Курсовая работа: Пленэр как поиск эскизного материала для композиционной разработки пейзажа

Пленэр как поиск эскизного материала для композиционной разработки пейзажа

Курсовая работа

Содержание

Пояснительная записка

1. Пленэр - важная составная часть обучения, продолжение учебного процесса по остальным дисциплинам

1.1. Особенности работы на пленэре

2. Возникновение и распространение пленэра среди художников

2.1. Появление пленэрной живописи

2.2. Пленэр как самостоятельный жанр

3. Композиционная разработка пейзажа

3.1. Правила, приёмы и средства работы над пейзажем

3.2. Композиционное решение и последовательность выполнения работы

Заключение

Список литературы

Приложение

Пояснительная записка

Актуальность: в настоящее время в художественных учебных заведениях накоплен значительный опыт проведения летней практики.

Пленэрная живопись сложилась в результате работы художников на открытом воздухе (принято использовать французское слово pleinair – «на открытом воздухе»). Можно сказать, что 19 век явился веком пленэрной живописи. Художники, распахнув двери мастерских, впервые в истории стали работать на свежем воздухе, постигая зоны пленэра.

Сегодня пленэр – это та неотъемлемая часть художественного образования, без которого невозможно представить себе его полноту.

Согласно проведённому опросу среди студентов кафедры художественного образования

- все, принявшие участие, посещали плинэр

- 58% ответили, что пленэр для них является и закреплением знаний и поиском эскизного материала

-но только 18% из 100% используют наброски, для композиционных разработок.
Принято считать, что пленэр является закреплением и углублением навыков по рисунку, живописи и композиции, дальнейшим совершенствованием владения изобразительными средствами, развитием творческой активности, творческих способностей и инициатив студентов.
К сожалению, часто забывают, что пленэр может являться эскизный поиском к дальнейшим композиционным разработкам.

Проблема: Как можно использовать эскизный материал, собранный на пленэре?

Объект: Пленэр.

Предмет: Урбанистичесий пейзаж.

Цель: Разработать урбанистический пейзаж, используя учебные наработки, собранные на пленэре в качестве эскизного материала.

Гипотеза: Учебные наработки, собранные на пленэре, можно использовать в каестве эскизного материала, для разработки урбанистического пейзажа.

Задачи:

1. Изучить пленэр как продолжение учебного процесса

2. Рассмотреть пленэр как эскизный поиск в разработке композиции.

3. Создать урбанистический пейзаж, используя собранный материал с пленэра

Методы исследования:

1). Наблюдение

2). Моделирование

3). Проектирование

1. Пленэр - как важная составная часть обучения, продолжение учебного процесса по остальным дисциплинам

Этюды с натуры при естественном освещении всегда были неотъемлемой частью обучения изобразительному искусству, продолжением учебного процесса по композиции, рисунку и живописи, но они не являлись самостоятельным произведением, а использовались в основном как эскизы для создания картины.

Развитие реалистических тенденций способствовало возникновению интереса к пленэрной живописи в изобразительном искусстве. Появление «пленэра» связывают с именами Джона Констебла и Ричарда Паркса Бонингтона, художников, для которых главным становится передача в живописи света и воздуха. Само понятие пленэр образовалось от французского «en plein air» - на открытом воздухе. С этим понятием мы связываем богатство цветовой палитры, тонкую передачу изменений цвета и формы предметов.

Для людей, может быть не слишком разбирающихся в искусстве, более известны и любимы с детства французские импрессионисты, такие как Камиль Писсарро, Огюст Ренуар, Клод Моне и другие. Часто именно благодаря им люди, не являющиеся специалистами, почувствовали, полюбили живопись. И, конечно, нельзя не упоминуть русскую школу пленэрной живописи. Всем знакомы прекрасные пейзажи Исаака Левитана, Василия Поленова, Константина Коровина, Игоря Грабаря и других.
Наблюдая и изображая красоту природы, невозможно не проникнуться любовью к родному краю. Обращение к краеведению на пленэре, является одним из самых эффективных компонентов воспитания уважения к традициям родной земли, к культурному наследию. Также целью практических занятий на открытом воздухе в условиях естественного освещения является изучение природы, многообразия окружающего мира, воспитание интереса к его познанию.

На практических занятиях ставится задача научить детей правильно передавать общее цветовое состояние природы, чувствовать роль воздушной перспективы, видеть изменение цвета и формы предметов в зависимости от удаленности, освещенности и других факторов. Рисование живой природы учит быстро схватывать главное, развивает зрительную память, формирует вкус, учит передачи колорита, созданию гармонии в работе. Пленэр позволяет наглядно понять и применить основные законы композиции, выбрать правильное, наиболее интересное композиционное решение.

