71753 (685542), страница 7
Текст из файла (страница 7)
Русская церковная живопись переживала период расцвета. Великими художниками были Феофан Грек, родом из Византии, знаменитый своими новгородскими фресками и умением передавать божественный свет; Андрей Рублев, автор всемирно известных ныне икон «Троица», «Спас Ярое Око», «Спас нерукотворный».
Вместе с Андреем Рублевым работал Даниил Черный, расписавший Успенский собор во Владимире.
Литература, как и все другие сферы древнерусской культуры, носила церковный характер и фиксировала важнейшие факты русской жизни. Так, победе русских войск на Куликовском поле рассказывается в «Задонщине», воинской повести конца 14 века. К этому времени относится начало развития книжного дела на Руси — на Русь стали ввозить бумагу, материал более удобный для письма чем береста, и значительно более дешевый чем пергамент. С появлением бумаги книги стали дешеветь, увеличилось число грамотных, продвинулось вперед развитие научных знаний. В 1441 году был составлен Хронограф — обзор всемирной истории, в котором русская история была представлена как часть истории всех славянских народов.
Русская культура 16 века
В это время на Руси формируется единое централизованное государство, начинают сглаживаться культурные различия регионов, Москва окончательно приобретает статус главного города страны. Укрепляется власть великого князя московского, который с 1547 год становится царем. В Москве возводятся новые храмы и здания гражданской архитектуры, Китай-город, укрепления по линиям Бульварного и Садового кольца. Распространяется шатровый стиль, выдающимся памятником которого является Храм Василия Блаженного на Красной площади в Москве (Церковь Покрова «что во рву»), возведенный в честь взятия в 1552 г. Казани:
Вокруг его центрального шатра располагаются восемь глав — как Москва подчинила себе и объединила вокруг себя разные земли, так и главный шатер подчиняет себе мелкие главы.
В живописи работает Дионисий; продолжая традиции Феофана Грека и Андрея Рублева, он создает фресковые композиции «Поклонение волхвов», «Похвала Богоматери», используя преимущественно голубые, розовые, сиреневые, желтые тона.
Летописание приобретает все более официальный государственный характер: все более настойчиво проводится мысль о незыблемости самодержавия и законном характере власти московских государей.
К 16 веку относится развитие политической публицистики, наиболее яркие имена в которой — сам царь Иван Грозный, его оппонент князь Андрей Курбский, писатель Иван Пересветов, государственный деятель и дипломат Федор Карпов, а также Сильвестр, автор знаменитого «Домостроя», наставления по домоводству: как соблюдать церковные обряды, воспитывать детей, наказывать жену и делать запасы на зиму.
Культура средневекового арабского Востока
Под средневековой культурой арабского Востока подразумевают культуру Аравии и тех стран, которые подверглись арабизации, и в которых сложилась арабская народность: это Ирак, Сирия, Палестина, Египет, Ливан, Ливия, ряд странСеверной Африки. Ведущую роль в этом процессесыграли племена, издавна населявшие Аравийский полуостров — арабы. Это были в основном кочевые племена — слово «араб» означает «лихой наездник». Именно в их среде в начале 7 века зародился ислам. Распространение и господство ислама является важнейшей характеристикой средневековой арабской культуры.
Коран было запрещено переводить с арабского на другие языки. Коран записан рифмованными и ритмичными стихами, воссоздать которые на другом языке невозможно. Между тем исламизация предполагала непременное чтение и знание Корана: это естественным образом приводило к распространению арабского языка. Арабскому языку на средневековом Востоке учили всех: и мальчиков, и девочек, бедных и богатых, в городах и деревнях; обучение в начальных церковных школах-мектебахбыло бесплатным. Арабский язык наравне с исламом - важнейшие факторы становления средневековой арабской культуры.
Язык и литература считались основными сокровищами арабской культуры. Первый этап в развитии арабской словесности (5-7 вв.) был «устным», так как обычай запрещал авторам записывать свои произведения. Хотя у арабов уже была письменность, но она использовалась для узко прагматических целей — например, для записи торговых договоров. Магической силой обладал звук, а не буква. В течение многих веков из уст в уста передавались песни бедуинов — память профессиональных певцов хранила тысячи произведений. К записи литературных произведений приступили только с середины 7 века, после того как была записана главная священная книга — Коран.
