Автореферат (1168480), страница 4
Текст из файла (страница 4)
Главасостоит из пяти параграфов.В первом параграфе (§1.1 «География происхождения художников») рассматриваютсятакие вопросы, как мотивы переселения художников из разных регионов Китая в столицуимперии г. Кайфэн, продолжительность пребывания живописцев в Кайфэне, а такжепередвижение мастеров между столицей и другими регионами.
Во втором параграфе(§1.2 «Социальное происхождение художников») живописцы, работавшие в сунской столицев указанный период, характеризуются с точки зрения их принадлежности к социальным ипрофессиональным классам. В третьем параграфе (§1.3 «Профессиональная подготовка»)рассматриваются особенности профессионального обучения живописцев в Китае X – XI вв.,включая такие аспекты, как продолжительность обучения и способы преемственностимастерства. В четвертом параграфе (§1.4 «Специализация по жанрам») рассматриваютсяжанрово-тематические направления, в которых работали художники X – XI вв., и определяетсястепень жанровой специализации живописцев.
В пятом параграфе (§1.5 «Способы заработка ипрофессиональное окружение») характеризуются формы профессиональных объединенийхудожников, круг общения, а также основные способы заработка живописцев в Кайфэне X –XI вв.Проделанный в первой главе анализ позволил прийти к следующим выводам. В эпохуСеверная Сун (960–1127) в Китае произошли важные перемены, которые коснулись разныхсторон политической, общественной и культурной жизни.
Объединение Китая в 960–970-е гг.под властью правящего дома Чжао запустило центростремительное движение материальных ичеловеческих ресурсов в столицу империи. Помимо местных мастеров, в Кайфэне работалихудожники из южных, юго-западных и северных регионов Китая. Большое число14профессиональных мастеров переместилось в столицу из покоренных государств между 960–970-е гг. После завоевания государства Позднее Шу в 965 г. и Южное Тан в 975 г.
придворныехудожники последовали за местными правителями в столицу и перешли на службу сунскомудвору. Концентрация живописцев разного географического происхождения в столице империиспособствовало обмену опытом, синтезу региональныххудожественных традиций ииндивидуальных стилей. В то же время перемещение мастеров между столицей и регионамиоблегчало распространение стилевых тенденций, популярных в столице.Художники, работавшие в Кайфэне в первой половине эпохи Северная Сун,принадлежали к разным социальным и профессиональным группам.
Многочисленную группусоставляли профессиональные мастера, для которых живопись была основной формойдеятельности и средством заработка. Образование профессиональных художников обычно невыходило за рамки художественной практики и, как правило, было нацелено на освоениеопределенных техник, стилей и жанров. По этой причине в обществе профессия художникаобычно считалась узкоспециальным ремеслом. Их сфера деятельности часто пересекалась сполу-ремесленным трудом и включала, помимо всего прочего, декоративное оформлениежилых интерьеров и мебели, роспись усыпальниц, а также создание эскизов для предметовдекоративно-прикладного искусства. Живописью также занимались представители другихпрофессий, включая военных, ученых, гражданских чиновников и пр.
Художникиинтеллектуалы часто владели живописной техникой на высоком профессиональном уровне, анекоторые из них совмещали художественный промысел с государственной службой. Поэтомуживописцев первой половины эпохи Северная Сун, о которых известно из трактатов, сложноподелить однозначно на лагерь профессионалов и любителей, вопреки принятой вотечественной историографии классификации. То, что действительно отличало художников,это их социальное происхождение и наличие классического образования.Секреты мастерство передавалось от отца к сыну, от учителя к ученику. Немаложивописцев конца X – пер. пол.
XI вв., включая Хуан Цзюйцая (黃居寀), Гао Вэньцзиня (高文進), Ван Дуаня (王端), Ван Шиюаня (王士元), братьев Сюй Чунсы (徐崇嗣) и Сюй Чунсюня (徐崇 勛 ),принадлежаликхудожественнымдинастиям.Распространеннойформойпрофессиональной подготовки художника, как и прежде, оставалось копирование работдревних и современных мастеров. Это приводило к тому, что работы учеников часто былосложно отличить от произведений их прославленных учителей. Средоточие в столицепредставителей разных региональных традиций способствовало расширению жанровогомногообразия живописи.
Критик сер. XI в. Лю Даочунь в своем сочинении «Оценки15прославленных художников царствующей династии» выделяет шесть жанрово-тематическихнаправлений: «изображение людей», «горы, воды, леса и деревья», «чужеземные лошади ичетвероногие», «цветы, бамбук, пернатые и пушистые»; «демоны и духи», «строения и[сооружения] из дерева». Наряду с художниками широкого профиля, владевшими несколькимижанрами одновременно, в Кайфэне работали мастера, которые специализировались на одномотдельном направлении. Некоторые художники приобрели славу, рисуя только один сюжет,например, буйволов, тигров, рыб, бойцовых петухов и пр.В отличие от Западной Европы XIII – XIV вв., в сунском Китае не существовалосистемы цеха или гильдии, регламентировавшей деятельность художника в том или иномгороде. Большинство живописцев, о которых нам известно из источников, работали в одиночкуили в составе временных коллективов.