Работая над пейзажем, дети учатся видеть целое, учатся создавать образ, не отвлекаясь на детали. Занятия на пленэре необходимы, так как всегда интереснее рисовать живой цветок, а не искусственный. Работа на свежем воздухе позволяет ученику расслабиться, способствует спокойному, вдумчивому отношению к работе. Работа на пленэре сплачивает учащихся, создает благоприятную атмосферу в коллективе.

Групповая работа на пленэре помогает в организации проектной деятельности школьников. В создании сюжетной композиции, как проекта, ученикам помогают пленэрные зарисовки и наброски. Дети обсуждают свои работы, выбирают наиболее удачные, которые помогут в раскрытии темы, в решении проектных задач. Они охотно позируют друг другу, изображая нужные сцены. Такая работа, а именно учебный проект, дает возможность для раскрытия творческого потенциала учащихся. Удачные, выразительные этюды могут стать в дальнейшем основой будущей творческой большой работы.

Часто исследование вариантов решения композиционных задач выходит за рамки предмета изобразительное искусство, заставляет обращаться к историческим корням того или иного события, к литературным произведениям, тем самым развивая межпредметные связи, углубляя знания учащихся в различных областях.
Выбирая место для проведения занятий, можно посетить исторический заповедник, старинную усадьбу, зоопарк, ботанический сад. Интересные этюды получаются в местах, где присутствуют старинные постройки, церкви и другие архитектурные объекты, находящиеся в окружении природы.
Выполнение детальных зарисовок растений в дальнейшем может использоваться для стилизации и создания декоративной орнаментально-плоскостной композиции. Глубокое осмысление натуры в дальнейшем может быть преобразовано в формы, отличные от первоначального восприятия. Опыт, приобретаемый в натурных зарисовках, формирует умение наблюдать, видеть главное, в дальнейшем используя полученные знания о предмете изображения.

Рисование малых природных форм, зарисовки растений, живой природы помогают лучше узнавать природу родного края, что также способствует развитию межпредметных связей. Возникает интеграция тем: рисование и природоведение, рисование и экология, рисование и история, рисование и литература.

Интеграция, установление устойчивых связей между разными предметами подчинено единой цели воспитания и обучения, это фундамент современного образования, который позволяет включить детей и педагога в активный творческий процесс. Введение интеграции предметов в образовании решает задачи, поставленные перед современной школой, формирует у обучаемого целостную картину мира и способствует органичному его восприятию.

В зависимости от поставленной задачи, на пленэре могут использоваться самые разные, в том числе новейшие художественные материалы, применяться разнообразные техники выполнения работ, развивающие профессиональные навыки учащихся.

Так с помощью акварели можно передать нюансы цветовых и тональных отношений. В технике «аля-прима» получаются прекрасные тонкие пейзажи, где можно выразительно передать сиюминутное состояние природы, небо, воду, передать настроение, ощущение глубины пространства. В такой работе цвета берутся сразу в полную силу, работа ведется чистым цветом, где мазки, мягко сливаясь, не дают резких границ, передавая состояние световоздушной среды. Такой метод незаменим в работе над пейзажем, когда нужно передать быстро изменяющееся состояние природы.

Выполнение быстрых набросков, краткосрочных этюдов способствует активизации мыслительной деятельности, развивает мелкую моторику руки. Большое количество работ обязательно перейдет в качество. Учащиеся научатся видеть главное, характерное, присущее конкретному объекту изображения. Такие зарисовки могут выполняться, например, различными графическими материалами, такими как карандаш, тушь перо, сангина, уголь, гелевая ручка.

Хорошим логическим завершением пленэра может стать выставка детских работ, где можно подвести итоги, коллективно проанализировать работы учащихся, обсудить достижения и недостатки, определить приоритетные направления, в которых надо работать в дальнейшем.
Расширяя кругозор учащихся, пленэр способствует развитию общекультурной компетентности, развитию ребенка в целом, а не решает только узкопрофессиональные задачи. Таким образом, пленэр может рассматриваться как часть учебного процесса, обладающая мощным воспитательным и образовательным потенциалом.

Учебные занятия на открытом воздухе (пленэр) - неотъемлемая часть учебного процесса, в котором применяются навыки, формируемые в рамках различных учебных предметов "Рисунок", "Живопись", "Композиция станковая". Пленэр является школой для дальнейшего развития данных навыков. Во время занятий на природе учащиеся собирают материал для работы над композицией, изучают особенности работы над пейзажем: законы линейной и воздушной перспективы, плановости, совершенствуют технические приемы работы с различными художественными материалами, продолжают знакомство с лучшими работами художников-пейзажистов.

1.1. Особенности работы на пленэре