Методика обучения

Лекция 10. Методика обучения декоративно-прикладному творчеству

Обучение детей дпт возможно как в общеобразовательной школе (на уроках технологии, факультативах), так и в системе дод.

В рамках образовательной области «Технология» элементы дпт включены в разделы инвариантной части программы: технологии обработки конструкционных материалов и элементы машиноведения; культура дома, технологии обработки ткани и пищевых продуктов; художественная обработка материалов. В вариативной части: художественный труд, технология деревообработки, технология обработки ткани, технология обработки металлов, народные ремесла и промыслы, декоративно-прикладное творчество и др.

Рассмотри программы обучения по инвариантной части программы по классам.

1 класс. Раздел «Технологии обработки материалов и элементы машиноведения» - 48 часов. Проводятся следующие модули:

Работа с природным материалом:

Вязание

2 класс. «Обработка материалов и элементы техники» - 20 часов, проект – 14 часов

Работа с природным материалом

Вязание

Плетение и ткачество

3 класс. Раздел «Обработка материалов и элементы техники» - 20 часов. Проект – 14 часов

Работа с природным материалом

Вязание

Плетение и ткачество

4 класс. Раздел «Обработка материалов и элементы техники» - 20 часов, проект – 14 часов

Вязание

Плетение и ткачество

5-7 классы. Разделы «Технологии обработки конструкционных материалов с элементами машиноведения» и «Культура дома, технологии обработки ткани и пищевых продуктов».

В 5 классе отводится 4 часа на тему «Сборка и отделка изделия из древесины», где изучают украшение изделия выжиганием и окраску; 2 часа на тему «Сборка и отделка изделий из металла», где изучается художественное оформление изделий из металла; 10 часов на «Рукоделие» - лоскутная пластика и вышивка.

В 6 классе 8 часов на рукоделие - вышивка

В 7 классе отведено 4 часа на тему «Изготовление изделия из древесины с элементами художественной отделки» - отделка геометрической резьбой, выжиганием и др., а затем 6 часов на «Изготовление, отделка и украшение изделий из древесины и металла» - добавляются пропиливание, продавливание и т.п.; 6 часов «Рукоделие» - вязание крючком; по 20 часов на разделы «Художественная обработка древесины» и «Художественная обработка металла» (для мальчиков) – выжигание, резьба, мозаика, орнамент и узор, металлопластика, пропильной металл, изделия из проволоки, чеканка.

8 класс раздел «Художественная обработка материалов» для девочек: вязание на спицах, аппликация и вышивка, макраме и Фриволите, машинная вышивка. – 40 часов

10 класс. Художественно-прикладное творчество (вариативная часть): чеканка, гравировка, просечной металл, скань. – 20 часов

11 класс. Художественно-прикладное творчество (вариативная часть): дифовка, гальванопластика, литье, ротационная вытяжка. – 20 часов.

В среднем звене программой «Изобразительное искусство и художественный труд» предусмотрены целостные годичные блоки искусств (декоративные, изобразительные, конструктивные). Первым видом искусства для средней школы выбраны искусства декоративно-прикладные, так как они по своему языку ближе всего детскому мышлению.

Процесс приобщения учащихся к декоративно-прикладному искусству осуществляется с учетом психофизиологических особенностей детей на разных этапах их художественного развития. Если художественно-творческая деятельность детей на уроках в начальной школе (первый этап художественного развития) протекает на эмоционально-чувственной основе, то начиная с V класса (новый этап художественного развития) она строится больше на познавательно-аналитическом уровне, обязательно с сохранением в ней эмоционально-образного, творческого начала.

      В I–IV классах дети входят в увлекательный мир искусства, осваивая его целостно (здесь исключено деление на отдельные виды искусства) и во взаимосвязи с окружающей жизнью.

      Программное содержание выстраивается вокруг трех сфер художественной деятельности: изобразительной, конструктивной и декоративно-прикладной, которые выступают в адаптированном для детей виде как Изображение, Постройка и Украшение (как характерные черты произведений искусства). Дети учатся видеть, различать в процессе восприятия произведений искусства работу Мастеров Постройки, Изображения, Украшения, элементы конструктивности, изобразительности, декоративности.

      На  первом  этапе   обучения декоративно-прикладное искусство выступает наравне с другими видами искусства как один из способов художественного освоения человеком мира.

      На уроках в начальной школе дети встречаются с произведениями крестьянского искусства и народных художественных промыслов, классического и современного декоративно-прикладного искусства.

      В III классе дети знакомятся с разнообразными произведениями декоративно-прикладного искусства, окружающими их в повседневной жизни, а также сами изображают, мастерят и украшают посуду, игрушки, платки, обои, кованые ограды, фонари, витрины, маски, театральные костюмы. Дети учатся создавать пластически выразительные формы, украшать их, ритмично выстраивая в единую композицию изобразительные элементы и цветовые пятна, осваивают разнообразные техники и материалы.

В IV классе, когда у детей формируются представления о многообразии художественного творчества разных народов, знакомство с произведениями декоративно-прикладного искусства происходит в контексте изучения разных художественных культур. Четвероклассники в процессе приобщения к искусству своего и других народов более детально знакомятся с конструкцией, декоративным убранством традиционного жилища (изба, юрта, чум), праздничного костюма царя, знатных бояр, простолюдинов.

