104468 (615816), страница 2
Текст из файла (страница 2)
Фінансовий блок включає роботу інвесторів і спонсорів, фінансового директора, фінансового менеджера.
Інвестори і спонсори це, як правило, партнери продюсера. Це може бути генеральний директор видання, програмний директор або продюсер радіостанції або директор який-небудь іншій компанії, що проводить. Залежно від характеру контракту, спонсор може, як втручатися в процес виробництва проекту, так і покладати всі повноваження на продюсера проекту.
Фінансовий директор подібно до експерта вчасно дасть раду, як вигідно купити устаткування, де узяти інвестиції і як їх правильно вкласти або зберегти.
Фінансовий менеджер визначає і оптимізує ставку продюсера, серйозно скорочуючи його витрати. Оплатою їх праці є сума в 20% від доходу.
2.2 Організаційно-правовий блок керівництва шоу-бізнесом
Організаційно-правовий блок включає роботу виконавчого продюсера, директора групи, менеджера, юриста, а також гастрольного (концертного) директора.
Виконавчий продюсер є правою рукою генерального продюсера. Він вирішує всі питання управлінського, фінансового і творчого характеру, але останнє слово все-таки залишається за керівником проекту. Крім основних функцій, в його завдання входить перевірка справності устаткування, організація роботи всіх учасників проекту.
Таким чином, якщо зірвавши записи на студії відбудеться із-за неорганізованості артистів – виконавців або сесійних музикантів, то це, перш за все, ляже на плечі продюсера, який не відмітив неполадки відразу. Виконавчий продюсер присутній на всіх стадіях звукозапису і тримає все під контролем.
До того ж він повинен піклуватися про всі формальності, включаючи перевірку накладних і пропусків.
Директор групи, беручи участь у всіх її справах, виїжджає разом з нею на гастролі, вирішує всі питання, пов'язані із співпрацею з партнерськими організаціями на місцях. Він залагоджує всі відносини з гастрольними відділами партнерів, наприклад, з приводу складання райдера. Артисти і виконавці вирішують всі свої питання з директором групи і лише в окремих випадках можуть звернутися до генерального продюсера, якщо ситуація вимагає його персональної участі.
Менеджер веде переговори, пов'язані з роботою групи (зйомки відеокліпа, гастрольна діяльність і ін.), координує процес, вибираючи найбільш ефективні шляхи вирішення проблем. Але менеджер не виїжджає разом з групою на гастролі, а виконує свої функції в стінах Продюсерського Центру.
Юрист бере безпосередню участь у вирішенні правових питань, що виникають при створенні і просуванні проекту. Головним чином, він тримається для того, щоб уникнути невигідних контрактів із записуючими і випускаючими компаніями. Час юриста дуже дорого, його гонорари складають від 300 у.о. в годину, але, врешті-решт, ці гроші завжди виправдовуються.
Гастрольний директор. Концертний директор організовує концерти будь-якого масштабу, як те: клубні виступи, турне, і ін. Він відповідає за бронювання квитків, місць в готелі для мешкання артистів-виконавців, звукорежисера і інших членів творчої групи, формує графік концертної діяльності відповідно до наявних пропозицій і цінової політики. Звичайно, організація гастрольного турне – дуже важка робота. Необхідно завантажувати і розвантажувати тонни устаткування, розміщувати людей і планувати подальші кроки. У цьому гастрольному директорові зазвичай допомагають адміністратор турне або тур-менеджер.
2.3 Творчо-управлінський блок керівництва шоу-бізнесом
Він включає роботу авторів і артистів виконавців, музичних видавництв, саундпродюсера, рекорд-компаній, рекорд-лейблів, арт-менеджера, програмних директорів ТБ і радіо.
Автори і артисти-виконавці. Ця назва говорить само за себе. Можна тільки додати, що сюди ще входять люди, не виступаючі на сцені, а ті, хто займається розробкою образу і іміджу артиста – хореограф-постановник, режисер-постановник, сесійні музиканти (тобто ті, яких наймають спеціально на час турне або запису на студії) і ін.
Музичні видавництва – організації, керівники правами авторів музичного матеріалу, композиторів і поетів-пісенників. З ними, як з володарями авторських прав, продюсер веде переговори про використання того або іншого музичного матеріалу. Тобто, перш ніж використовувати ту або іншу композицію, продюсер укладає договір з музичним видавництвом, а воно у свою чергу перераховує відповідний гонорар авторам.
