Автореферат (Влияние английской трагедии мести на готическую драматургию), страница 3

Наиболее заметной общей характеристикой этой группы6Хаустова Д.О. Эволюция жанра кровавой трагедии мести в английском театре эпохи возрождения: дисс. … канд.искусствов.: 17.00.01. – М., 2012.9трагедий, которые были созданы в первой четверти XVII века, являетсяобязательное присутствие сцен с ужасающими кровавыми расправами,таинственными и кошмарными событиями, и предшествующими им мрачнымираздумьями героев, поглощенных желанием отомстить. Именно эта особенность вдальнейшем позволила исследователям7 уже XX века объединить все этитрагедии в группу кровавых драм мести под названием «трагедии злодейства». Кэтой группе относятся пьесы, поставленные на сцене между 1607 и 1620 гг.:«Трагедия атеиста» («The Atheist’s Tragedy», 1611) Сирила Тернера (CyrilTourneur, 1575 – 1626), «Турок» («The Turk», 1610) Джона Мейсона (John Mason),«Женщины, остерегайтесь женщин» («Women Beware Women», 1612-1623) Т.Мидлтона, «Герцогиня Мальфи» («The Duchess of Malfi», 1613) и «Белый дьявол»(«The White Devil», 1612) Джона Уэбстера (John Webster, 1580-1634) и др.

Врезультате рассмотрения пьесы Д. Уэбстера «Герцогиня Мальфи» (1613) былаотмечена ключевая метаморфоза, которую претерпевает образ мстителя:стимулом для свершения мести или расправы с врагами теперь является не зовчести, а порочные желания или жажда наживы. В первую очередь, этаметаморфоза связана с кризисом идеологии гуманизма, который в числе прочегодавал почву для сомнений насчет главенства морали в природе человека. Посравнению с драматическим образцом Кида, в «трагедиях злодейства» гораздобольше внимания уделено теме тайных браков, измен, непристойных любовныхотношений («Белый дьявол», «Герцогиня Мальфи»).

Центральнымидействующими лицами в «трагедиях злодейства» выступают как негодяи, так идобродетельные герои и героини, усиливается влияние второстепенныхперсонажей, усложняется роль сверхъестественных элементов. Призракипоявляются на сцене уже не только в завязке пьесы, где исполняли лишьслужебную функцию, но и в кульминационные моменты, устрашая злодея истановясь для него роковым символом неизбежного возмездия.Еще одной важной особенностью «трагедий злодейства» является то, чтосюжетная линейность драмы кидовской модели обогащается более увлекательнойи многоуровневой интригой, включающей в себя большое количество ловушек,кровавых убийств и неожиданных разоблачений. Если в «трагедиях долга»жуткие ситуации и страдания героя были нужны для испытания его силы духа, тов «трагедиях злодейства» кошмары и мучения присутствовали ради шокированиязрителя и для создания особого драматического напряжения.В §1.3 «Пьеса Т.

Мидлтона и У. Роули «Оборотень» как «трагедияпорока» на примере соответствующей драмы была проанализирована самаяпоздняя группа трагедий мести. Отмечено, что изменения в эстетике трагедиймести были предопределены кризисом идей гуманизма и связанным с нимкрахом антропоцентрической картины мира. Вышеуказанные процессыпроисходили в Англии в годы правлений Якова I (James I, правил с 1603 по 1625)и Карла I (Charles I, правил с 1625 по 1649).

Человек перестал рассматриватьсякак центр мироздания и сосредоточение добрых начал. Напротив, в его образе все7Аникст А.А. Театр эпохи Шекспира. – М.: Наука, 1965. 270 с.10больше прослеживалась тяга к пороку. Тема порочности человека и мотив егогрехопадения становятся в это время одними из центральных в «трагедияхпорока» («tragedies of sin»). В эту группу можно отнести такие пьесы как:«Трагедия девушки» («The Maid’s Tragedy», 1611) Френсиса Бомонта (FrancisBeaumont, 1584-1616) и Джона Флетчера (John Fletcher, 1579-1625),«Противоестественный поединок» («The Unnatural Combat», 1639) Ф.Мэссинджера и «Оборотень» («The Changeling», 1622) Т. Мидлтона и У.

Роули.В результате детального анализа пьесы Мидлтона и Роули былоустановлено, что эстетико-философская основа «трагедий порока» сопряжена сособой этической направленностью этого ответвления трагедии мести,обусловленной усилением роли пуританской морали в английском обществе тогопериода. В связи с этим, образ героя в «трагедиях порока» неизбежнораскалывается на две противопоставленные части: плотскую и духовную.Обнаруживается особое внимание авторов к теме прелюбодеяния и егоизобличения. Образ мстителя становится полностью отрицательным,положительный герой лишается права совершать отмщение лично, это правотеперь закреплено только за монархом, власть которого обожествляется.

