Запад - Россия - Восток. Том 2 (1184492), страница 87
Текст из файла (страница 87)
Так, Фихте иШеллинг были приняты в Йенский университет не без содействияГёте. (Правда, Шеллингу Гёте сначала не был готов дать рекомендацию, но, встретившись с философом и убедившись в его несомненной талантливости, стал помогать ему.) Отношения Гёте сГегелем — особая и очень интересная страница истории немецкойкультуры, также отмеченная противоречивостью. Одна сторонамедали: Гёте весьма высоко оценивал способности Гегеля как философа.
По свидетельству Паулса, в 1802 г., когда Гегель в первыесвои йенские годы еще скромно держался "в тени" Шеллинга, Гётеотмечал, что, например, по математическим и физическим знаниям5Гегель выше Шеллинга . В 1803 г. Гегель впервые написал письмоГёте. Это было начало переписки и общения двух великих людейнемецкой культуры. Поэт в своих дневниках нередко писал овстречах с Гегелем. Он заинтересовался «Критическим журналомфилософии», который Гегель и Шеллинг издавали в Йене, и дажеподыскивал для него рецензента. Когда Гегель (после бегства изЙены и во время работы в Бамберге) помышлял о создании собственной системы, то Гёте, узнав об этом, пожелал ему успеха, отметив331при этом (в письме к Кнебелю), что у Гегеля "великолепная голова", но что мысли свои философу "излагать очень трудно".В 1812 г., т. е. уже в период создания «Науки логики», Гегельособенно увлекся гетевской теорией цветов, о чем знал и что оценил Гёте.
Теория цветов послужила основным предметом перепискиГёте и Гегеля в 1817 г., в гейдельбергский период жизни Гегеля, атакже после приглашения Гегеля в Берлин. В 1821-1827 гг. отношение Гегеля к Гёте, как и всегда, было самым почтительным (вписьме к Гёте Гегель отмечает, что считает за честь назвать себяодним из духовных сыновей этого великого современника). Гётепоначалу тоже высоко оценивает и переписку, общение с Гегелем,и идеи самого Гегеля, и натурфилософские усилия гегелевских учеников Геннинга и Шубарта.
Но в последние годы жизни — и этодругая сторона медали — высказывания Гёте о Гегеле, его философии и особенно о его школе становятся все более критическими.Суть размежеваний Гёте с Гегелем (и не столько с философией самого Гегеля, которую он, судя по всему, основательно не изучал,сколько с "гегельянщиной") кратко можно выразить следующимобразом. Гёте приветствовал саму идею диалектики и диалектического синтеза, не возражал против приведения в систему категорийдиалектики. Однако он чутко уловил опасность, исходящую от абстрактной диалектической игры понятиями.
"В беседе с Гегелем, —пишет В. Ф. Асмус, — он в вежливой и тонкой форме дает понятьсвоему великому собеседнику, что диалектика, под которой Гегельразумеет "урегулированный и методически разработанный дух противоречия", в применении многих представителей гегелевской школы из умения различать "истину от лжи", чем она должна быть посвоей идее, превращается в софистическое искусство "истинноепредставить ложным, а ложное истинным...". В ответ на репликуГегеля, разъяснявшего, что подобные извращения метода нетождественны самой диалектике, но являются диалектическими болезнями, Гёте с радостью возражает, что непосредственное изучение природы всегда предохраняло его от таких диалектических болезней,так как предметный характер исследования немедленно отделяетздесь истину от заблуждения, выбрасывает вс£ негодные заключения и оставляет только подтверждение и испытание в своей истин6ности" .Философские идеи самого Гёте — это, впрочем, не только идаже не столько его полемика с философами своей эпохи, сколькофилософское содержание таких выдающихся произведений,как «Фауст*, как философская лирика и философско-эстетпческие идеи и сочинения.
В эстетике он, начиная с первых своих произведений («О немецком зодчестве», 1772), страстно выступал против устаревших художественных канонов за новаторство вискусстве. Вместе с тем, призыв к новаторству парадоксальным, ноорганичным образом объединялся у Гёте с поклонением античнымидеалам красоты, что было вообще весьма характерно для культаантичности, коему отдали дань многие выдающиеся деятели немецкой332культуры — Винкельман, Шиллер, романтики, особенно Гельдерлин, Гегель и др.Гёте, много занимавшийся вопросом о "продуктивности" какосновополагающем свойстве и природы и человеческой жизни, пристально вглядывался в процессы художественного творчества, чтобы усмотреть сущность гениальности, одаренности, спонтанностикак важнейших феноменов этих процессов.
