15559-1 (630573), страница 2
Текст из файла (страница 2)
-2 слой: уровень художественного образа. Живопись - цветы. У этого уровня свои законы. Нельзя, например, все писать акварелью. Также существуют разные законы, напр., закон перспективы. Если не знать законов, невозможно придать смысл произведению.
-3 слой: смысл, замысел (в любой части произведения). На образе сказывается общий смысл. Нельзя понять высшего смысла, если не видишь этой вертикали, применительно к опр. виду произведения.
Внешняя материя является формой по отношению к образу, который является формой по отношению к смыслу. Образ - факт идеального бытия, материально закреплен. Материя очень важна.
Утилитарность и полезность
Садовник - вишня - чтобы съесть. Художник - вишня - как образ, нет утилитарного значения. В некоторых произведениях утилитарного значения вообще нет.
Произведение не принадлежит автору.
Искусство воздействует не только эмоционально. Гете: "Я познавал, жил и чувствовал, что мое существование множилось на бесконечность".
Лекция №5. Эстетика
Эстетика - наука о прекрасном, об эстетическом творчестве людей. Искусство - высшее проявление. Способность судить о красоте. Искусство - вещь очень сложная. Эстетика изучает субъективные формы и отношения.
Aisthesis - чувства, ощущения, связана с чувственным восприятием. Научное знание - отвлеченная мысль. В XIX веке - абстракция, классификация.
Эстетика возникла в IV-V вв. в Древней Греции. Наука эстетика возникла в 1735 г. - немец Баугартен (теория чувственного познания). Красота - как совершенство чувственного познания.
Важнейшие категории эстетики
1) Прекрасное - определяется по-разному, в зависимости от религии, философии. Что первично: идеальное или материальное? Оно может быть объективно и существовать в реальной действительности. Это некие объективные свойства самой действительности. Прекрасная сущность у нас в голове. Наше отношение ко всему через преломление того, что мы думаем.
Внешний мир как космос (Демокрит, Гераклит). Стройность, упорядоченность, симметрия - они превращались в критерии прекрасного. Человек творил подражая космосу.
Сократ - прекрасное как полезное, целесообразное в человеческой деятельности.
Платон - стройная концепция. Весь чувственный мир - копия, отражение мира идей, общих, абстрактных понятий. Истоки прекрасного в мире духовных сущностей. Искусство подражает миру чувств, оно - копия копии. Его познавательная ценность = 0. Искусство излишне в гос-ве.
Аристотель - говорил, что прекрасное находится в космосе. Искусство - подражание природе, зак-тям космоса, аналог реального мира.
Познание, узнавание - эстетические категории, путь к гармонии в человеке. Эстетическое наслаждение зависит от узнавания.
Безобразное - дисгармония, асимметрия.
Одни и те же предметы могут быть и прекрасными, и безобразными в зависимости от соотношения.
2) Трагическое - комическое: антиномии сущего и должного рождают трагическое.
Антиномия между миром свободы (личн.) и природы, между сверхчувственным и чувственным. Трагическое присуще Вселенной.
В мире всё трагично для человека по своей сути (Кант). Противоречие между свободой и необходимостью (Гегель) Катарсис.
Комическое связано со смехом, с нарушением меры внутренней гармонии. Это оценочная категория. Несоответствие внутреннего и внешнего в человеке. Комедия (?) - радость, наслаждение бытием.
Лекция №6. Культурологические концепции
До середины XIX в. культурология развивалась в рамках философии и истории.
Гегель (1770-1831) – объективный идеалист.
Существует некий мировой дух, мировой разум, который развёртывает свою сущность в реализации самого себя. Он воплощается в культурологии в судьбе народа.
Развёртывание мирового разума – развитие культуры, он определяет историю. В основе бытия – разум, мысль.
Развитие культурологии во всём мире приобретает целостность, единое развитие.
Свобода – важное свойство духа. Время проникновения свободы в человеческие отношения – составляет её историю. После реформации человек – абсолютно свободный деятель.
Сущность духа – мышление. Искусство – в подчинении. Оно получает своё подлинное подтверждение в науке.
3 этапа в развитии культурологии:
1) восточный (нет свободы);
2) греческий (появление свободы);
3) христианский.
В XX в. возникает ощущение кризиса культурологии.