Темаотмщения теряет свою доминирующую позицию: даже благородные мотивыгероя для совершения мести здесь считаются преступными, а самого мстителяждет неизбежная кара. Изучение сути порока, разнообразных его проявлений иэтапов грехопадения является наиболее заметной чертой «трагедий порока».Помимо этого, авторы «трагедий порока» переняли и значительномодифицировали инструменты кидовской трагедии мести (появлениепривидений, колебание мстителя, обращение к правосудию и т.д.) для достижениямаксимального эстетического эффекта.С приходом эпохи классицизма изображение разрушительных страстейстановится менее ярким и более схематичным.

Темы двойничества,иллюзорности, грехопадения, кровосмешения и другие элементы, составляющиеэстетику «макабрического» (зловещего, мрачного, чудовищного) вновь станутпопулярными в Англии только в конце XVIII века, когда влияние идеологииПросвещения пойдет на спад.

Это станет временем, когда готическая драма вновьоживит на театральной сцене картины ужасов, кровавых преступлений и людскихпороков.Глава 2 – «Литературная готика и английский театр рубежа XVIII-XIXвв.» – посвящена рассмотрению историко-культурного контекста эпохипредромантизма, в рамках которой появилась и развивалась литературная готика.Проанализированы эстетико-философские принципы, лежащие в основехудожественной системы как готического романа, так и развивавшейсяпараллельно с ним готической драмы.В §2.1 «Эстетико-философская основа литературной готики»рассматривается история изучения предромантизма и готической литературы какпограничныхявленийкультурывотечественномизарубежномлитературоведении.Дляопределенияэстетико-философскойосновыпредромантизма автор обращается к трудам Д.

Аддисона, Г. Хоума, Э. Бёрка, Т.11Уортона и Р. Хёрда.Расцвет английского предромантизма, происходивший в 60-е года XVIIIвека, связан с осознанием в обществе нежизнеспособности идей Просвещения(приоритет рационализма, следование классическим образцам античности,пристрастность и избирательность просветительского вкуса). В это времяпрослеживается стремление части образованного общества «играть всредневековье». Этот интерес объясняется стремлением поэтической мысливыйти за пределы границ, установленных эмпирическим методом познания,реакцией против этих форм познания действительности.Последняя треть XVIII века стала для английской литературы, искусства икультуры переходным этапом от кризиса старых идей к зарождению новыхромантическихформ.Рационалистическаяэстетикаклассицизмапротивопоставлялась поэтизации эмоционального начала и чувствительностисентиментализма.

Классицистическую соразмерность заменяет романтическийконтраст, на смену плавности, четкости и упорядоченности классицистическогоканона приходит размытость очертаний, хаос и полумрак, которые играютдоминирующую роль в эстетике предромантизма.В параграфе рассматривается выдающаяся роль Э. Бёрка в формированиифилософско-эстетического ядра и выделении литературной готики какоригинального жанра. Выдвинутые Бёрком идеи об эмоциях как об источниках«прекрасного» и «возвышенного» впоследствии будут восприняты авторамиготических романов и драм. Так, по мнению Бёрка, для «прекрасного» эмоциисвязаны с удовольствием, а для «возвышенного» – со страхом, с опасностью, ссочувствием.

«Возвышенное» Бёрк определяет как «самую сильную эмоцию,которую душа способна испытывать»8. Исключительную роль в формированиивозвышенных чувств Бёрк отводит тьме, мощи, огромным размерам,бесконечности – то есть всему тому, что способно вызвать трепет или страх.Кроме того, породить возвышенные чувства, по Бёрку, могут различныесостояния уединенности («privation»), такие как: пустота, тишина, одиночество9.Сформулированное Бёрком качество «ужасного» (или «пугающего») играетключевую роль в эстетике как предромантизма, так и литературной готики,поскольку ужас рождает не только сильные ощущения, но и доставляетподлинное эстетическое наслаждение. Обращение к «темному» средневековьюобретает особый смысл, так как позволяет находить там сюжеты для создания«фантастических картин ужасов».В ходе данного раздела устанавливаются ключевые тенденциипредромантизма, среди которых наряду с живописностью, меланхоличностью,ориентализмом, оссианизмом и готицизмом выделяется шекспиризация.

Подпоследним термином понимается процесс возрастания особого интереса ктворческому наследию Шекспира, а также процесс включения в культурныйконтекст эпохи шекспировских тем, образов, сюжетов и мотивов. Принимая во8Burke Ed. On Taste. On Sublime and Beautiful. Reflections on the French Revolutions. A letter to Noble Lord. N.Y.,1909, P.