Автореферат («Уличное искусство» опыт эстетического анализа)

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТНа правах рукописиУтыликАртем Юрьевич«УЛИЧНОЕ ИСКУССТВО»: ОПЫТ ЭСТЕТИЧЕСКОГО АНАЛИЗАСпециальность 09.00.04 - эстетикаАВТОРЕФЕРАТдиссертации на соискание ученой степеникандидата философских наукСанкт-Петербург2016Работа выполнена в институте философии ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургскийгосударственный университет»Научный руководитель:Акиндинова Татьяна Анатольевна - доктор философских наук,профессор(ФГБОУВО«Санкт-Петербургскийгосударственныйуниверситет»)Официальные оппоненты:Суворов Николай Николаевич - доктор философских наук, профессор(ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургский государственный институт культуры»)Худякова Людмила Анатольевна - кандидат философский наук, старшийнаучный сотрудник (ФГБУ КИ «Центральный военно-морской музей»Министерства обороны Российской Федерации)Ведущая организация:ФГОУ ВО «Санкт-Петербургский государственный академическийинститут живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.

Репина приРоссийской академии художеств»Защита состоится « 4 »2016 г. в №\ЪХ) часов на заседаниидиссертационного совета Д 212.232.11 по защите диссертаций на соисканиеученой степени кандидата наук, на соискание ученой степени доктора наук приСанкт-Петербургском государственном университете по адресу: 199034, г.Санкт-Петербург, Менделеевская линия д.5, Институт философии, ауд. 2 L\С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке им.

М. ГорькогоСанкт-Петербургского государственного университета (199034, Санкт-Петербург,Университетская наб., д. 7/9) и на сайте http://disser.spbu.ru/Автореферат разослан «___»_________________ 2016Ученый секретарь диссертационного совета,кандидат философских наукОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫАктуальность темы исследования.Актуальность исследовательского интереса к феномену «уличногоискусства» обусловлена, прежде всего, осознанной эстетической мысльюнеобходимостью ответить на те вызовы, которые ставит перед эстетикойхудожественная ситуация начала XXI века1. Разительное отличие новейшиххудожественные явлений от «классических» образцов, в результате осмыслениякоторых сложился концептуальный аппарат эстетической теории, порождаетвопрос об адекватности данного аппарата современному художественномупроцессу.

Действительно, система понятий, посредством которых философиямыслит искусство, очевидно, нуждается в модернизации. Однако, по нашемумнению, модернизация эстетической теории должна основываться не наспекулятивных рассуждениях о сущности «искусства» как такового, а наконкретной «работе» с новейшими художественными практиками. В светевышесказанного представляется своевременным обращение к эстетическойаналитике феномена «уличного искусства», сформировавшегося на Западе неранее конца 80-ых - начала 90 гг. XX века.Как известно, истоком, своего рода точкой порождения современного«уличного искусства», принято считать феномен граффити. Термин «граффити»впервые употребил археолог Рафаэль Гарручи в связи с открытием в XIX векемногочисленных надписей и рисунков на стенах античных Помпей. В широкомсмысле граффити - это надписи и рисунки на городских стенах, а также любойдругой публичной поверхности. Данный феномен имеет тысячелетнююисторию.

От Античности до наших дней - везде, где мы находим города, мынаходим и разнообразные артефакты (надписи, рисунки, знаки), оставленные наповерхности города посредством камней, резцов, маркеров, баллончиков скраской, и т.д. На протяжении многих веков феномен граффити не пересекаетсяс полем искусства. Однако в последней трети XX века настенные надписи ирисунки вдруг становятся общепризнанной и чрезвычайно моднойхудожественной форой.

Граффити начинают интересоваться государственныемузеи, коллекционеры, пресса, влиятельные кураторы и видные теоретики. Занесколько десятилетий граффити проделывают в сознании обывателей,художников и теоретиков путь от непристойных надписей, любовных1 Эстетика перед вызовами XXI века. Материалы научно-практической конференции в рамкахмеждународного научно-культурного форума «Дни философии в Санкт-Петербурге - 2015».

СПб, СанктПетербургское философское общество, 2015.изъяснений и прочих, зачастую низменных и малозначительных, проявлений«коллективного бессознательного» до полноценного «направления в авангардевторой половины XX века»2. Столь радикальный перелом в отношении кфеномену, воспринимавшемуся вплоть до 60-70 гг. XX века как явлениемаргинальное, не имеющее значительного культурного веса, крайнезнаменателен. По существу, современная эстетическая теория, упорно ищущаяновые критерии «художественного» и «эстетического», встает переднеобходимостью артикуляции процессов, ведущих к обретению тем или инымявлением (артефактом или практикой) статуса искусства. «Что делает (или чтосделало) граффити - искусством?» - значимый вопрос для современной теории.«Граффити-искусство» представляет интерес не только само по себе, нотакже в связи с тем влиянием, которое данный феномен оказал нахудожественную ситуацию последней трети XX- начала XXI вв.

