художественныхтенденций в литературе и искусстве разных периодов литературной историиХХ века;4- метод мотивного анализа, примененный в диссертационной работе привыявлении лейттематических и лейтмотивных структур в рассматриваемыхтекстах.Методологическуюбазуисследованиясоставилитрудыученых,обращавшихся к проблеме реализации в литературном тексте музыкальныхпринципов: труды М.М.Бахтина9, работы Л.Силард об орнаментализме, вкоторых автор обосновывает связь данной тенденции с лейтмотивной техникойв музыке10; рассуждения Е.Б.Скороспеловой о роли музыкального начала в«неклассической» прозе11, а также исследования А.Альшванга12, Л.Гроссмана13,И.Месерич14,С.Асриевой15омузыкальныхформахвпроизведенияхФ.М.Достоевского.Методологическую основу работы составили также труды, посвященныеанализу литературного процесса рассматриваемого периода: исследованияА.П.Авраменко,М.М.Бахтина,М.М.Голубкова,Л.К.Долгополова,Н.А.Богомолова,И.Ю.Искржицкой,А.Н.Варламова,Л.Г.Кихней,В.Е.Ковского, Л.А.Колобаевой, А.В.Лаврова, А.И.Мазаева, М.В.Михайловой,Е.Б.Скороспеловой, Н.М.Солнцевой, Т.Ю.Хмельницкой, М.О.Чудаковой.Тема диссертационной работы предполагает обращение не только клитературоведческим методикам, но и к аналитическому аппарату смежныхнаучных областей, в частности, музыковедения.
Методологическую базумузыковедческого аспекта анализа составили труды таких ученых, как9Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. М., 1963.Силард Л. Орнаментальность/орнаментализм // Russian Literature. Т. XIX. 1986; Силард Л. О структуреВторой симфонии А. Белого // Studia slavica. Т. 13. Budapest, 1967; Силард Л.
К вопросу об иерархиисемантических структур в романе ХХ века («Петербург» Андрея Белого и «Улисс» Джеймса Джойса). Budapest,1983.11Скороспелова Е.Б. Русская проза ХХ века: от А.Белого («Петербург») до Б.Пастернака («Доктор Живаго»).М., 2003.12Альшванг А. Русская симфония и некоторые аналогии с русским романом // Альшванг А. Избранныесочинения. Т. 1. М., 196413Гроссман Л. Достоевский-художник // Творчество Ф. М.
Достоевского. М., 1959.14Месерич И. Проблема музыкального построения в повести Достоевского «Записки из подполья» //Достоевский и его время. Л., 1971.15Асриева С. К проблеме музыкальности «Записок из подполья» Ф. М. Достоевского // Труды Самаркандскогогос. ун-та. Новая серия. Вып. 238. Проблемы поэтики. Т.2. Самарканд, 1973.105М.Г.Арановский, Б.В.Асафьев, П.Беккер, Л.В.Данилевич, Л.В.Кириллина,В.Дж.Конен, Ю.Н.Холопов.Научная новизна1.Впервые в качестве основной цели исследования выдвигаетсяследующая: проследить развитие идеи синтеза искусств отСеребряного века к 20-30-м гг. ХХ в.2.Новизна диссертационной работы обусловлена тем, что в рамкахданного исследования впервые предпринята попытка раскрытьроль, значение и художественные проявления идеи синтезаискусств в творчестве такого автора эпохи Серебряного века какЗ.Н.Гиппиус.3.В работе впервые прослеживается эволюция «симфонического»метода Андрея Белого (от «Драматической» симфонии к «Кубкуметелей»).4.В диссертации обосновывается значимость идеи синтеза искусствв творчестве А.С.Грина на материале детального структурногоанализа гриновского текста.