Параметры кризиса культурологии:
1) культурология возникла как культурология гуманизма Ю осознание самоценности человеческой личности. В кризисе – человеческая личность стала отчуждена от природы, подчинена технике. Человек стал отчуждён от себя Ю тотальное отчуждение.
По Гегелю логика и разум способны на многое, но в XX в. их уже недостаточно. В оплощение кризиса – WW1, торжество техники над человеком.
Возникают философско-научные школы, утверждающие, что разум и рациональность не могут привести к истине. Появляется акцент на интуиции.
Религия, искусство, интуиция – источники познания.
Ницше (1844-1900) – рубежная фигура. Ницше – поэт, по произведениям в форме эссе. «Вся европейская культурология направлена к катастрофе». Ницше – философ декаданса. «Бог умер» – культурологии, смерть ценностей.
Философия жизни, жизнь – хаос. Всё, что близко к жизни, то адекватно. Искусство адекватно. Фантазия – важный элемент выживания.
Концепция сверхчеловека: воля к жизни и воля к власти господствуют. Через систему воспитания и самовоспитания мы можем преодолеть свою ограниченность и уменьшить свой биологический вид. Культурология непроницаема, постоянное развитие двух начал: дионисийского и аполлонского.
Шпендлер: нет единой мировой культуры. Есть различные локально-исторические культуры, у каждой своя судьба. У человечества нет идей или плана. Важно пространство. Он – идеалист. Он против мир. волн. Существует иррациональная душа. Каждой великой культуре присущ свой язык мирочувствования.
У каждого своё искусство, своя природа, своя судьба.
Культура – внутреннее единство в форме мышления, стилистическое единство в религии, политике.
Средства постижения культуры поддаются аналогии.
8 локально-исторических культур:
1) египетская;
2) вавилонская;
3) майя;
4) греко-римская;
5) арабская;
6) индийская;
7) китайская;
8) западноевропейская.
Эти культуры не могут внутренне взаимодействовать.
Периоды детства, зрелости и смерти.
Западноевропейская культура на рубеже XIX-XX вв. на стадии смерти.
Душевная противоположность античной и западноевропейской культур. Телесность и пластичность противопоставляются бестелесности, обесплоченности. Гёте (Фауст) – обесплоченный разум.
Критик гегелевской системы, идеи центральности европейской культуры. Критик евроцентризма.
Гуманистическая направленность. Ценности культуры существуют до тех пор, пока существуют носители культуры.
Лекция №7. Культурологические концепции (продолжение)
Зигмунд Фрейд - австрийский психолог и психиатр, автор психоанализа. Его концепция рождалась из его врачебной практики. Фрейд полагал, что человеческому самомнению были нанесены 3 удара:
-космогенический (Коперник);
-учение Дарвина;
-учение Фрейда (т.е. удар по человеческому "я", по гуманизму).
"Несчастное я" - не хозяин самому себе.
2 психоаналитических системы:
Ю 1)Бессознательное в человеке, некое иррациональное начало, то, в чем человек не отдает себе отчет. Существует сознание, восприятие внешнего мира. Между сознательным и бессознательным существует предсознание и предсознательное.
Бессознательное - источник всей человеческой энергии, основные проявления бессознательного - сны, сновидения. Сны представляют собой закодированную информацию, у Фрейда - свой код. Другие источники бессознательного - оговорки, шутки, т.е. нечто спонтанное.
Фрейд также открыл либидо (влечение) - источник всей психической энергии, в первую очередь сексуальной.
Тогда почему человек занимается не только сексом, но и чем-то помимо него?
Энергия либидо стремится выразится, но при невозможности реализации все институты культуры "выдавливаются" обратно в сознание.
Закон сублимации - т.е. возвышение сексуальной энергии в какую-то другую энергию, например, творчество. Т.о., вся энергия превращается, является сложнейшим механизмом.
Даже в пищеварении - можно есть мясо и умереть.(?)
Ребенок тоже сексуален, даже в момент рождения, а неудовлетворение ведет к неврозу.
Ю 2)В энергии либидо - 2 импульса:
-к жизни (эрос);
-к смерти (танатос).
Например война - это проявление этого массового психоза. Существует ego - это наше подсознание, существует "я", существует сверх-"я" - это и есть вся культура. Основное чувство человека - чувство вины, мы все время под давлением подсознания.
