Автореферат (972080), страница 2
Текст из файла (страница 2)
Важно отметить приэтом, что до настоящего времени проблема «репертуарной политики» нерассматривалась в данном аспекте в процессе взаимодействияфортепианного искусства Китая и России.Степень научной разработанности проблемы.Вопросам формирования традиций русского фортепианногоискусства и педагогики посвящено большое количество трудов российскихученых (А.Д. Алексеев, Л.А.
Баренбойм, Г.М. Цыпин, Л.Г. Сухова, Л.Е.Слуцкая, Е.Н. Федорович, Т.Г. Мариупольская, А.П. Юдин и др.). Втрудах названных авторов традиции русской школы пианизмарассматриваются с разных позиций в соответствии с научными взглядамиисследователей. Так, если в диссертационной работе А.П. Юдина«Национальная идея в русской музыкальной педагогике XIX в.»подчеркивается национальная составляющая русской музыкальной5педагогики, то в диссертации Л.Г. Суховой «Национальные иинтернациональные аспекты российской музыкально-педагогическойшколы» ставится вопрос о взаимовлиянии европейских и российскихнациональных музыкально-педагогических традиций.
Ряд исследованийкитайских авторов также посвящён изучению традиций русскоймузыкальной педагогики в проекции на проблемы музыкальногообразования КНР (Лю Юйтун, Лю Минхуэй и др.). Диалог культур,сравнительный анализ музыкальной педагогики России и Китая сталипредметом исследований Су Цзюнь, Вань Хань, Цзян Вэйцян. Анализусовременного состояния музыкального образования в КНРпосвященыработы Сяньюй Хуан, Ван Цянь, Лю Цин, Хоу Юэ и других китайскихисследователей. Наиболее «созвучными» представленному исследованиюможно назвать диссертацию Хуан Пин, в которой рассматривается влияниерусского фортепианного искусства на формирование и развитие китайскойпианистической школы.Методологической основой исследования явились работы вобласти исторического музыкознания (Б.В. Асафьев, А.Н.
Серов, В.В.Стасов, М.С. Каган и др.); труды специалистов в области методологиимузыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Е.В. Николаева, А.И.Щербакова и др.); исследования в области истории и теориифортепианного искусства и педагогики (А.Д. Алексеев, Л.А. Баренбойм,Г.М. Коган, Г.М. Цыпин, А.В. Малинковская, Т.Г. Мариупольская, А.П.Юдин и др.); теоретические и методологические подходы к обучению,сформулированные известными дидактами (Ю.К. Бабанский, И.Я.Лернер, В.В. Краевский, М.И. Скаткин, В.А.
Сластенин и др.).Методы исследования: анализ литературы в области историческогомузыкознания, музыкальной культуры и педагогики, фортепианногоискусства,психологиитворчества;обобщениепрогрессивногопедагогическогоопыта;эмпирическиеметоды:педагогическиенаблюдения, анкетирование, интервью, педагогический эксперимент.Научная новизна исследования:- проведён анализ взглядов ученых на проблему формированиятрадиций российского фортепианного искусства и педагогики; выявленообщее и различное в их взглядах; выделены аспекты, имеющиеактуальность в современной системе музыкально-исполнительскойподготовки учащихся;- показана органичная взаимосвязь фортепианно-педагогическихтрадиций европейской и российской школ пианизма; изучен алгоритмвзаимодействия этих традиций, указывающий на возможность ихинтернационализации и локализации в условиях китайской фортепианнойкультуры;6- даны педагогические рекомендации и установки, соответствующиеосновным учебно-образовательным целям и задачам музыкальноисполнительского обучения в КНР;- выявлены педагогические условия, способствующие преодолениютрудностей, связанных с интерпретацией музыкальных произведенийрусских композиторов XIX – XX вв.
китайскими учащимися-пианистами.Теоретическая значимость исследования.В теоретическом аспекте проанализирован ряд вопросов, связанныхс возможностью использования особенностей исторического процессаформирования традиций российской пианистической школы в условияхмузыкально-исполнительской подготовки студентов музыкальных имузыкально-педагогических учебных заведений КНР. Уточнены базовыезакономерности, присущие процессам взаимодействия разнонациональныхмузыкальных культур. Выявлены и систематизированы факторы,оптимизирующие процесс музыкально-исполнительского освоенияфортепианной музыки русских композиторов китайскими студентами.Практическая значимость исследования.Выявлены педагогические установки, направленные на повышениекачества музыкально-исполнительской подготовки учащихся китайскихмузыкальных и музыкально-педагогических учебных заведений на базеизучения традиций русской школы пианизма.