Основным средством заработка была продажа картин,наемный труд, заказы частных лиц и служба при дворе. В крупных проектах по созданиюмонументальных росписей практиковался коллективный труд. Работы, выполняемые совместнонесколькимимастерами,способствовалисохранениюпрофессиональнойэтики,существовавшей в предыдущие периоды. Так, например, при создании настенных росписей вмонастырях более опытному мастеру уступали привилегию расписывать восточную стену,тогда как остальные художники расписывали западную сторону.
В целом художники в Кайфэнеработали в условиях жесткой конкуренции: живописцы участвовали в росписи столичныххрамов, рекламировали свой талант на городских улицах, пытаясь найти влиятельныхпокровителей и попасть на службу в императорский дворец.Во второй главе – «Система государственного руководства сферой живописи» –анализируется проблема статуса художника при императорском дворе. Глава состоит из пятипараграфов.В первом параграфе (§2.1 «Покровительство правящего дома») освещается политикапервых сунских императоров Тай-цзу (прав. 960–976) и Тай-цзуна (прав. 976–997) в сферепокровительстванадизобразительнымискусством.Вовторомпараграфе(§2.2 «Комплектование штата придворных художников») выделяются несколько категорийхудожников, выполнявших заказы сунского двора, а именно члены Департамента живописиТухуаюань (圖畫院), художники из казенных ремесленных мастерских, наемные художники испециально приглашенные живописцы.
В третьем параграфе (§2.3 «Способы поощренияпридворных художников») характеризуется ранговое положение придворных живописцевразных категорий и различные способы их поощрения, включая номинальные должности,16наградные ордена, временные служебные назначения, мелкие административные посты,официальноежалованиеидругиеформывознаграждения.Вчетвертомпараграфе(§2.4 «Художественные заказы императорского двора») описывается спектр работ, которыевыполняли художники по заказу сунского двора.
Данный параграф состоит из четырех разделов.В разделе 2.4.1 рассматривается история созданий росписей для Института ученых мужейСюэшиюань ( 學 士 院 ), буддийского монастыря Сянгосы ( 相 國 寺 ) и даосского храмовогокомплекса Дворец знамения Нефритовой чистоты Юйцин-чжаоин-гун ( 玉 清 昭 應 宮 ). Вразделе 2.4.2 описываются функции и категории расписных ширм, создаваемых дляимператорского двора. В разделе 2.4.3 характеризуются различные функциональные итематические направления живописи на свитках, включая декоративные свитки, произведенияна историческую тему, карты местности, планы архитектурных построек и портреты.Раздел 2.4.4посвящентипологииформатарасписноговеера.Впятомпараграфе(§2.5 «Отношение художника к придворной службе») характеризуется степень творческойсвободы придворных живописцев и рассматривается практика отказа художников от должностипри дворе.Анализ во второй главе позволил прийти к следующим выводам.
Правители империиСун высоко ценили искусство и привлекали художников к службе при дворе. Особо активнуюроль в покровительстве искусству играл второй сунский император Тай-цзун (прав. 976–997), кначалу правления которого завершилось объединение Китая. Тай-цзун собрал при дворепрославленных каллиграфов и художников, отдавая при этом особое предпочтение мастерам изпокоренных государств Позднее Шу (934–965) и Южное Тан (937–975). Первые сунскиеимператоры также уделяли большое внимание комплектованию дворцового собрания редкостей.Основной объем императорской коллекции каллиграфии и живописи поступил из покоренныхгосударств в результате завоевательной кампании сунского правительства 960–970-хх гг.Впоследствии коллекция значительно пополнилась благодаря инициированной Тай-цзуномкампании по поиску древних произведений каллиграфии и живописи из частных коллекций.Концентрация прославленных мастеров и редких произведений искусства при дворе имелоглубокое идеологическое значение для сунских правителей и символизировала итогиобъединения империи под властью правящего дома Чжао.В правление Тай-цзуна в 984 г.
в структуре Академии Ханьлинь, отвечавшей заобслуживание правящих персон, был основан Департамент живописи. Создание данноговедомства сыграло важную роль в интеграции профессиональных художников в структурупридворных служб и дальнейшей институализации живописного творчества. В первые17десятилетия существования Департамента живописи основной костяк штата составлялихудожники из покоренных государств. Кроме того, штат также пополнялся художниками изказенных мастерских и живописцев, порекомендованных ко двору. В целом штатноерасписание Департамента живописи с самого начала его образования было сравнительнонебольшим, поэтому к выполнению заказов двора также привлекались наемные мастера иприглашенные живописцы. Анализ рангового положения художника при дворе показал, чтослужащие Департамента живописи занимали низкое положение в придворной бюрократическойиерархии.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
