Композиция (999409), страница 3

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 3)

Это данность. Такая же данность, как и мирвокруг нас. Ощущение объемности пространства (умные люди скажут: «Присутствиелинейной перспективы») есть буквально в каждой фотографии. Другое дело - как этоиспользовать? Я предлагаю исходить из того, что ЧЕМ ЛУЧШЕ ФОТОГРАФИЯПЕРЕДАЕТ ОБЪЕМ - ТЕМ ЛУЧШЕ!Влиять на передачу перспективы можно выбором точки съѐмки.Чем ближе при съѐмке будут объекты «переднего плана» (не обязательно главные), темсильнее будет чувствоваться объѐм. Правда, для этого необходимо, чтобы в кадре быливидны и «предметы заднего плана», так как объѐм будет передаваться за счѐт ощущениярасстояния между основным и второстепенными объектами.Несложный вывод.

Если вы хотите, чтобы ощущение объѐма было минимальным (ну,мало ли, вдруг будет нужно), располагайтесь при съѐмке так, чтобы ближайшие предметыбыли максимально удалены от вас.Тональная перспектива.Ощущение объѐма можно передать также и цветом!1. Более близкие предметы кажутся нам более тѐмными, а удаленные - более светлыми.Значит, если передний план будет темнее заднего, то ощущение глубины пространстваусилится.2. Удаленные предметы кажутся менее резкими.

О том, как этого достичь, можнопрочитать в фотоуроке «Работа с диафрагмой. Глубина резкости». (Фотография с нуля.Ликбез)Но надо признать, что такой эффект вполне можно получить и без игр с диафрагмой.Когда сама природа создает такие условия. Например, лѐгкий туман или смог в городе.Или в горах, где расстояния такие, что слои воздуха уже перестают быть прозрачными.P.

S. Легче всего передавать и линейную, и тональную перспективу широкоугольнымиобъективами с небольшими фокусными расстояниями. (О фокусных расстояниях мыговорили в книге «Фотография с нуля. Ликбез.» в уроке «Зум объектива. Фокусноерасстояние»). Потому что у них «большой угол зрения» (в кадр влезает много всего), а этопозволяет поймать в кадр предметы и переднего, и заднего планов.Композиция. Эксперимент 5.

Выделениеглавного объекта.В этом уроке нашей фотошколы вы научитесь выделять главный объект нафотографии, используя различные приѐмы, от «рамки» до «съѐмки с проводкой».Сегодня я научу вас колдовать. Нет, в Хогвартс я вас не отправлю - не просите (самоготуда не приняли). Зато вы попробуете научиться управлять людьми.Вот идѐте вы с приятелем на улице и видите, как на противоположной стороне КлаудиаШиффер целуется с Киркоровым... (первые слова, которые возникнут у вас в голове, яприводить не буду). А приятель идѐт себе рядом, уткнулся в асфальт и не видит ТАКОГО.Что вы делаете? Правильно! Добродушно бьѐте его локтѐм (старясь попасть в печень) вбок и говорите:- Смотри!- Что? Куда? - спросит приятель (разумеется, если вы не попали всѐ-таки в печень).

И тутвы покажете ему пальцем на сиѐ чудо Господне:- Да вот же! Вот!Всѐ. Результат достигнут. Вы показали другу, куда нужно смотреть, чтобы УВИДЕТЬ.Но когда человек смотрит вашу фотографию, вы не всегда находитесь рядом, чтобыткнуть пальцем в снимок и гордо сказать: «А за этим деревом я!».Поэтому нужно что-то придумать для того, чтобы выделить центральный элементкомпозиции (в данном контексте - дерево).Итак, что же можно сделать?1.Самое простое - обвести объект на фотографии красным маркером (или в Photoshop-кистью) и для пущей верности подписать.

