Диссертация (1168758), страница 2
Текст из файла (страница 2)
Результаты исследования могут быть использованыпринаписаниикурсовых,выпускныхквалификационныхработимагистерских диссертаций, а также в профессиональной музыкальнокритической практике при написании рецензий на музыкальные диски длямеждународных изданий, посвященных классической музыке.На защиту выносятся следующие положения:1.Музыкальныйдискурсспозицийсоциолингвистикипредставляет собой социальную практику, реализующуюся в различныхжанрах,разнообразиекоторыхобусловленоэтапамибытованиямузыкального продукта. Подобно другим социально значимым типамдискурса, музыкальный дискурс может реализовываться в медийномпространстве. Примером интеграции музыкального и медийного дискурсовможет служить жанр музыкальный журнал.2.Редакция журнала как институционального образования, с цельюпривлечь внимание аудитории и вызвать обратную связь, разрабатывает ряддискурсивных стратегий: информирующую, побудительную, построениядиалогических взаимоотношений и визуализации информации, а такжестратегию создания рейтинга.
Формирование и использование указанныхстратегий позволяет изданию осуществлять управление музыкальнойкоммуникацией.3.Аксиологическиехарактеристикимедийногодиалогавпредметной области музыкальная критика находят выражение в следующихязыковых средствах: прилагательных высокой мелиоративной/пейоративнойоценки,оценочныхнаречияхсуществительных,которыеипричастиях;содержатоценочновокрашенныхсебесемуположительной/отрицательной оценки; художественных тропах: сравнениях,метафорах, иронии и др.4.Рецензия на музыкальный диск может быть охарактеризована какпродвигающий текст, который представляет собой коммуникативнуюединицу, функционирующую в пространстве маркетинговых коммуникаций,8служит целям эффективного воздействия на целевую аудиторию и обладаетсистемойрелевантныхвербальныхиневербальныхсредствегоусиления/оптимизации.5.Музыкальныекритики,какпредставителидискурсивногосообщества профессионалов в коммуникативной цепи (автор – композитор –слушатель),занимают положениеэнциклопедическойдоминацией,терциарного адресата и обладаютлингвистическойкомпетенциейикоммуникативным лидерством.
Выстраивая диалог с читателем, критикииспользуют определенные речевые стратегии (информирования, выраженияположительной и негативной оценки) и тактики (презентации объекта,самопрезентации, погружения в текст, диалога с читателем).Научная новизна диссертационного исследования заключается в том,что впервые предпринимается попытка комплексного анализа музыкальногодискурса как лингвистического феномена, функционирующего в рамкахмедиадискурса посредством жанра музыкальный журнал; осуществляетсяпопытка лингвистического анализа музыкальной критической рецензии какпродвигающего текста, систематизируются специфические вербальные иневербальные оценочные средства исследуемого жанра. В ходе исследованияустанавливается, что использование различных семиотических элементов вмедиатексте рецензии свидетельствует о его принадлежности рейтинговойкультуре в предметной области музыка.Апробация работы.
Основные положения работы были представленыв виде докладов на следующих научных конференциях:Международнаянаучно-практическаяконференция«Диалогкультур. Культура диалога: в поисках передовых социогуманитарныхпрактик» (март 2016 г., Москва, МГПУ);II Международная научная конференция «Франция и Россия: отсредневековой имперсональности к личности Нового времени» (сентябрь2016 г., Нижний Новгород, НИУ ВШЭ);9Научно-практическая конференция «Человек в информационномпространстве» (ноябрь 2016 г., Ярославль, ЯГПУ);Научно-практическая конференция «Человек в информационномпространстве: понимание в коммуникации» (ноябрь 2017 г., Ярославль,ЯГПУ).Научная конференция «Научный старт-2019» (с элементаминаучной школы) (март 2019 г., Москва, МГПУ).Основные положения диссертации отражены в 12 публикациях общимобъемом 4 п.л., (из них 0,3 п.л.
размещены в издании, входящем в базу Webof Science и 1,5 п.л. в изданиях, рекомендованных ВАК).Объем и содержание работы. Диссертационное исследование общимобъемом 183 страницы (из них 138 страниц основного текста), состоит извведения, трех глав, заключения, списка использованной литературы,включающего 289 наименования, в том числе 39 на иностранных языках,списка использованных словарей (18 наименований), списка Интернетресурсов (15), списка источников примеров (8 наименований) и приложения.Вовведениидаетсяобоснованиевыбораобъекта,предметаисследования, его актуальности и новизны, определяются цель, задачиработы, используемые в ходе анализа методы и приемы, указываютсятеоретическаяипрактическаязначимостьисследования,приводятсяположения, выносимые на защиту.В главе I «Теоретические основания анализа музыкального дискурсакаклингвистическогопредпосылкифеномена»исследованиярассматриваютсялингвистическоготеоретическиенаполненияпонятиямузыкальный дискурс и его репрезентация в медиапространстве.В главе II «Предметная область музыкальная критика» определяютсяцели и задачи музыкально-критической деятельности в медиапространстве.Текст рецензии рассматривается с позиций маркетинговой лингвистики иопределяетсякакпродвигающий.Приводитсякоммуникативного акта с участием в нем критика.10модельмузыкально-В главе III «Оценочный вектор в жанре рецензии на диск» категорияоценки рассматривается как аксиологическая сущность.