Так продюсер вступає з музичним видавництвом у фінансово-правові відносини. Основна відмінність діяльності музичного видавництва від суспільств по колективному управлінню майновими правами авторів (РАО) в тому, що, набуваючи у автора виняткових майнових прав, музичні видавництва стають єдиними і повними правовласниками на всі види використання творів, на які передані права.
У автора залишаються тільки немайнові права. РАО (Російське Авторське Суспільство) не є організацією – власників переданих їм має рацію, оскільки в статуті таких організацій не значиться комерційна діяльність.
Таким чином, автори, що віддають права на свої твори, вони потрапляють в умови, коли вони можуть не боятися за свої майнові і немайнові права і спокійно займатися творчістю. Така система існує вже більше ста років.
Саундпродюсер вирішує питання технічного характеру за музичним матеріалом. Він визначає стилістику майбутнього альбому, вирішує, чи варто накладати певні ефекти на звукозапис і ін. само по собі слово "саунд" і позначає звук. І, хоча, деякі виконавці роблять вище перелічену роботу самі, більшість все ж таки користується послугами саундпродюсерів.
Рекорд–лейбл. Насправді лейблами називають компанії, що займаються випуском і записом альбому виконавця. Тобто, коли між виконавцем і такою компанією полягає договір, альбом виконавця починає тиражуватися під певною маркою, лейблом.
З іншого боку лейбл – випускаюча компанія, яка займається дистрибуцією готових носіїв.
Арт-менеджер є експертом діяльності всіх творчих працівників проекту, включаючи самих артистів. У компетенцію арт-менеджера входить дозвіл питань, пов'язаних з його сценічною діяльністю: чи потрібний шоу-балет, яким буде стиль прийдешнього виступу. Таким чином, цей фахівець контролює образ артиста і всі метаморфози, з ним зв'язані.
Організація всіх творчих робіт, пов'язаних з артистом, і оцінка кінцевого шоу-продукту, в який була вкладена праця іміджмейкера, хореографа, режисера і багато інших є головними цілями арт-менеджера.
Програмні директори ТБ і радіо. Це люди, які вирішують, які записи будуть надані для прослуховування або ротації в ефірі. Крім радіо, вже стала важливою ротація по телебаченню. Унаслідок, виділяються такі професії, як VJ’s (або виджеї), тобто відео-жокеї. Небагато пісень і відео кліпи стали б хітами без трансляції в ефірі. Багато в чому це заслуга програмних директорів.
2.4 PR-блок керівництва шоу-бізнесом
Він включає роботу PR-директорів, промоутерів і прес-аташе.
PR-директор здійснює контроль над процесом вирішення творчих завдань піарників, що знаходяться в його підпорядкуванні колективу. У творчі завдання, як правило, входить: розробка образу, концепція проекту і його ідея. Якщо говорити про групу "Блискучі", то для їх проекту характерний яскравий макіяж, блиск і дорогі сценічні концертні костюми. Також завжди обмірковується стилістика спілкування артиста з пресою, зміст інтерв'ю, відносини до поклонників. Обов'язково навколо артиста-виконавця створюються інтриги, чутки, без яких інтерес до зірки швидко втрачається.
Піар-директор організовує і промо-кампанію артиста. Якщо вищесказане говорить про промо-акціях, пов'язані з артистом, то згодом здійснюється промоушен альбому в цілому. Великої віддачі сил і часу вимагає налагодження співпраці із спонсорами, дистриб'юторами альбому і телеканалами. Хоча ця функція і основоположна у всій діяльності даного учасника продюсерської команди.
Промоутери зазвичай працюють на звукозаписні компанії. Їх діяльність полягає в отриманні максимально-можливої кількості часу в ефірі під трансляцію нового запису. Це означає безпосередній контакт промоутера з програмними продюсерами радіостанцій і телеканалами.
Прес-аташе служить для безпосереднього контакту з пресою і знаходиться в курсі про всі події, що відбуваються в житті артиста. Преса має величезний вплив на розуми людей. Вона і створює громадську думку. У випадку якщо продюсер має справу з хорошим інформаційним агентством або найняв класного піарника, то 50% успіху вже в кишені.
Адже поклонники зосереджують свою увагу на всьому, що стосується їх кумирів.
2.5 Продюсер і його діяльність
Розглянувши блоки, які допомогли нам зрозуміти, які професії потрібні в шоу-бізнесі і що повинні уміти учасники музичного виробництва, варто поговорити про особу організатора, продюсера.
Поняття продюсер з'явилося в 1920 році в театральній діяльності, а потім знайшло своє віддзеркалення і в кіно. У Росії продюсерами в кінематографі називали директорів картин, а в театрі – директорів постановки. Це були люди, які визначали бюджет і бухгалтерію постановки. Продюсери того часу запрошували різних артистів на ролі, влаштовували кастинги, домовлялися з музикантами і поетами-пісенниками.