Это будет эффективно, но, с большой долейвероятности, фотография немного потеряет в художественности - скажем так. Правда,если еѐ и не было, то...2. Другое элегантное решение, самое красивое и самое, пожалуй, сложное в исполнении.Вы должны «взять зрителя за руку и привести» к главному объекту кадра. Как этосделать? С помощью линий! Так или иначе, линии присутствуют почти на всех нашихснимках (более подробно об их влиянии на восприятие кадра мы поговорим в следующийраз). Линии могут быть разными: линии проводов, дороги, рельсы. И это не обязательнопрямые линии.Взгляд зрителя будет встречаться с линиями в кадре и, послушный вашей воле, идти поним до объекта композиции, который вы хотите показать.Линия руки: от пистолета к лицу (и обратно).По зелѐной крыше до башни.Линии дороги и бордюра к поезду.Линии тротуара к мальчику и парикмахеру.Такие линии не только приводят, но и усиливают роль главного объекта композиции.Можно также направить зрителя в нужном направлении (в хорошем смысле этого слова)линией взгляда.

Если объект съѐмки глядит куда-то вбок, то зритель проследит за тем,куда же это смотрит человек (или не человек, а, например, другое существо, как наснимке).Взгляд начинает свой ход с правого верхнего угла, проходит по «ритму из верблюдов»(хорошее название для музыкальной группы) и, следуя направлению взглядоввышеупомянутых животных, попадает на цепочку уходящих людей и по ней ужеприходит в горы.3.

Рамка. Попробуйте взять ваш объект съѐмки в рамку. Нет-нет! Я не переиначиваюпервый способ и не призываю вас носить с собой красивую рамку от старой картины ивсегда помещать еѐ перед камерой при съѐмке (хотя видит бог - это отличная идея!).Работа команды «Сниму комнату» из города Пермь. Конкурс Формула ФОТО.В качестве рамки можно использовать многие вещи из тех, то окружают как нас, так и самэтот пресловутый и набивший уже оскомину «главный объект съѐмки».Например:дверной проѐм, сплетение деревьев, арка в доме и многое другое...Окно.Проход в ларѐк фотографии.«Вход» в конуру собаки.Тень от окна.Зеркало машины.Окно.4.Размытие фона.

О том, как это сделать мы, говорили в одном из первых уроков. Рецептпрост, как яичница (а то и проще!). Главный объект в фокусе, а фон не в фокусе. Еслиразжевать: главный объект резкий, фон мутный. Какие подводные грабли тут есть?Связанные с техникой.а) Объект должен быть достаточно близко (это «близко» зависит от объектива) ккамере.

Потому что в противном случае, как бы вы не изменяли диафрагму, и фон, иобъект будут одинаково резкими.б) Объект и фон должны быть достаточно удалены друг от друга.5. Контрастом. Ведь вам очень бросится в глаза белое пятно на чѐрном фоне? Или красноена чѐрном? Это правило работает и в фотографии. Если объект съѐмки достаточноконтрастирует с фоном, то человек сразу обратит на него внимание.6. Движением. Вот это уже близкая к профессиональной хитрость! Как этого достичь?а) Объект съѐмки должен быть неподвижен на фоне двигающегося фона.

И выдержкадолжна быть достаточно большой (долгой), чтобы двигающиеся объекты получились«смазанными».Это не обязательно поезда. Можно сделать неплохой портрет «Человек в толпе».Поставьте модель неподвижно, так чтобы сзади шѐл поток людей. И сделайте снимок надостаточно большой выдержке, чтобы модель получилась чѐтко (за счѐт того, чтонеподвижна), а люди за моделью - смазано.б) Объект съѐмки двигается. Фон неподвижен.

Для того, чтобы снять это, и объектполучился у вас чѐтко, а фон размыто, вам нужно «следить» за объектом, «вести» его. Тоесть машина двигается, а вы следите за ней через видоискатель. Потом, не прекращаядвижения, нажимаете кнопку спуска затвора и пуля... (тьфу!) и делаете снимок. Выдержкадолжна быть тоже достаточно длинной, чтобы фон успел «размазаться».Умные люди называют этот приѐм съѐмка с проводкой.Композиция. Эксперимент 6.Симметрия в фотографии.Помните, в одном из первых уроков по композиции я говорил вам, что не стоит помещатьобъект съѐмки в центр кадра? Так вот.

