Отзыв официального оппонента (1146617)

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла

ОТЗЫВофициального оппонента на диссертациюКомаровской Полины Антоновнына тему «Китайская крестьянская картина нунминьхуа и ее место всовременной мировой художественной культуре»на соискание ученой степени кандидата культурологии по специальности 24.00.01– теория и история культуры, представленную в диссертационный советД 212.232.11 на базе Санкт-Петербургского государственного университетаДиссертация П.А.

Комаровской представляет собой комплексный анализ китайскойнародной картины (нунминьхуа, «крестьянская картина»), возникшей в период «большогоскачка» и «культурной революции» по прямому политическому заказу. Жизнь явления незакончилась вместе с текущей конъюнктурой, и, пережив ряд метаморфоз культурнойполитики, нунминьхуа превратились в специфическую разновидность изобразительногоискусства, который функционирует сегодня как национальный бренд. Исследование такогоявления требует работы на стыке контекстов - политического и художественного,массового и элитарного (уникального), что является актуальной теоретической ипрактической задачей современной культурологии. Кроме того, насколько мне известно,это первое на русском языке исследование китайской крестьянской картины второйполовины ХХ – начала ХХI веков.Сформулирую основные идеи диссертации, которые я рассматриваю как весомыйвклад автора в современную исследовательскую картину культуры Китая и мировойкультуры ХХ века.Собрана и систематизирована история крестьянской картины нунминьхуа: еевозникновение в конце 1950-х годов в рамках прямых политических кампаний в формелюбительского, самодеятельного творчества, демонстрирующего лояльность власти итекущей политике (в формах монументального искусства, стенописи или «граффити»);профессионализация в 1960-е-1970-е, связанная с институциализацией нунминьхуа,созданиемсистемыобразования,сцеленаправленнойадаптациейопытазападноевропейского и русского искусства, с переходом от монументальных форм кстанковым (к созданию картин на бумаге), с тотальностью пропагандистского содержания;сложение современного формата нуньминхуа в конце 1970-х–1990-е годы, что выражаетсяв избавлении от прямого пропагандистского содержания, в активной стилизации приемови тем традиционного народного творчества, в профессионализации художественнойдеятельности, в утверждении нунминьхуа в качестве народного промысла и объектакультурного наследия (сс.

14 – 37, 73–93).1Показан генезис китайской крестьянской картины и роль в формированииспецифического языка и стиля нуньминхуа таких явлений как народные традиции вмногообразии исторических и региональных вариантов, западноевропейская и русскаяакадемическая школы изобразительного искусства с приемами линейной перспективы,светотени, с системой жанров; социалистический реализм как управляемая систематворческой деятельности, содержательно нацеленная на создание художественной утопии,и совокупность образцов для подражания (сс.

25–27).Охарактеризована историческая динамика художественных центров нунминьхуа: отнаиболее ранних, в т. ч. уже прекративших свое существование, к наиболее успешным всовременной культурной ситуации. Кроме трех главных центров Хусянь, Цзиньшань иЛунмэнь, в работе охарактеризованы Пэйсян, где возникла крестьянская народная картина(сс. 39–42); Синьцзи (с. 42); представлены центры Уян, Цзиншань Лунмэнь, Аньсай,Ицзюнь, формы крестьянской картин которого стилизуют орнаментальные традиции иприемы женских ремесел типа вырезок из бумаги и матерчатых игрушек (сс. 46–48);Линьань, отличающийся экспериментами с техниками и материалами (сс. 53–54).Охарактеризованы центры в районе проживания национальных меньшинств, в том числете, которые разрабатывают этнографическую тематику и стилистику (с.

60–70). Особенноподробно автор останавливается на истории центра Цзиньшань, который находится вавангарде современного художественного стиля нунминьхуа (сс. 48–52), и главногохудожественного центра периода «культурной революции» Хусянь, обладающегоисключительно богатым художественным потенциалом (сс. 71–90).Представлены биографии художников– создателей нунминьхуа (сс. 94-114), авторобращает внимание на создание на современном этапе целых художественных династий.Хотя сама П.

А. Комаровская не делает на этом акцент, в работе развернуты нарративыбиографических репрезентаций и саморепрезентаций, в которых пересекаются моделитипичной романтической биографии гения (со спонтанным и случайным обращением ктворчеству, одиночеством, чудаковатостью, непонятностью близкими или окружающими)и модели политической биографии с руководящей ролью партии, верностью долгу,откликом на пропагандистский призыв, успехом и карьерой.Предпринята убедительная (хотя и нуждающаяся в дальнейшей разработке)попытка вписать «крестьянскую картину» в общую морфологию художественнойкультуры и в потоки мировых художественных процессов: от авангарда с его интересом кобновлению художественного языка до бытования наивного искусства, примитива,«третьей культуры» (сс.