Как доказывается в настоящей работе,Грин обращается в своем творчестве к структуре музыкальногожанра («Фанданго»).5.Новизна работы связана также с тем, что здесь впервыедоказывается взаимосвязь «Голубой книги» М.М.Зощенко состроением классического симфонического цикла.Теоретическая и практическая значимость работыТеоретическая значимость диссертации связана с тем, что в настоящейработе раскрываются принципы реализации идеи синтеза искусств в творчествевыдающихся авторов Серебряного века (Андрей Белый и З.Н.Гиппиус) ипервых советских десятилетий (А.С.Грин и М.М.Зощенко).6Практическое значение работы обусловлено тем, что результаты данногоисследования могут быть использованы в качестве материалов для лекционныхи специальных курсов по истории русской литературы Серебряного века ипервой половины ХХ века, при издании и комментировании текстов А.Белого,З.Н.Гиппиус, А.С.Грина, М.М.Зощенко, а также для дальнейших научныхисследований русской литературной истории.Апробация работыМатериалы диссертационного исследования выносились на обсуждение на:Четвертой международной научной конференции «Гендер и проблемыкоммуникативного поведения» (Новополоцк, Полоцкий ГУ, 28-29 октября 2010г.), XIX Международной конференции студентов, аспирантов и молодыхученых «Ломоносов» (Москва, МГУ, 9-13 апреля 2012 г.), ХХ Международнойконференции студентов, аспирантов и молодых ученых «Ломоносов» (Москва,МГУ, 8-13 апреля 2013 г.).Структура работыДиссертация состоит из введения, двух глав, заключения и спискаиспользованной литературы.Основное содержание работыВведение посвящено раскрытию актуальности темы исследования,основных целей и задач, методологических принципов, научной новизныработы, а также теоретической и практической значимости исследования.В первой главе анализируется характер реализации идеи синтеза искусствв литературе Серебряного века.
Первый параграф посвящен рассмотрениюидеи синтеза искусств как таковой, ее исторических и философскоэстетических истоков, а также основных тенденций ее интерпретации влитературе Серебряного века. Раскрывается специфика трактовки даннойпроблематики в «Системе трансцендентального идеализма» Ф.Шеллинга,7творчествеР.Вагнера,А.Н.Скрябина,французскихпоэтов-символистов(Ш.Бодлера, С.Малларме и др.). В данном разделе выделены два основныхнаправления в интерпретации идеи синтеза искусств в русской литературерубежа XIX-XX вв., которые более подробно характеризуются в последующихразделах работы на примере творчества А.Белого и З.Н.Гиппиус. Спецификатрактовки идеи синтеза искусств в эпоху Серебряного века выявляется всравнении с особенностями интерпретации изучаемой проблематики в болеепоздний период.
В 1920-30е гг. идея синтеза искусств не могла занятьцентральных позиций, поскольку перед литературой были поставлены иные,политически обусловленные задачи, и «в последующие десятилетия всеэстетическиеилитературныепризнанным,вытесняютсяизтенденции,противостоящиелитературногопроцессаофициальнометрополии»16.Проблематика синтеза искусств, оставаясь значимой в литературе этогопериода, реализуется подспудно, не столь масштабно, как в эпоху Серебряноговека, но не менее глубоко и многогранно в творчестве таких авторов какА.С.Грин, М.М.Зощенко, Б.Л.Пастернак, М.А.Булгаков, А.П.Платонов.Второй параграф первой главы посвящен раскрытию синтетическихисканий в творчестве Андрея Белого (на примере цикла «Симфонии»).Анализируются эстетические взгляды Белого и, в частности, его пониманиепроблемы синтеза искусств на материале статей «Формы искусства», «Принципформы в эстетике», «Смысл искусства», «Будущее искусства» и др.Раскрывается выстраиваемая Андреем Белым иерархия видов искусств, вкоторой музыка занимает главенствующее положение, так как она менее другихискусств связана с «феноменальной действительностью», по словам А.Белого,воплощая собой, с его точки зрения, идею чистого движения.
Развитиеискусства в будущем, как считал А.Белый, будет идти в русле синтетическихтенденций, а именно - в направлении сближения с музыкой. В частности, Белыйставил своей целью возвращение поэзии ее «первоначальной, музыкальнойосновы». Для этого он стремился прежде всего освободить слово от «мифа»,16Голубков М.М. Русская литература ХХ в.: После раскола. М., 2001. С. 54.8т.е.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
