Автореферат (Танец в пространстве современной культуры)

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТНа правах рукописиСАДЫКОВА Дарья АндреевнаТАНЕЦ В ПРОСТРАНСТВЕ СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫСпециальность - 24.00.01 – теория и история культурыАВТОРЕФЕРАТдиссертации на соискание ученой степеникандидата культурологииСанкт-Петербург, 2014Работа выполнена на кафедре культурологии Института философии СанктПетербургского государственного университетаНаучный руководитель:Морина Лариса Павловна,доктор философских наук, доцент(ФГБОУВПО«Санкт-Петербургский Государственный Университет»)Официальные оппоненты:Толшин Андрей Валерьевич,доктор культурологии,кандидат искусствоведения,доцент (Санкт-Петербургская Академия ТеатральногоИскусства);Пряхина Анна Валентиновна,кандидат философских наук, доцент (ФГБОУ ВО«Санкт-Петербургский государственный экономическийуниверситет»).Ведущая организация:ФГБОУ ВПО «Санкт-Петербургский ГосударственныйУниверситет культуры и искусств»Защита состоится «» ______________ 2015 года в ___ часов ___ минут назаседании диссертационного совета Д 212.232.11 на базе Санкт-Петербургскогогосударственного университета по адресу: 199034, Санкт-Петербург, Менделеевскаялиния, д.

5, Институт философии, ауд. _____С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке им. М. ГорькогоСанкт-Петербургского государственного университета (199034, Санкт-Петербург,Университетская наб., д. 7/9) и на сайте http://spbu.ru/science/disser.Автореферат разослан «» _____________ 2015 года.Ученый секретарь Диссертационного Советакандидат философских наукА. Е. РадеевОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫАктуальность исследования. Человечество танцует с начала своегосуществования. На основании археологических данных о первобытных людях,можно сделать вывод, что танец существовал уже в палеолите (о чем говорятнаходки 25–35-тысячелетней давности).

Раскопки на Балканах и СреднемВостоке подтверждают, что танец присутствует в различных регионах мира (отзападного Пакистана до бассейна Дуная) достаточно длительное время иявляетсязначимымкультурнымисоциальнымэлементом.Обэтомсвидетельствуют данные палеохореографии, изучающей хореографическиеизображения палеолитического периода 1. И на протяжении всей истории танецсопутствовал развитию человека, играя существенную роль в культуре.В последние десятилетия интерес к танцевальному искусству многократновозрос. Открылось огромное количество танцевальных школ и студий по всемумиру, развиваются новые танцевальные стили, но при этом не ослабевает такжеинтерес и к классическому танцу.

Такая направленность сохраняется истимулируется как благодаря институтам социально-культурной деятельности,так и средствам массовой информации. Проводятся танцевальные фестивали ишоу-программы, которые транслируются на телевидении и широко освещаютсяв прессе. Создана целая индустрия по производству танцевальных видеоуроков, распространяемых на дисках и в Интернете – особенно в социальныхсетях, где создаются сообщества-группы, объединяющие любителей ипрофессионалов танцевальной культуры.

Современный кинематограф такжеобращает свое внимание на сферу танцевального искусства, активно привлекаяхореографический материал и пластические образы. Все это являетсяследствием развития медиакультуры – особой сферы информационногообщества, сформированной взаимодействием культуры и СМИ.Коммерческая хореография как феномен медиакультуры, или медиафеномен,занимает в массовой культуре значительное место. Она представляет собойтанцевальные постановки, специально созданные для фильмов, рекламы,1Ромм, В. В. К методике палеохореографического анализа / В. В.

Ромм. – Новосибирск, 1994. – 128 с.модных показов, музыкальных видеоклипов и различных телевизионных шоу.Наиболее популярны в коммерческой хореографии неклассические стилитанца, а именно «уличный» танец или стрит-дэнс (street dance, англ. «уличныйтанец»), объединяющий сразу несколько современных танцевальных стилей(хип-хоп, хаус, попинг, локинг, крамп и другие). Изначально все онисуществовали в едином танцевальном пространстве, из которого на базеразличныхмузыкальныхнаправленийразвилисьсамостоятельныетанцевальные техники.Несмотря на то, что в современной культуре существуют все разновидностихореографического искусства, от классического балета до народного танца,автор сосредотачивает свое внимание именно на уличных танцевальных стилях,которые, по мнению автора, являются наиболее репрезентативными с точкизрения основных характеристик современной культуры.Объектом данного диссертационного исследования является танец какфеномен культуры.

Предметом анализа выступает функционирование танца впространстве современной культуры (вторая половина ХХ в. – начало ХХI в.).Современный танец в целом ориентирован на медиасреду – на то, чтобы бытьболее зрелищным, интересным в визуальном плане. И, в то же время, егонаправленностьнамассовогопотребителяприводиткоблегчениютанцевального текста и использованию упрощенной техники. Популяризациясовременного танца нацелена на достижение коммерческого успеха, поэтомуприменяются все возможные средства, от которых это зависит: использованиепопулярных мелодий, узнаваемых образов и сюжетов, незамысловатыхпародийных планов и т. п.