      V класс (начальный период подросткового возраста) — это новый шаг  в изучении декоративно-прикладного искусства с позиций его жизненных функций и вытекающих отсюда особенностей его образного языка. Осваивается язык, образный строй произведений народного и профессионального (классического и современного) декоративно-прикладного искусства. Метод перспективы и ретроспективы, используемый на занятиях изобразительным искусством, позволяет забегать вперед и неоднократно возвращаться к уже знакомым образам, мотивам, темам, произведениям уже на ином содержательном уровне. На каждой новой ступени познания учащимся предлагается новый взгляд на предмет восприятия, адекватный их возрастным особенностям.

Прослеживается поступательное движение: от целостного эмоционально-образного восприятия к углубленному познанию в единстве эмоционального и логического.

Периоду подросткового возраста свойственны начало аналитического мышления, новые, более широкие интересы (в том числе интерес к своему собственному «Я»), живая любознательность, потребность рассуждать, выходить на обобщения, наблюдательность, активность, стремление к деятельности. Младший подростковый возраст еще несет в себе следы детства, игры, однако в нем уже имеет место направленность на серьезную, ответственную деятельность (у младшего подростка есть огромная потребность в признании его взрослости окружающими). Все это становится реальной основой для углубленного изучения декоративно-прикладного искусства, его специфики как на уровне восприятия, так и в практической учебно-творческой деятельности. Это благоприятный возраст для приобщения детей к народному искусству, для формирования у них особого «родственного внимания» (М. М. Пришвин) к уникальным рукотворным памятникам народной культуры, созданным по высоким законам искусства. Эта задача, на наш взгляд, сложнее решается в старшем подростковом возрасте, когда под влиянием многих факторов (телерекламы, разнообразной массовой печатной продукции не лучшего качества, наводнившей потребительский рынок) у школьников складывается понимание красоты, идущее вразрез с выверенными временем народными представлениями.

В V классе произведения декоративно-прикладного искусства рассматриваются с точки зрения единства формы (материальная вещественность созданного продукта, способ существования содержания) и содержания.

В V классе большое значение придается коллективным формам работы, требующим объединения творческих усилий всех ее участников. Коллективная форма деятельности приобретает особую актуальность при работе в конкретном материале, связанной с художественным оформлением школьных интерьеров. В коллективной деятельности как наиболее эффективной форме приобщения учащихся к художественному труду наиболее полно реализуются особенности младшего подросткового возраста. В процессе коллективного творчества каждый ученик работает самостоятельно, и в то же время в коллективе детей он ощущает свои индивидуальные возможности и возможности товарищей в осуществлении общественно значимых целей. В коллективной работе у ребят формируются навыки совместной деятельности, накапливается опыт общения, межличностных отношений, координации совместных действий.

При обсуждении и оценке работ необходимо учитывать следующие  к р и т е р и и:

      — декоративность: выход на уровень лаконично-обобщенного, условно-выразительного пластического решения (композиция, форма, цвет, изобразительные элементы и т. д.);

      — содержательность: полнота реализации в учебно-творческом задании полученных знаний, поиск содержательной формы;

Рекомендуем посмотреть лекцию "3. Развитие человека как научная проблема".

      — оригинальность: работа фантазии, воображения, привнесение элементов новизны, личностное прочтение задания.

      Важное значение в художественном развитии учащихся имеют итоговые, обобщающие уроки четвертей, года, которые можно драматургически выстраивать как праздники. Важной задачей итоговых уроков является организация живого общения между школьниками и приглашенными гостями. Уроки-обобщения могут включать в себя импровизированные диалоги, игры (в форме викторин, состязания команд), участие фольклорных коллективов, воссоздающих аромат народной культуры, интеллектуальные задания по систематизации зрительного материала на основе стилевых признаков и т. д.

      Приобщение учащихся младшего подросткового возраста к декоративно-прикладному искусству осуществляется в  р а з н ы х   ф о р м а х: это уроки; факультативные, кружковые занятия; посещение музеев, выставочных залов; поисковая деятельность школьников.

      Поисковая деятельность включает чтение литературы по декоративно-прикладному искусству, собирание репродукций, открыток по отдельным разделам программы, подлинных вещей, которые могут стать основой создания школьного музея искусства.

      Учитель помогает систематизировать материал, подсказывает учащимся, как можно его оформить, привлекая для этой работы родителей. Собранный материал дети используют на текущих и итоговых уроках.

      Уроки декоративно-прикладного искусства  —  это педагогически организованное общение с учащимися, в ходе которого они вовлекаются в процесс совместного мышления, совместной деятельности, это с о т в о р ч е с т в о, создающее наиболее благоприятные условия для формирования художественной культуры ребенка. В этом плане мудрое высказывание М. М. Пришвина — «хочу не учить, а душевно беседовать, размышлять сообща и догадываться» — представляется нам бесценной формулой педагогики сотрудничества, когда обе стороны, глубоко заинтересованные в наилучшем результате, совместно решают насущные проблемы.