Надписи ирисунки, наносимые на стены домов, преимущественно городскимимаргиналами, актуализировав комплекс идей, восходящих к европейскомуавангарду, спровоцировали подлинную революцию в художественном мире:испытав влияние граффити, художники по всему свету совершают массовыйисход из традиционных для Нового времени художественных пространств,предпочитая экспонированию собственных произведений в музеях, частныхколлекциях и галереях нелегальное вторжение в городскую среду.Интенсификация данного процесса в 80-ые гг. XX в. приводит к формированиюв западном искусстве даже не нового направления (как часто приходитсяслышать), а новой художественной парадигмы - «уличного искусства».

Небудучи явлением однородным, современное «уличное искусство» представляетсобой художественный синтез. В своих наиболее ярких проявлениях «уличноеискусство», сохраняя связь с большой художественной традицией, порывает срядом парадигмальных черт, до сих пор считавшихся неотъемлемымиатрибутами «художественного». На место культа автора, известного как«классике», так и «модернизму», приходит анонимность. На место рамки,фиксирующей формальную и семантическую завершенность произведения,приходит принципиальная открытость художественного жеста, вступающего вактивные и непосредственные отношения с пространством жизни и человеком вжизненном пространстве.

На место «единичности» (обязательное качествошедевра) приходит повторяемость и тираж. Несмотря на столь значительныепарадигмальные сдвиги, не могущие не вызывать живой интерес,концептуализация феномена «уличного искусства» не только не завершена, но иво многих аспектах даже не начата.2 Большой энциклопедический словарь. - Большая Российская энциклопедия, 2000.Таким образом, актуальность обращения к феномену «уличногоискусства» обоснована:1.Необходимостьюдляэстетическойтеориисвоевременноконцептуализировать новейшие явления, возникающие в художественномпространстве.2.

Потребностью эстетической теории уточнить перед лицом новейшихарт-практик собственный понятийный аппарат и методологию.Степень разработанности темы диссертационного исследования.Работы посвященные нашей проблематике можно разделить на двегруппы:1. Тексты о граффити и «граффити-искусстве».2. Тексты о различных элементах современного «уличного искусства».1.В настоящий момент нам неизвестно ни одной работы,рассматривающей граффити как единый феномен в его тысячелетней истории.Однако отдельные формы бытования граффити становились объектомисследования в рамках самых разнообразных дисциплин: археологии, истории,лингвистики, искусствоведения, философии искусства, и т.д.Работы, посвященные надписям и рисункам на стенах античного полиса,стали появляться с середины XIX века.

Собственно, с того момента как этинадписи и рисунки были открыты. Впрочем, большинство исследователей,обращавшихся к античным и средневековым граффити, интересовал вовсе несам феномен, а та информация, которую удается получить посредством егопристального рассмотрения: особенности народного языка, уровень грамотностиразличных слоев общества, специфика повседневности и пр.

В данной парадигмевыделим следующие исследования: «Латинские надписи» (Е.В. Федорова)3,«Киевские граффити XI—XVII вв.» 4 (С. Высоцкий), «Античные граффитидиалоги в Доме Маиуса Кастрициуса в Помпеи»» (Ребекка Бенефиел)5.О бытовании граффити в период после Античности вплоть до XX века мызнаем исключительно из косвенных источников. Тем удивительнее тотвнушительный корпус текстов, который возник вокруг надписей и рисунков нагородской поверхности в ХХ-начале XXI вв. Рост интереса к граффити в XXвеке можно объяснить как трансформациями самого феномена, так изначительной корректировкой исследовательской оптики.

В 1933 году фотограф,теоретик искусства, ближайший друг Пабло Пикассо, Брассай, посвятилпарижским граффити статью, опубликованную в главном печатном органе3 Федорова Е.В. Латинские надписи. - Москва : Издательство Московского университета, 19764 Высоцкий С.А. Киевские граффити XI-XVII вв. - Киев: Наукова думка, 1985.5 Benefiel R. Dialogues o f Ancient Graffiti in the House o f Maius Castricius in Pompeii.

- American Journal ofArchaeology Vol. 114, No. 1 (Jan., 2010), C. 59-1015сюрреализма, журнале «Минотавр»6. Интерес теоретика «нового искусства» кмаргинальным надписям и рисункам - указание на мощный эстетическийпотенциал граффити, прямое называние граффити «искусством»свидетельствует о тектонических сдвигах, происходивших в художественномсознании первой трети XX века.Но, конечно, большинство работ о граффити, появившихся во второйполовине ХХ-начале XXI вв., описывают процесс становления «граффитиискусства» в период от Нью-Йоркского «граффити-бума» до наших дней.Пионерами в исследовании современных граффити выступиликрупнейшие социологи: Р.