Разработаны учебнометодические подходы, обеспечивающие адекватность процессовосознания учащимися художественного содержания музыкальныхпроизведений русских композиторов. Результаты исследования могут бытьиспользованы в практике преподавания фортепиано, а также в лекционныхкурсах «История фортепианного искусства и педагогики», «Методикаобучения игре на фортепиано».Личный вклад соискателя:- выявлены и проанализированы этапы развития русскогофортепианного искусства как музыкально-педагогической парадигмы,внутреннее содержание которой позволяет экстраполировать его напроцесс развития китайской фортепианной школы;- определены составляющие музыкально-педагогического процесса,определяемые логикой развития российской школы пианизма инаправленные на создание у китайских учащихся представлений охудожественном содержании произведений композиторов России;уточнены цели, методы, организация и педагогические условиямузыкально-исполнительского обучения этих учащихся; оптимизированизучаемый репертуар;- разработан комплекс методических рекомендаций, основанных наметодических установках известных российских педагогов-пианистов инаправленных на создание у учащимся художественно оправданнойинтерпретации, отражающей особенности российской школы пианизма;7- доказана эффективность предложенной методики, подтверждено,что она обеспечивает повышение художественно–смыслового уровняинтерпретаторских решений китайских учащихся–пианистов.Достоверностьисследованияобеспеченаследующимиположениями:а) соответствием теоретико-методических установок авторасовременным концепциям в области фортепианного искусства ипедагогики;б) адекватностью научно-исследовательских позиций авторадиссертации сущности и природе исследуемых проблем;в) согласованностью методологии работы с целями и задачами,объектом и предметом исследования;г) апробацией основных положений исследования в ходеобучающего эксперимента.ИсследованиепроводилосьнакафедреМузыкальноисполнительского искусства Института изящных искусств ФГБОУ ВО«Московский педагогический государственный университет» г.
Москвы,Детской музыкальной школы им. Цзян Цзе (г. Пекин), ЦентральнойКитайской Консерватории.Исследование включало три этапа.На первом этапе (2015 г.- 2016 г.) проводился анализ научнойлитературы, связанной с тематикой исследования; уточнялись цель, задачи,объект, предмет исследования; дорабатывалась гипотеза; проводилисьпедагогические наблюдения. Содержанием второго этапа (2016 г.- 2017 г.)являлась разработка теоретических основ исследования, продолжениепедагогических наблюдений и экспериментальная работа (обучающая фазапедагогического эксперимента). Результатом третьего этапа (2017 г.- 2018г.) явилось завершение теоретической и экспериментальной работы,включавшейпедагогическоеинтервьюирование,анкетирование,педагогический эксперимент и оформление результатов проведённогоисследования.Апробация и внедрение результатов проведённого исследованияпроисходило: а) в ходе экспериментальной работы; б) в ходе преподаванияфортепиано в ДМШ имени Цзян Цзе, г.
Пекин, Китай, в) в процессепреподавательской работы в Пекинской консерватории, г) в выступлениина II Международной научно-практической конференции «Музыкальноеискусство и образование в современном социокультурном пространстве2017» (17-18 октября 2017 г.) Департамента внутренней и кадровойполитикиБелгородскойобластиГБОУВО«Белгородскийгосударственный институт искусств и культуры»; д) в опубликованныхстатьях по теме исследования; е) на заседаниях кафедры МузыкальноисполнительскогоискусстваМосковскогопедагогическогогосударственного университета. Внедрение результатов исследования8осуществлялось в ДМШ имени Цзян Цзе (г. Пекин, Китай), а также вПекинской консерватории.На защиту выносятся следующие положения:1.
В фортепианном искусстве и педагогике современной Россиисохраняют своё значение традиции русской исполнительской школы,сформированные в ХIХ-ХХ вв. такими выдающимися пианистами, как А.Г.Рубинштейн, К.Н. Игумнов, Г.Г. Нейгауз, В.В. Софроницкий, М.В.
Юдина,а также другими мастерами.2. Российское фортепианное искусство и педагогика формировалисьпод влиянием и в тесном взаимодействии с европейскими музыкальноисполнительскими и педагогическими традициями, в результате чего быласоздана российская национальная школа пианизма, завоевавшаявсемирное признание.3. Обладая собственным мощным потенциалом дальнейшегоразвития, эта школа обладает способностью к интернационализации илокализации своих установок и принципов в любой инонациональной, вчастности, китайской музыкальной культуре.4. Приобщение китайских учащихся к искусству интерпретациимузыкальных произведений российских композиторов невозможно без«погружения» этих учащихся в ментальные основы художественногомышления русских музыкантов, в особенности духовной составляющейрусского искусства. Для этого, помимо понимания преемственных связейтворчества российских композиторов разных периодов развитияроссийской музыкальной школы, необходимо приобщение китайскихучащихся к пониманию философско-мировоззренческих аспектов,наиболее полно выраженных в трудах И.
Ильина, В. Соловьева, Н.Бердяева, Е. Трубецкого, В. Зеньковского, В. Розанова, и других русскихфилософов.5. Значительную роль в приобщении китайских учащихся кхудожественно-полноценномуосвоениюпроизведенийрусскихкомпозиторов играет репертуарная стратегия, позволяющая показатьучащемуся реальный исторический процесс развития российскогоискусства.Структура исследования. Диссертация состоит из введения,основной части – двух глав, заключения, списка литературы.ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИВо введении обосновывается актуальность темы, определяются цель,объект, предмет, гипотеза и задачи исследования, раскрывается научнаяновизна, теоретическая и практическая значимость работы, приводится9информация об обеспечении достоверности результатов исследования и ихапробации, формулируются положения, выносимые на защиту.Первая глава «Преемственность традиций как закономерностьисторического развития музыкальной культуры и педагогики»посвящена анализу межцивилизационных процессов продвижениятрадиций мировой классической музыкальной культуры и педагогики внаправлении «Запад–Восток».
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