ЗАБУДЬТЕ!Вот только не надо сразу «дядя сказал неправду!». Можно подумать! Дядя тольконемного слукавил. Просто нужно было отучить вас от вредной привычки ставить объектсъѐмки в центр кадра и когда нужно, и когда не нужно. Следующий шаг это задача, чтобывы могли отличить «когда нужно», от когда не нужно.Тема сегодняшнего урока - как раз одно из таких «когда нужно». А точнее - симметрия вфотографии.

Почему это красиво смотрится, почему это завораживает и когда этоиспользовать. И, наконец - почему симметрия - это плохо.Итак, отвлеченно от фотографии: симметрия окружает нас везде. «Где?» -спросите вы.Посмотрите в зеркало.Посмотрите на дома, на предметы, что вас окружают. Вокруг так много симметрии, чтопорой мы забываем о ней.

С другой стороны, в природе симметрия - редкий гость.Взгляните на деревья, скалы. Но и там она встречается.Однако перейдѐм к съѐмке.Первые вопросы, которые приходят на ум: «Когда имеет смысл сделать снимоксимметричным? В какой момент понять, что именно сейчас нужно сделать кадр с«симметричной композицией»?». Лучший подсказчик, конечно - это вдохновение. Но вфотографии, оно, как правило, советчик немногословный. «Вот это классно!» - скажетвдохновение и тут же умолкнет. А уж вам, бедолаге, придется отдуваться за него, пытаясьпередать «Вот это классно!» через фотографию, и самому решать, каким будет снимок, скакой композицией.Симметрия будет уместна при съѐмке фотографий не динамичных, передающихсостояние покоя.

Редко фотография с симметричной композицией передаѐт ощущениедвижение или опять-таки динамики.Как правило, это статичная, можно даже сказать, «тяжѐлая» фотография.В большинстве случаев используется вертикальная симметрия (то есть когда правая часть- это отражѐнная левая).Реже - горизонтальная.Впрочем, ось симметрии может располагаться и под углом. И, разумеется, их может бытьнесколько.Как правило, используя этот приѐм хорошо снимать архитектуру. Только при этом учтите,что, скорее всего, будет потеряно «пространство кадра» и с большой вероятностью кадрполучится «плоским».Интересно получаются пейзажи с использованием отражения в воде. В этом случаеприменяется как раз горизонтальная симметрия.Фотография с фотоконкурса Формула ФОТО команды Внутри Енота Жуть и МракТеория зрительного восприятия, илипочему работает золотое сечение.Начнем с того, как работает наше зрение, и за счет чего мы все так видим.Наши глаза обладают тремя углами зрения.

Это 180 - периферическое зрение, порядка 50 общее и порядка 8 градусов - детализирующее (желтое пятно). Разное зрение обладаетразной детализацией, чтобы что-то рассмотреть человек использует детализирующеезрение.Но как это все соотносится вместе? Дело в том, что видят не наши глаза, а наш мозг. Онберет информацию от наших глаз, обрабатывает ее в соответствии с модельюокружающего мира.То есть, в картину периферического зрения вписывается зрение общее, в которое входитдетализирующее. Соответственно, если мы снимаем на фотоаппарат пятиэтажное здание,немного приподняв его вверх, чтобы оно вошло в кадр, и строение у нас слегказаваливается, то когда мы на него глядим снизу вверх, оно у нас не заваливается, а вселинии параллельны и перпендикулярны.

Это работа нашего мозга. Он беретдетализированное зрение и вставляет в сетку соответствия, выправляя искажения.Поэтому дом у нас при взгляде выглядит четко вертикальным.Осознав это, вы поймете, почему для съемки пейзажей обычно используютсяширокоугольные объективы - так как мы воспринимаем все окружающее. Для портретнойсъемки - телеобъективы с углом зрения порядка 8 градусов, чтобы картинка была ближе ктой, что мы привыкли видеть.

Характеристики

Список файлов книги