Анализируютсяспособы ее репрезентации в текстах рецензий.Заключение посвящено результатам проведенного исследования, гдеформулируются основные выводы, намечаются перспективы дальнейшейработы.Приложениесодержитматериалиллюстративногохарактера:скриншоты разворотов журнала BBC Music Magazine и значимые посодержанию таблицы с результатами контент-анализа, выполненного впрограмме Tropes V8.4.4.11Глава I.
ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВАНИЯ АНАЛИЗАМУЗЫКАЛЬНОГО ДИСКУРСА КАК ЛИНГВИСТИЧЕСКОГОФЕНОМЕНА1.1.Музыкальный дискурс как лингвистический феноменМузыка как интеллектуальное и чувственное, но при этом самоеабстрактное из искусств является средством выражения внутреннегоэмоционального состояния человека и неотделима от его повседневнойжизни. Музыкальный опыт, по мнению американского этномузыковедаТ. Турино (Thomas Turino), крайне ценен для процесса личностной исоциальной интеграции, которые делают человечество сплоченным [Turino2008: 1].
Вместе с тем анализ взглядов ученых на проблему языка музыки,наличия в ней смысла и способности передавать этот смысл показал, чтопока не существует единого понимания терминов музыкальная коммуникацияи музыкальный дискурс.Традиционномузыкаявляетсяобъектомизучениятакихмузыковедческих дисциплин, как история и теория музыки, социология,философия музыки, музыкальная критика, музыкальная акустика, психологияи др.
Лингвистические исследования музыкальной коммуникации сталиосуществляться только в начале XXI века, хотя до этого времени указанныйтип коммуникации был предметом изучения многих гуманитарных наук(эстетики, социологии музыки, музыкальной психологии и др.). В рамкахдискурсивной парадигмы музыкальный дискурс в совокупности его жанрованализируется в немногочисленных работах отечественных и зарубежныхлингвистов [Алешинская 2013, 2015; Касьянова 2018; Pavlovová 2013].Согласимся с мнением чешского лингвиста М.
Павлововой (MiladaPavlovova), что «специфический язык музыкального дискурса до недавнеговремени оставался на периферии интереса дискурсологов» [Pavlovova 2013;цит. по: Алешинская 2013: 424]. Однако, как показывает анализ литературы12по исследуемой теме, начиная с 2009 года в среде сторонниковлингвистическогодискурсивногоанализа,возрастаетинтерескмузыкальному дискурсу и его жанрам [Мудрян 2011; Морозова, Чернобров2016; Эрман, Ермакова 2018; Machin 2010; Way, McKerrel 2017].Одним из первых на необходимость дискурсивного подхода кмузыкальной коммуникации в отечественной практике указал музыковедА.М. Черемисин.Помнениюученого,феноменмузыкиследуетрассматривать как специфическую форму социального общения, в процессекоторого происходит взаимодействиевсех компонентов музыкально-коммуникативной ситуации. Формантами музыкального дискурса, помнению музыковеда, являются личности автора, исполнителя, слушателямузыкального дискурса-текста, мотивы и цели участников музыкальнойкоммуникации,содержаниемузыкальногодискурс-текстаиусловиямузыкальной коммуникации [Черемисин 2004: 10].Социолингвистический подход к анализу музыкального дискурса,которого придерживается лингвист Е.В.
Алешинская [2013], позволилразработать наиболее полную структуру исследуемого дискурса. Ученыйотмечает, что в настоящее время не существует единого понимания терминамузыкальный дискурс. Трактуя его по-разному, лингвисты и музыковедысходятся во мнении, что анализ указанного типа дискурса должен учитыватьэкстрамузыкальные аспекты: психологические, личностные, социальную иисторическую обстановку, художественные и стилистические нормы.Примем определение, предлагаемое Е.В. Алешинской, в качестверабочего: музыкальный дискурс – это «социальная практика, обозначающаяспецифические способы репрезентации различных аспектов музыкальнойжизни» [Алешинская 2015: 13].
Такое широкое толкование позволяет учесть:анализ языкового материала о музыке (журналов, книг, форумов); языка,сопровождающего музыку (процесс производства, записи и представления), атакжедругиесемиотическиеэлементы,связанныессозданиемивосприятием музыки (язык тела, изображений и звуков). Как считает13Е.В. Алешинская, музыкальный дискурс выстраивается вокруг музыкальногопродукта. Процессы его создания, распространения и восприятия организуюткоммуникативное взаимодействие участников музыкального дискурса иформируют определенные дискурсивные жанры.Схожего взгляда на аспекты музыкального дискурса придерживаетсямузыковед и философ Г.К. Жукова, включающая в понятие музыкальногодискурса этапы создания и развития музыкального текста, а также основныесоставляющиеегобытиявкультуре:порождение,интерпретацию,рефлексию [Жукова 2010: 97].