Это гарантирует общую доступность искусства,расширяет целевую аудиторию, что, в конечном счете, ведет к успешномупродвижению хореографического продукта на рынке.Подобные тенденции перехода хореографии в сферу массового потреблениянаглядно демонстрируются в танцевальных проектах Джона М. Чу –американского продюсера и кинорежиссёра, известного многим по фильмамсерии «Шаг вперёд». Хореографические проекты Джона Чу – это танцевальныемедиапродукты, обладающие яркими, модными характеристиками, создающиеустойчивый интерес аудитории и потому получающие высокую стоимость нарынке. Таким образом, это не только творчество талантливого режиссера ихореографа, но и успешная деятельность маркетолога, основной задачейкоторогоявляетсяувеличениеэффективностипотреблениякинематографического продукта.Степень научной разработанности проблемы.

Впервые танец упоминаетсяв космогонической мифологии, в которой благодаря танцу из хаоса рождаетсямир. (Например, древнеиндийская мифология говорит, что танец был созданбогами, и первым танцором являлся бог Шива, создавший весь мир своимбожественным танцем и научивший танцевать свою супругу Парвати).В античности танец и другие мусические искусства (музыка, поэзия)изучалисьПифагором,Сократом,Платоном,Аристотелем,Лукианом,анализирующими их с позиций философии, эстетики, педагогики и медицины.В произведениях Гомера, Софокла, Эсхила о танце говорится как об имеющембольшое значение для развития тела и души.Уже в поздний античный период танец как зрелищное искусствоисследовался раннехристианскими мыслителями. В средние века танцевальноеискусство обвинялось христианскими апологетами (Августин Блаженный,Святой Амвросий) в порождении чувственных пороков.В эпоху Возрождения происходит расцвет танцевальной культуры –появляется дворцовый вид (бальный танец), систематизируются знания потанцевальной технике (в трудах Фабрицио Карозо, Чезаре Негри, ГульельмоЭбрео и др.), создаются объединения учителей танца – гильдии.В эпоху Просвещения начинает складываться теоретическая основатанцевальногоискусства:создаетсясистемазаписихореографическихэлементов, сформированы балетные позиции рук и ног (Пьер Бошам, РаульОжер Фейе, Пьер Рамо, Келлом Томлинсон).

Знаменитой является работаЖана-Жоржа Новерра «Письма о танце и балетах» (1760), в которой онанализируетиразвиваеттеориютанцевальногозначительные изменения в современный ему балет.искусства,привносяС XIX века изучается понятие и метод хореографической драмы,связывающей литературу и хореографию, а также танцевальный симфонизм,развивающий связь хореографии и музыки. Вопросами хореографическойдраматургии занимались Г. Добровольская, Р.В. Захаров, П.

Карп, А. Н.Минькова, В. И. Панферов, Ю. О. Слонимский, И. В. Смирнов.В начале XX века возникает новое танцевальное направление, резкопротивопоставляющее себя правилам и технике классического танца – танецмодерн. Он зародился в Германии и США и связан с именами Марты Грэхем,Мерса Каннингхэма, Рудольфа фон Лабана, Хосе Лимона, Лестора Хортона,Дорис Хэмфри – они утверждали свободную пластику тела, позволяющуюпередать в полной мере эмоции и чувства человека.В отечественной литературе большое внимание уделяется, прежде всего,классическому танцу. Его исследованиям посвящены работы: Л.

Д. Блок, В. В.Ванслова, А. Л. Волынского, В. А. Гаевского, К. Я. Голейзовского, Г. Н.Добровольской, И. О. Дубник, Д. В. Житомирского, А. В. Занкова, В. М.Красовской, Е. Я. Суриц. Его теоретическим и практическим осмыслениемзанимались также хореографы Р. В. Захаров, Ф. В. Лопухов, М. М. Фокин и др.Всовременныхисследованияхтанецанализируетсяспозицийкультурологии, философии, семиотики, эстетики в работах Т. А. Акиндиновой,А. В. Амашукели, Н. В. Атитановой, Г.

Башляра, М. Волошина, К. Бюхера, И.А. Герасимовой, Г. Гельниц, Т. А. Григорьянц, Ф. Дельсарта, М. Н. Жиленко,М. С. Кагана, С. Н. Куракиной, Л. П. Мориной, Н. В. Осинцевой, Ю. И.Слонимского, С. Н. Худекова.Коммуникативная направленность искусства изучается в рамках семиотики,структурализма, герменевтики, феноменологии – в трудах С. С. Аверинцева, М.М. Бахтина, Л. С. Выготского, Л. К. Вычужанова, Г.-Г.