Диссертация («Уличное искусство» опыт эстетического анализа)

2ОГЛАВЛЕНИЕВведение………………………………………………………………………………………………..3Глава 1. Исторические контексты и предпосылки становления феномена «уличногоискусства»…………………………………………………………………………………………….17§1.Новоевропейскийпроектискусства:«художественное»напутикавтономии……………………………………………………………………………………………...20§2. Формы взаимодействия художника с пространством жизни и человеком в жизненномпространстве в программе европейского авангарда……………………………………………….35Глава2.Феноменграффитикакточкапорождениясовременного«уличногоискусства»………………………......................................................................................................57§1.ФормыграффитизациигородскогопространствависторииЗападнойкультуры……………………………………………………………………………………………….59§2.

«Граффити-искусство»: становление, влияние на художественную ситуациюпоследней трети XX века……………………………..………………………………………………75Глава 3. Опыт взаимодействия «уличного искусства» с пространством жизни и человекомв жизненном пространстве (эстетическаяхарактеристика)……………………….............................................................................................86§1. Диалоговые стратегии в современном «уличном искусстве»: де-монологизациягородского дискурса………………………………………………………………………………….87§2. Критика наружной рекламы в программе современного «уличногоискусства»……………………………………………………………………………………………..96§3. Реорганизация «дискурсивных форм» в практиках современных «уличныххудожников»…………………………………………………………………………………………105§4.«Уличное искусство» - альтернативный городскойдискурс.................................................................................................................................................111§5.

Интерьер города как поле художественного эксперимента………............................118Заключение…………………………….……………………………………………………………124Библиография…………………………….………………………………………………………...128Иллюстрации……………………………………………………………………………………….1353ВВЕДЕНИЕАктуальность темы исследованияАктуальностьискусства»исследовательскогообусловлена,преждевсего,интересакосознаннойфеноменуэстетической«уличногомысльюнеобходимостью ответить на те вызовы, которые ставит перед эстетикойхудожественная ситуация начала XXI века1. Разительное отличие новейшиххудожественные явлений от «классических» образцов, в результате осмыслениякоторых сложился концептуальный аппарат эстетической теории, порождает вопрособ адекватности данного аппарата современному художественному процессу.Действительно, система понятий, посредством которых философия мыслитискусство, очевидно, нуждается в модернизации.

Однако, по нашему мнению,модернизация эстетической теории должна основываться не на спекулятивныхрассуждениях о сущности «искусства» как такового, а на конкретной «работе» сновейшими художественными практиками. В свете вышесказанного представляетсясвоевременным обращение к эстетической аналитике феномена «уличногоискусства», сформировавшегося на Западе не ранее конца 80-ых – начала 90 гг.

XXвека.Как известно, истоком, своего рода точкой порождения современного«уличного искусства», принято считать феномен граффити. Термин «граффити»впервые употребил археолог Рафаэль Гарручи в связи с открытием в XIX векемногочисленных надписей и рисунков на стенах античных Помпей. В широкомсмысле граффити – это надписи и рисунки на городских стенах, а также любойдругой публичной поверхности.

Данный феномен имеет тысячелетнюю историю. ОтАнтичности до наших дней – везде, где мы находим города, мы находим иразнообразные артефакты (надписи, рисунки, знаки), оставленные на поверхностигорода посредством камней, резцов, маркеров, баллончиков с краской, и т.д. Напротяжении многих веков феномен граффити не пересекается с полем искусства.1Эстетика перед вызовами XXI века. Материалы научно-практической конференции в рамках международногонаучно-культурного форума «Дни философии в Санкт-Петербурге – 2015». СПб, Санкт-Петербургскоефилософское общество, 2015.4Однако в последней трети XX века настенные надписи и рисунки вдруг становятсяобщепризнанной и чрезвычайно модной художественной форой.

Граффитиначинаютинтересоватьсягосударственныемузеи,коллекционеры,пресса,влиятельные кураторы и видные теоретики. За несколько десятилетий граффитипроделывают в сознании обывателей, художников и теоретиков путь отнепристойных надписей, любовных изъяснений и прочих, зачастую низменных ималозначительных, проявлений «коллективного бессознательного» до полноценного«направления в авангарде второй половины XX века»2. Столь радикальный переломв отношении к феномену, воспринимавшемуся вплоть до 60-70 гг. ХХ века какявление маргинальное, не имеющее значительного культурного веса, крайнезнаменателен.