Искусство стихосложений ценилось на Арабском Востоке не меньше, чем храбрость в бою, и поэт занимал высокое положение в обществе. Уже в раннем средневековье сложились два основные направления в литературе- придворное и бедуинское. Сложились основные литературные стили — рифмованная проза, арабская метрика, любовная лирика — газель. Уважением пользовались и ученые, однако начиная с 12 века развитие точных и естественных наук существенно замедляется- причиной было влияние ислама.
Влияние ислама сказалось и на развитие изобразительного искусства, скульптуры и архитектуры.
В исламе существовал запрет на изображение живых существ и предметов, отбрасывающих тень. Витоге - живопись и скульптура не получили значительного развития. Отсюда-предпочтение архитектурной орнаментики и бестеневой живописи-миниатюры.
Культура средневековой Японии
Японское государство сложилось в четвертом веке - позже, чем у многих других народов Юго-Восточной Азии, и японская культура развивалась под сильным влиянием Китая, Индии, Кореи. Японцы активно шли на прямое заимствование того, что вызывало их восхищение. Способность усваивать чужие идеи и соединять их с национальными традициями всегда составляло сильную черту народного характера японцев. Во многом это и определило специфику японской культуры.
Важнейшей особенностью японскойкультуры были особые нормы поведения людей в обществе: одной из самыхзначительных ценностей была гармония человеческих отношений. Недаром древнее название Японии — Ямато, что означало «великая гармония». В Японии всех - и мальчиков, и девочек - училивежливости. Это распространялось на все слоинаселения, и с этой точки зрения культура была единой. В детях — особенно мальчиках старались воспитать чувство собственного достоинства, чести и долга. В среде военного сословия сложился кодекс самурайской чести, предписывавший абсолютную верность и преданность воина по отношению к своему сюзерену.
Особенностью японской культуры было обожествление природы: не потому, что она была носителем опасной для человека силы и не потому что она давала блага, необходимые для жизни, а из-за ее красоты и совершенства.Культ природы явился ведущей составной частью синтоизма, национальной религии японцев. Именно с природой связаны и большинство народных японских праздников — они посвящены любованию ее красотой: праздник любования цветущей вишней (сакурой), цветущей сливой (умэ), хризантемой, осенней луной в день полнолуния. Внимание к природе привело к появлению особой «календарной поэзии».
Занятия литературой и наукой всегда были престижны в Японии, а ученые пользовались уважением и почетом. Национальная письменность была составлена в 9 веке, до этого времени использовали китайскую письменность. Первые письменные памятники Японии были составлены в начале восьмого века - это были своды законов; летописи исторических событий; описание земель, содержащие сведения в населенных пунктах, храмах, рельефе, флоре, фауне, плодородии земель; записи древних мифов. Быть грамотным и образованным, знать национальную историю и литературу было престижно, сложение стихов и выучивание наизусть произведений великих поэтов было обычным явлением для всех социальных групп. Повсеместно проводились турниры поэтов.
Основным принципом японского искусства и архитектуры было стремление выразить максимум чувств и мысли при помощи минимума художественных средств и соблюдении предельной внешней простоты. Основными чертами японского зодчества были естественность, простота, законченность форм, поразительное совершенство линий, гармоничное сочетание здания и пейзажа. Все постройки оценивались с точки зрения того, насколько органично они вписывались в ландшафт и подчеркивали красоту парков, священных рощ, скал и ручьев.
Излюбленным сюжетом живописи была природа — закаты и восходы солнца, горы, водопады, цветы. Живопись, декоративная по форме, развивалась на глубокой философской основе, каждая деталь имела свое значение.
Лекция 4. Мировая культура в эпоху Нового и Новейшего времени
Западная культура на пороге Нового времени - 17 век
Важнейшая черта западноевропейской культуры 17 века - это изменение мировоззрения общества.
Пессимизм, чувство полной подвластности высшим силам, неверие в то, что мир можно изменить к лучшему своими силами, характерные для Средневековья, ушли в прошлое. На их место пришли оптимизм и надежда. Смена общественных настроений, логичное следствие всего предшествующего развития общества, была прежде всего подготовлена культурой эпохи Возрождения. В обществе идет процесс становления рыночных отношений, утверждается свобода совести и гражданские права личности. Центральным событием 17 столетия стала первая научная революция.