У сучасній Росії продюсер є не тільки основною фігурою, яка веде всі справи артиста і вирішує практично все, але і часто інвестором проекту. До цього продюсери і продюсерські центри (ПЦ) працювали під дахом звукозаписних компаній, тоді їх наймали для роботи з артистом. Тепер же рекорд-компанії перестали грати очолюючу роль у відносинах з артистами, по крайній мірі, останні 5-6 років. Тепер очолюючу роль в цих відносинах грає продюсер.
Така світова, а значить і російська тенденція розвитку шоу-бізнесу. Але в світовій практиці музичного шоу-бізнесу такої людини називають менеджером артиста, а під посадою продюсера там розуміється саундпродюсер. Його наймають для здійснення професійної постановки звуку і стилю виконання. Саундпродюсер відповідає за запис альбому, деколи будучи автором творів. Але це Захід.
У вітчизняному шоу-бізнесі існує два типи продюсерів.
Перший – продюсер, який, не втручаючись в творчість, займається організацією справи так, щоб все працювало на талант артиста. Він просуває проект за допомогою радіо і телебачення, преси, здійснює керівництво і контроль над всіма процесами, організовуючи процеси і презентації. Він діє від імені артиста, укладає необхідні договори, здобуває гроші.
Другий тип – це змішення першого типу і саундпродюсера. Такі люди не тільки беруть участь в студійному записі, коректуючи творчий процес виконавця, видаючи йому вже готовий власний матеріал, але і працюють по просуванню артиста на ринок. У Росії трохи продюсерів, які втручаються в музику своїх підопічних. Навіть на Заході людей, що є постійними саундпродюсерами проектів, дуже мало. Такими російськими прикладами є Макс Фадєєв і Ігор Матвієнко.
У словнику сучасної російської мови "продюсер – довірена особа кінокомпанії, що здійснює ідейний, художній, фінансовий і організаційно-управлінський контроль". За словами музичного критика Артемія Троїцького, "продюсер – це людина, що володіє нюхом, чуттям на те, що буде затребуване. Він же футуролог, маркетолог, фінансист і селекціонер". За словами того ж А.Троїцького, шоу-бізнес – один з найартистичніших, інтуїтивних, експресивних і непередбачуваних видів бізнесу. Тому продюсер і виступає в ролі авантюриста, політика, бізнесмена, творця і ще багато кого.
Це людина з певним смаком, з бажаннями і амбіціями, любов'ю до своєї справи. Він повинен розуміти, на яку публіку він збирається працювати, і уміти орієнтуватися в кон'юнктурі, розуміти її, робити гроші і при цьому вмудритися нікого не підвести і не образити.
Олег Нестеров, президент ПЦ "Снігурі", на питання "Продюсер – це хто?" - відповів: "У продюсера є декілька образів, що відображають його суть.
Продюсер – штурман літака, у якого є карта, і він знає, куди летіти.
Продюсер – це депутат з боку суспільства, який знаходиться з артистом скрізь, – на записі, фото-сесії і так далі – і знає, що сьогодні потрібне народу.
Продюсер – це сапер, який робить помилку один раз.
Продюсер – це ще і отець, і брат артиста, тому що артиста потрібно любити, адже у нього від цього відчуття з'являються крила. Якщо ж любов до артиста відсутня, то багато часу і грошей піде в пісок. Продюсер і артист стають однією сім'єю і співучасниками і в горі і в радості".
Звичайно, до такого опису можна ще додати декілька визначень.
Продюсер – жорсткий фінансист і маркетолог в одній особі, який точно знає, скільки і в кого вкладати гроші, щоб отримати не тільки дохід, але і ім'я, яке допоможе надалі здійснювати ще грандіозніші проекти.
Продюсер – це і людина, що завжди уловлює тенденції в суспільстві, знаючи, що саме потрібний слухачеві. Він завжди на піке подій і завжди знає, що буде завтра.
Для цього він повинен розуміти артиста краще, ніж хто-небудь інший, і в складній ситуації приймати єдине правильне рішення.
Продюсери, які самі створюють проекти і самі всі визначають (маркетинг, піар, концерти і так далі), отримують до 95 % прибули від проекту. Наприклад, групи Boney M і Eruption – дітища Френка Фарріана. Він знайшов артистів, склав і вирішив, що йому потрібно трьох дівчаток і одного хлопчика, щоб вони були темношкірі і що от так їх треба одягати.