По существу, современнаяновыекритерии«художественного»эстетическая теория, упорно ищущаяи«эстетического»,встаетпереднеобходимостью артикуляции процессов, ведущих к обретению тем или инымявлением (артефактом или практикой) статуса искусства. «Что делает (или чтосделало) граффити – искусством?» – значимый вопрос для современной теории.«Граффити-искусство» представляет интерес не только само по себе, нотакже в связи с тем влиянием, которое данный феномен оказал на художественнуюситуацию последней трети XX- начала XXI вв. Надписи и рисунки, наносимые настены домов, преимущественно городскими маргиналами, актуализировав комплексидей,восходящихкевропейскомуавангарду,спровоцировалиподлиннуюреволюцию в художественном мире: испытав влияние граффити, художники повсему свету совершают массовый исход из традиционных для Нового временихудожественныхпространств,предпочитаяэкспонированиюсобственныхпроизведений в музеях, частных коллекциях и галереях нелегальное вторжение вгородскую среду.

Интенсификация данного процесса в 80-ые гг. XX в. приводит кформированию в западном искусстве даже не нового направления (как частоприходится слышать), а новой художественной парадигмы – «уличного искусства».Не будучи явлением однородным, современное «уличное искусство» представляетсобой художественный синтез. В своих наиболее ярких проявлениях «уличное2Большой энциклопедический словарь. – Большая Российская энциклопедия, 2000.5искусство», сохраняя связь с большой художественной традицией, порывает с рядомпарадигмальных черт, до сих пор считавшихся неотъемлемыми атрибутами«художественного». На место культа автора, известного как «классике», так и«модернизму», приходит анонимность.

На место рамки, фиксирующей формальнуюисемантическуюзавершенностьпроизведения,приходитпринципиальнаяоткрытость художественного жеста, вступающего в активные и непосредственныеотношения с пространством жизни и человеком в жизненном пространстве. Наместо «единичности» (обязательное качество шедевра) приходит повторяемость итираж.

Несмотря на столь значительные парадигмальные сдвиги, не могущие невызывать живой интерес, концептуализация феномена «уличного искусства» нетолько не завершена, но и во многих аспектах даже не начата.Таким образом, актуальность обращения к феномену «уличного искусства»обоснована:1.Необходимостьюконцептуализироватьдляновейшиеэстетическойявления,теориивозникающиевсвоевременнохудожественномпространстве.2.

Потребностью эстетической теории уточнить перед лицом новейших артпрактик собственный понятийный аппарат и методологию.Степень разработанности темы диссертационного исследования.Работы посвященные нашей проблематике можно разделить на две группы:1. Тексты о граффити и «граффити-искусстве».2. Тексты о различных элементах современного «уличного искусства».1. В настоящий момент нам неизвестно ни одной работы, рассматривающейграффити как единый феномен в его тысячелетней истории. Однако отдельныеформы бытования граффити становились объектом исследования в рамках самыхразнообразных дисциплин: археологии, истории, лингвистики, искусствоведения,философии искусства, и т.д.Работы, посвященные надписям и рисункам на стенах античного полисастали появляться с середины XIX века.

Собственно, с того момента как эти надписии рисунки были открыты. Впрочем, большинство исследователей, обращавшихся к6античным и средневековым граффити, интересовал вовсе не сам феномен, а таинформация,которуюудаетсяполучитьпосредствомегопристальногорассмотрения: особенности народного языка, уровень грамотности различных слоевобщества, специфика повседневности и пр. В данной парадигме выделимследующие исследования: «Латинские надписи» (Е.В. Федорова)3, «Киевскиеграффити XI—XVII вв.»4 (С. Высоцкий), «Античные граффити-диалоги в ДомеМаиуса Кастрициуса в Помпеи»» (Ребекка Бенефиел)5.О бытовании граффити в период после Античности вплоть до XX века мызнаемисключительноизкосвенныхисточников.Темудивительнеетотвнушительный корпус текстов, который возник вокруг надписей и рисунков нагородской поверхности в XX-начале XXI вв.

Рост интереса к граффити в XX векеможно объяснить как трансформациями самого феномена, так и значительнойкорректировкой исследовательской оптики. В 1933 году фотограф, теоретикискусства, ближайший друг Пабло Пикассо, Брассай, посвятил парижским граффитистатью, опубликованную в главном печатном органе сюрреализма, журнале«Минотавр»6. Интерес теоретика «нового искусства» к маргинальным надписям ирисункам, указание на мощный эстетический потенциал граффити, прямоеназывание граффити – «искусством» свидетельствует о тектонических сдвигах,происходивших в художественном сознании первой трети XX века.Но, конечно, большинство работ о граффити, появившихся во второйполовине XX–начале XXI вв., описывают процесс становления «граффитиискусства» в период от Нью-Йоркского «граффити-бума» до наших дней.Пионерами в исследовании современных граффити выступили крупнейшиесоциологи: Р.