Выдающимися учеными были французские математики Блез Паскаль и Пьер Ферма, основоположники теории вероятности. Голландец Антони ван Левенгук усовершенствовал микроскоп и первым увидел мир бактерий, он - основоположник научной микроскопии. Датчанин Оле Ремер впервые в истории определил скорость распространения света. Исаак Ньютон, английский математик, астроном и физик, создатель классической механики, открыл закон всемирного тяготения. В середине 17 века в странах Западной Европы, прежде всего в Англии и Франции, учреждаются первые в истории Академии Наук, появляется слой профессиональных ученых.
В искусстве набирает силы и становится все более популярным стиль барокко (от итальянского barocco — странный, причудливый), возникший в самом конце 16 века. Черты барокко: стремление к контрастам, напряженности, совмещению реальности и иллюзии, величие и пышность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Формируется новый художественный стиль — классицизм (от латинского classicus- образцовый) - стиль, основанный на следовании античным образцам. В основе классицизма — идеи о разумной закономерности мира, его целесообразности, стремление к возвышенным героическим и нравственным идеалам.
В стиле барокко и классицизма работал Пьер Корнель, автор трагикомедии «Сид». Принципы классицизма в литературе сформулировал француз Никола Буало. Им следовали Мольер, создавший жанр социально-бытовой комедии; Жан де Лафонтен, автор знаменитых басен; Франсуа де Ларошфуко, автор знаменитых афоризмов - «Максим».
Великими живописцами были Франц Халс, Харменс ван рейн Рембрандт, Питер Рубенс, Диего Веласкес, Никола Пуссен.
Западная культура эпохи Просвещения -18 век
Рост и распространение научных знаний в западном обществе подготовили новый период в его развитии — эпоху Просвещения. Основными идеями Просвещения были следующие: сила и мощь человеческого разума создают условия для экономического и социального благоденствия; прогресс в обществе напрямую зависит от уровня его образования, просвещенности; следует критически относится к авторитетам, не принимая как догму их высказывания. Идеалы Просвещения: свобода, равенство, братство, благосостояние и счастье всех людей, ненасилие, веротерпимость и толерантность.
Просветители происходили из разных классов и сословий — это были аристократы, чиновники, буржуа, духовенство. Идеалы Просвещения были в целом едиными для всех западноевропейских стран. Однако в каждой стране были свои особенности.
Англия Церковь здесь не противопоставляла себя Просвещению, а наоборот, проявляла веротерпимость, то есть следовала его принципам, и, следовательно, соответствовала его идеалам. В общих чертах политическая программа английского Просвещения была сформулирована Джоном Локком в знаменитой работе «Опыт о человеческом разумении», его идеи были близки идеям Адама Смита.
Франция Крупнейшими фигурами французского Просвещения были «вольнодумец» Вольтер; писатель и философ Жан-Жак Руссо; Дени Дидро, основатель и редактор знаменитой «Энциклопедии, или толкового словаря наук, искусств и ремесел»; Шарль Луи Монтескье, автор трудов о «Духе законов» и «Рассуждение о причинах величия и падения».
В Германии, которая продолжала оставаться политически раздробленной страной, важнейшей идеей Просвещения стала идея национального единства. Лидерами были философ Иммануил Кант, один из первых в эпоху Нового времени теоретиков правового государства, и Готхольд Эфраим Лессинг, основоположник немецкой классической литературы.
Художественные стили, преобладающие в искусстве этого времени — классицизм и барокко. В первой половине 18 века на основе барокко возникает новый стиль - рококо — от французского rocaille — раковина, ракушка). Для рококо характерен уход в мир фантазии, мифологических и эротических ситуаций, стремление к личному удобству, господствуют изящные и асимметричные композиции. В конце столетия возник новый стиль — сентиментализм (от французского sentiment — чувство), который во главу угла ставил личные переживания, провозглашал культ естественного чувства и природы. Близким к нему стилем был предромантизм, для которого был характерен интерес к средневековью и поиски положительного идеала вне общества.
Великими именами Просвещения в музыке были Иоганн Себастьян Бах, Георг Фридрих Гендель, Вольфганг Амадей Моцарт, Франц Йозеф Гайдн; в литературе - Иоганн Вольфганг Гете, Иоганн Фридрих Шиллер, Генри Филдинг; в живописи — Франсиско хосе де Гойя, Жан Батист Шарден, Уильям Хогарт, Антуан Ватто, Жан Батист Грез, Жак Луи Давид, Томас Гейнсборо; в скульптуре — Жан Антуан Гудон.