16–22, 115–120). Однако представляется, что, вместо беглой инеизбежно поверхностной истории мирового примитива, следовало бы большее внимание2уделить анализу аналогий и расхождений с нунминьхуа в области формы, содержания ибытования.В работе показаны связи «крестьянской картины» с художественной традициейКитая – с традициями китайской живописи гохуа (сс. 115-120), с опытом обращениякитайских художников к языку западного и русского реалистического искусства в новойгохуа ХХ века (сс.120-131), с традициями народной картины няньхуа (сс. 132-140), с«новой няньхуа», «новой гравюрой» и политическим плакатом (сс.

141 - 153). Ксожалению,настраницахдиссертациинепроясненвопросомеханизмахпреемственности: каким именно образом создатели «крестьянской картины» осваивалитрадиции гохуа и «новой няньхуа» в то время как последние были под запретом в период«культурной революции». Также любопытно было бы узнать, как идентифицировались впериод «культурной революции» отмеченные автором черты преемственности (или же ониостались незамеченными), и каким в целом был искусствоведческий дискурс тоговремени.Хотелось бы подчеркнуть две намеченные в диссертации ценные идеи, которые,будь они развернуты, могли бы обогатить теоретический компонент диссертации.

Вопервых, идея о том, что народная традиция переживает процессы профессионализации,что носители и хранители традиций в ХХ веке – это специалисты, люди спрофессиональным художественным образованием (с. 19 и далее в биографическихразделах диссертации). И это общемировая тенденция. Вторая идея о том, что нуминьхуа всвоем бытовании обладает не только эстетическим и политическим, но ритуальнымсмыслом (Автореферат, с. 37).Отмечу, что П. А. Комаровская прекрасно ориентируется в истории изучениявопроса, в полной мере использует современную литературу по теме и хорошо знакома споследними достижениями отечественной, китайской и европейской науки в своейобласти.Хотелось бы также обратить внимание на внушительную апробацию исследования.Основательность и скрупулезность подхода дополнительно демонстрируется тремяприложениями: иероглифический указатель (Приложение I, сс.

182-201), куда для удобствачтения вынесена вся иероглифика, словарь терминов (Приложение II, сс. 202-211).Особого внимания заслуживает иллюстративное приложение, которое насчитывает 135страниц и вынесено в отдельный том.В целом высоко оценивая представленную работу, в качестве замечаний частногохарактера отмечу недостаточную продуманность структуры работы, следствием чегоявляются повторы и дисбаланс в соотношении описательных и аналитических сюжетов3исследования, а также отсутствие подробного оглавления в тексте диссертации (неназваны параграфы), наличие шероховатостей стиля.Также хотелось бы уточнить позицию автор по ряду вопросов.1. Стоит ли, по мнению автора, для анализа китайской крестьянкой картины ХХвека нуньминхуа и ее погружения в общемировой контекст использовать такие категории иконцепции как «формульные тексты» или «формульные жанры» массовой культуры (Дж.Кавелти, В.И.

Зверева), мифология повседневности (С. Бойм, И. Утехин), социальноевоображение (Б. Андерсон), глянец, китч (У. Эко, С. Зонтаг), которые, возможно, болеепродуктивны, чем академические принципы анализа изобразительного искусства, еготехнических приемов и тематики.2. Можно ли, на взгляд автора, обнаружить типологические параллели китайской«народной картине» в таких явлениях, как народные промыслы типа Палехской росписи,Вологодского кружева, ансамбли народного танца (которые вслед за ансамблем ИгоряМоисеева получили очень широкое распространение в мире, в т.ч. в США, ЛатинскойАмерике, Азии), т.

Характеристики

Тип файла PDF

PDF-формат наиболее широко используется для просмотра любого типа файлов на любом устройстве. В него можно сохранить документ, таблицы, презентацию, текст, чертежи, вычисления, графики и всё остальное, что можно показать на экране любого устройства. Именно его лучше всего использовать для печати.

Например, если Вам нужно распечатать чертёж из автокада, Вы сохраните чертёж на флешку, но будет ли автокад в пункте печати? А если будет, то нужная версия с нужными библиотеками? Именно для этого и нужен формат PDF - в нём точно будет показано верно вне зависимости от того, в какой программе создали PDF-файл и есть ли нужная программа для его просмотра.

Список файлов диссертации