Т.о., концепция Фрейда строится на антагонизме биологического начала человека и культуры. Культура живет за счет сублимации биологического, она паразитирует на этом.
В результате Фрейд пишет "Неудовлетворенность культуры" - о том, что прогресс делает человека несчастным.
Фрейд оказал огромное влияние на XX век, даже на сексуальную революцию 60-ых, движение хиппи и т.д.
Сейчас, когда производится коммерциализация всего, секс тоже стал отчужден. "Товар-деньги-товар" или "деньги-товар-деньги".
Как лечат психические заболевания? Вы прекрасно знаете. От сумы и тюрьмы не зарекайся!! Болезнь приходит внезапно, и вы можете заболеть уже через секунду. Вы ведь все люди!
Болезнь лечится:
-лекарством;
-оперативным вмешательством;
-физиотерапией;
-словом (!), рукоприкладством (в хорошем смысле), аурой.
Фрейд начинает активно лечить словом, психика - новая реальность. Например невроз - это некая невыносимая идея, избавившись от которой, человек "вытесняется" от невроза.
Метод катарзиса (Аристотель) - все в человеке едино. Метод лечения - катарзический, он заставляет человека как бы пережить свою идею.
Второй источник (после либидо) - миф. Мифы стали для Фрейда парадигмой:
-Идипов комплекс;
-комплекс Электры.
Т.е., выясняется то, что мучит человека подсознательно, человек переводит это в сознание и может уже контролировать это. Через сны, через свободный ассоциации.
Карл Густав Юнг начинал как ученик Фрейда, но затем они разошлись в:
-проблеме сексуального;
-понимании роли бессознательного.
Юнг тоже полагает, что существует единая энергия, но она не охватывает все явления. Для Юнга было важно соединить культуру и бессознательное. Получается "коллективное бессознательное".
Вывод: существует колоссальная аналогия между снами здорового, галлюцинациями больного и древним мифом. Юнг очень сильно разрабатывает эту тему. Миф - как нечто, закрепляющее культурные парадигмы.
Архитип - коллективное бессознательное, он выделяет основные образы и символы, их свойства. Их нельзя адекватным образом изменить систематически, логически (например, галлюцинация, сон).
Фрейзер (?) (я вышел покурить).
Структуралистская школа (Франция). Леви-Стросс и др.
1)Структуралисты вносили в культурологию некую описательность, они опирались на лингвистику. Также - комплексные методы. В лингвистике есть структура, некая содержательная форма очень важна.
Допустим: Лектор стоит. (подлежащее + сказуемое).
-Стоит женщина.
-Женщина стоит. (уже разный смысл).
В языке все структурно. По аналогии с такими структурами структуралисты стали рассматривать все общество.
2)Структуралисты пришли к выводу, что европейцы внутри себя не нашли некоторых важных начал.
Концепция Тоэнби (концепция метаистории).
Вслед за Шпендлером он выделил много культур, как различные этапы в развитии человечества.
Тоэнби сел между двумя стульями.
Существует некое духовное начало, культура же - диалог между духовным и человеческим.
"Дьявол обречен на проигрыш... божественная цель достигается с помощью человека, но без его ведома".
Природа и культура бросают человеку вызов. Так видит Тоэнби развитие культуры. Кто смог дать ответ, тот выжил.
Игровая концепция (методологически новое зерно). Представители - Хейзинг, Ортега-и-Госсет.
Представления о культуре как об игре. Хейзинг - "Homo lutens" (книга), т.е. человек играющий; важность, серьезность игры в жизни человека; некая спонтанная незапланированная деятельность с утилитарными целями.
Сама игровая идея в культуре еще более древняя, чем романтика. Вся культура Древней Греции существовала как игра (например, Олимпийские игры). По мере развития буржуазного общества, отчуждения культуры этот элемент (игры) стал очень важен.
Ортера-и-Гоосет - также принадлежит к числу элитарных авторов. Т.е., игровой элемент доступен не всем людям. Он превозносит спортивные зрелища, в которых остался элемент игры.
Игра - аналог культуры и в другом смысле. Вот, ребенок играет. Создается некая "2ая реальность". Игра тоже создает свои собственные правила.
Список литературы
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.zakroma.narod.ru/
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