Творческую деятельность он, с одной стороны, возводил к природе — в том числе кприродным задаткам человека. Природа — предпосылка и грандиозная мастерская творчества. С другой стороны, творчество — высшее проявление активности духа, который обладает способностьюсоединять то, что разъединено и рассеяно в природе («О правде иправдоподобии произведений искусства», 1797)'. Это и развертывание многих духовных потенций, предчувствий и предвосхищений, словом, "антиципации", которые наличествуют в душе, умехудожника. "Я написал своего «Геца фон Берлихингена», — говорил Гёте в беседе с Эккерманом, — молодым человеком, двадцатидвух лет, и десять лет спустя был изумлен правдивостью своегоизображения.
Как известно, ничего подобного я не имел возможности ни пережить, ни видеть, и поэтому знание разнообразныхсостояний человека могло быть мне дано лишь антиципацией"8.Но Гёте придавал большое значение тому, чтобы проблемаиндивидуальности художника, уникальности творческойличности решалась в тесном единстве с вопросом об общественном значении искусства, о функции эстетическоговоспитания как важнейшего момента преобразования общества.
А всю эту проблематику он в свою очередь увязывал с философско-эстетическим вопросом о всеобщем, частном и особенномв природе, жизни человека и искусстве. Интересы "целого" — вразных значениях этого слова: целостность природы, общественноецелое, всеобщие тенденции — художник должен, согласно Гёте,ставить во главу угла. Это обусловлено огромной значимостьюобщего и всеобщего в человеческой жизни. Но поскольку общеесуществует только в частном и через частное, то художественноетворчество подчиняется закону изображения всеобщего через освоение частного и особенного; и это не абстрактное, а именно художественное освоение через образы, язык.
Что касается методов творчества, то Гёте имеет в виду либо "простое подражание природе"(натюрморт в живописи), либо "манеру" — когда берется фрагмент целого (ландшафтная живопись), либо "стиль" — когда воглаву угла ставится познание сущности, обобщение, но не иначе9чем через видимые и общезначимые образы .В трактовке эстетических проблем для Гёте имела немалое значение полемика с Шиллером. Но прежде чем упомянуть о ней, необходимо рассмотреть вопрос о философских аспектах творчестваШиллера, другого выдающегося литератора Германии, творившегов интересующий нас здесь исторический период.333Иоганн Фридрих Шиллер (1759-1805) — одна из самых яркихцур в немецкой культуре.
Прославившийся как выдающийся поэт,иллер вместе с тем был историком и философом. МировоззрениеШиллера, его идеи и произведения тесно связаны с развитием немецкой классической философии. Исследователи его творчества сопределенным правом различают путь идейного развития Шиллерадо увлечения философией Канта и после того, как он сделался горячим последователем и пропагандистом кантовского учения.Шиллер, как Гегель и Гельдерлин, происходил из Швабии; в1773-1780 гг. он учился медицине в Штутгартской академии.С 1787 г. его жизнь была связана с Веймаром.
Гёте и Шиллер прославили этот небольшой город, на некоторое время сделали его иВеймарское герцогство одним из главнейших центров немецкойкультуры. Еще в 80-х годах Шиллер писал философские и эстетические сочинения (например, «О взаимосвязи животной природычеловека с его духовной природой», 1780). Исключительно плодотворной деятельность Шиллера была в 90-е годы. Он занималсяпроблемой трагического («О трагическом искусстве», 1792). Ноглавные сочинения, заложившие основы шиллеровской эстетики, —«Об эстетическом воспитании человека» (1795), «О наивной и сентиментальной поэзии» (1796) — относятся уже к опосредованномувлиянием Канта периоду творчества Шиллера.В произведении «О наивной и сентиментальной поэзии» Шиллер дает своеобразную типологию культуры в связи с историческими этапами в отношениях человека и природы,человека и общества. "Наивная" поэзия отмечена наибольшейблизостью к природе, тогда как поэзия "сентиментальная" — тяготением к идеалу, к пластически совершенной форме.
При этом"сентиментальный" художник или отвергает действительность, всегда противоречащую идеалу (и тогда создает сатирические произведения), или выражает состояние неизбывной тоски как следствиенесбыточного идеала (и тогда пишет элегии).Эстетические размышления Шиллера тесно связаны с его художественным творчеством.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
