ВКР: Особенности символики цвета в цикле пьес Проспера Мериме «Театр Клары Гасуль»

Содержание

Введение
Глава 1. Теоретические основы анализа символики цвета
1.1 Теории символа в отечественном и зарубежном литературоведении
1.2 Особенности интерпретации цветовой символики в художественном произведении
Глава 2. Роль цветовой символики в драматургии Проспера Мериме
2.1 Особенности символики цвета в пьесе «Небо и ад»
2.2 Символика цвета и ее роль в пьесе «Женщина-дьявол, или Искушение святого Антония»
Заключение
Библиография

Введение

«Театр Клары Гасуль» (1825-1830) – первое законченное и опубликованное произведение Проспера Мериме приносит его автору заслуженный успех. В мае 1825 года у парижского издателя Сотле появилась книга, которая сразу привлекла к себе внимание. Газеты и журналы поместили на нее обширные рецензии, о ней заговорили в литературных кружках и светских салонах. Книга называлась «Театр Клары Гасуль, испанской комедиантки». Во вступительной заметке переводчик Жозеф д’Эстранж рассказал необычайную историю жизни ее автора – комедиографа и актрисы, «знаменитой в Испании», но «совершенно неизвестной на континенте» [Мериме 1983, 4, 6]. Рассказ его очень подробен: «Впервые я увидел мадемуазель Гасуль в Гибралтаре, где я находился со швейцарским полком Ваттвиля, стоявшим там гарнизоном» [Мериме 1983, 6]. Он приводит даты, упоминает о широко известных событиях недавней испанской истории, участником которых была Клара — дочь бродячей цыганки и правнучка «нежного мавра Гасуль, столь известного по старинным испанским романсам» [Мериме 1983, 4, 7]. Она